年轻艺术家受宠: 是喜还是忧
发起人:橡皮擦  回复数:1   浏览数:1243   最后更新:2014/04/07 16:20:31 by guest
[楼主] 橡皮擦 2014-04-07 12:03:14

来源:芭莎艺术微信


2014年1月26日,在蛇年即将接近尾声,大家纷纷返家团圆的时候,三位各自代表艺术圈不同机构的人坐在一起, 展望未来,对年轻艺术家走向艺术圈和艺术市场的现状表达了自己的观点。艺术市场对青年当代艺术家的青睐, 是给艺术家和艺术圈带来了积极的新气象还是隐患呢?


“一种新的艺术品消费理念应运而生,这种消费理念不会在乎画家是谁,是否专业,只要符合买者的口味就可以。”


艺术市场更欢迎年轻艺术家

刘颖: 我在2013年最后几个月对艺术市场的变化有一个明显的感觉。这几个月艺术品电子商务(电商)开始形成大规模的气候。而且值得注意的是,我们网站上院校学生的作品最为抢手。在互联网上能展示的作品很少,所以价格很高或者艺术感太强的作品根本没有办法吸引买家。一种新的艺术品消费理念应运而生,这种消费理念不会在乎画家是谁,是否专业,只要符合买者的口味就可以。


杨洋: 现在整个拍卖市场,古董、钱币、瓷器似乎占据的市场份额很大,但实际拍卖的作品却很少,一些作品被反复拍卖,倒来倒去。现在的艺术市场上,唯一有增长空间的就是当代艺术。为了挖掘当代艺术的潜力和活力,就需要培养出几个年轻艺术家来。当代艺术中的商业思维最强。


高鹏: 到了2014年,中低端产品五万以下的线上品牌多到无法想象。整个市场需要大量货源,是不是艺术家对他们来说其实一点不重要。同时,现在很多的艺术产业、艺术酒店,还有艺术地产的出现,说明随着经济发展,艺术市场已经慢慢地可以接受从传统一百到几千,甚至上万的装饰品。那么,年轻艺术家低价位的作品成为选择的重点。


刘颖: 市场永远只关心两头,一个是最大牌最有名的,一个是最年轻的作品。并不能说市场所喜爱的作品对于艺术而言就是不好的,当今的艺术市场带动了青年100、大艺网的红火, 这培养了一个当代艺术品消费时代的到来。


艺术圈需要成为一个 “圈”

杨洋: 现在的艺术世界多姿多彩,尤其是80后的年轻艺术家已经崛起。他们都拥有自己的个性。但是整个艺术圈却没有什么规矩, 好像“什么是艺术的界限”并不重要了。高鹏:艺术这个圈子的语境很重要,圈子的界限在哪儿,语境在哪儿。离开这一个语境就没有什么所谓的当代艺术。当代艺术是用当下语言、当下人愿意理解和接受的语言来进行表达。最符合这些要求的语言莫过于互联网语言了。在网络上,每个人可以很直接地表达出自己的意见和情感。


杨洋: 艺术圈仍然需要是一个圈子,这个圈子要有自己的规则和运作流程。从画廊的经营来说,一般画廊都有一个成功学模式,包括参加什么样的博览会,跟什么样的美术馆合作,推出哪些类型的艺术家,但之后我们会在旧的规则上再制定一些新的规则,比如资源共享。然后思考怎么样让艺术家去玩这些新规则。


高鹏: 虽然我们需要不断地创新和扩大艺术圈,但一开始需要形成一个只有艺术的圈子,在这里大家能够敞开心扉。就像巴黎最早期的沙龙一样。当信任度建立起来之后, 才能让不同人参与进来,而且他们首先要有自己的资源,比如媒体是发声筒,美术馆是承接者,画廊是中间者,大学生艺术网是一个更大的范围。


刘颖: 说到制定规则,你们两位说了很多上层建筑的东西。规则对于我来说就是我让你卖多少钱你就只能卖多少钱,我想跟你怎么合作你就这么跟我合作,就如此。


年轻艺术家的现实

高鹏: 现在的艺术市场发展势头是很好的。大家已经开始意识到艺术品好,另外一方面也是因为艺术品价位合适、有艺术成分,促进了艺术消费。大家愿意把艺术带入生活。但是,市场需求的增长也会给年轻艺术家们带来一些不好的影响。


杨洋: 年轻艺术家非常艰难,他们需要钱生活和创作,他们更容易受到欲望的束缚。他们对于艺术纯粹的追求可能迫于现实压力而转向市场卖点。不能说这样做不对,也不能说这样做就没有味道,只能说这是一个非常普遍的现象。


刘颖: 其实拥有独立意识的年轻艺术家是非常少的。他们从象牙塔中走出来,面对无规律的市场定价很容易就迷失了自己。


杨洋: 现在中国艺术圈的年轻艺术家们在电商时代下大受欢迎。我们需要做的是换位思考, 年轻艺术家进入社会后会抓狂,不知道自己要表达什么,大多数是从自己身边出发做一些小东西、小情感,不可能要求他们拥有大智慧。年轻艺术家需要自信和新鲜的东西,他们需要人生建议来认清楚自己,找准发展方向。


刘颖: 对的,不仅80后,甚至是70后艺术家都只关心自己身边的小事情和小感情,好像没有一种宏大的视野。


高鹏: 我认为现在年轻艺术家需要做点接地气的艺术作品和艺术项目。所谓接地气就是具有中国本土情结。我同意要去理解年轻艺术家的思维,毕竟不同时代的人们之间存在一些差异。而对于中国的年轻艺术家,我们都在中国这块土地上成长,希望他们对艺术圈能够回报一些温暖。


刘颖: 在挖掘年轻艺术家的问题上,既要保留艺术院校的学术、象牙塔氛围,也要了解消费者市场,这里面怎么嫁接是我们需要思考和不断追寻的。这是一个难题,因为艺术范畴和商业范畴完全不同。我们要在艺术背景下,并结合整个当下语境去寻找针对市场的作品。


刘颖

大学生艺术网(www.studentart.com.cn) 总经理。大学生艺术网为艺术类专业学校在校学生提供展示作品的平台,并提供作品交易、就业信息、艺术资讯等全方位服务。

高鹏

今日美术馆执行馆长,是“全球最年轻的美术馆长”。2013年10月,高鹏促成今日美术馆与安盛艺术品保险达成独家战略合作, 这是中国民营美术馆的一次重要跨越。

杨洋

杨画廊负责人。从2003年在唐人画廊工作开始,80后的杨洋已经有超过10年的画廊经营经验。在她的带领下,杨画廊致力于发展年轻艺术家,并参加2013年香港巴塞尔艺术展。


[编辑、译/李丹琳] [采访/刘品毓] [摄影/史书] [场地/the Rug][原文载于《芭莎艺术》3月刊,内容版权归芭莎艺术所有,转载须注明版权]

[沙发:1楼] guest 2014-04-07 16:20:31
学生味就是年轻?年轻就被这几个漂白粉代表了
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