来源：YT新媒体 陈思
银川当代美术馆，图片来源：银川当代美术馆
卡夫卡曾提出另一种旅行的可能，内延的或高强度的“就地”旅行。可以就是仅在个人的房间里，它可能是碎裂、断片甚至失败的，但强度却更大。而游牧也并不需要真的移动，不需要沿着规定的路线进行“外延旅行”。
国际艺术家村 图片来源：银川当代美术馆
在第二届银川双年展“从沙漠出发-边界上的生态学”的“就地”旅行中，不同形式的作品，来自丝绸之路沿线30个国家的80组（92位）参展艺术家，同是从游牧学出发，关注于中国西部边界（蒙古-中亚-东南亚），试图解读这个大陆的多个异质部分的交叉口上“群组-存在者”的诸多生存模态。
11:00
总策展人马可·斯科蒂尼和策展团队在展览现场。从左至右：萨拉·科拉，马可·斯科蒂尼，策展助理印帅，安德里斯·布林克马尼斯，保罗·卡法尼，陆兴华图片来源：银川当代美术馆
本届银川双年展分为四个主题板块：游牧空间与农耕空间，自然中的劳动与劳动中的自然，声音与书籍，少数性与多样性。板块之间的展示并未分隔，而是相互关联时有交错，并未刻意地限制或框定它们，而是试图将其物质与非物质方面充分地视觉化。
展览现场，郎世宁，乾隆皇帝半身冬装像，高丽纸本油彩，1756-1757
而在这四个板块之外，“地形学观点”是本次展览的前言部分。当代艺术所包含的作品一定是来源于现在的吗？展出的银川当代美术馆馆藏，由意大利画家郎世宁所画的《乾隆皇帝半身冬装像》给出了答案。它作为引线，在观众熟悉与未知的作品间给予全新的视觉观感体验，其内在逻辑性的串联也将进一步引发深入性的思考。
11:30
展览现场，《世界的中心》，装置，2018
进入银川当代美术馆的中庭看到的第一件作品是艺术家宋冬的作品《世界的中心》。这件作品参照了北京中山公园的社稷坛，社稷坛中的五色土反映着古人们对世界的认知，宋冬在这件作品中把五色土换成了来自世界24个时区的沙子。
观众们走上《世界的中心》，图片来源：银川当代美术馆
北京作为首都是中国的文化政治中心，但中国的地理中心又是银川，在这种情况下中心该如何定义？这也表达出了当这件作品被放在何处时，何处就可以称作世界的中心的最初概念，因为作品囊括了了24个时区的所有部分，所以并不存在一个绝对意义上的世界的中心。
反观本次展览的丰富性，并没有哪个文化强于哪个文化，这些文化都是并行的，在某一时间段它们都有自己璀璨的部分，每件作品都有着自己的串联关系，而相互之间的历史又以某种关系被联结起来。
12:00
艺术家尼基尔·乔普拉的即兴壁画《火水》
1号展厅里，艺术家尼基尔·乔普拉将持续6个小时的行为艺术表演《火水》正在进行。表演期间艺术家扮演一位集探险者、冒险家、绘图员、游荡者等多重身份为一身的绅士威尔。他将银川当代美术馆的墙壁用木炭和粉彩绘制成了大片的公海海景，公海有着旅行和边境的意向，它既有互利共存的可能和繁荣的未来，但同时也是最容易引发入侵和冲突的地方。这是一场表演也是一场充满地理、文化和政治差异的旅程。
展览现场，《线条-线索》，希瓦·戈尔，装置，2018
展览现场，《蒙古包》，英格包尔德，装置
12:30
尼基尔·乔普拉行为艺术表演《火水》进行中
在有着鲜明民族特征的作品中，艺术家阚萱的作品显得有些不同，两个屏幕显示着廉价酒店和从酒店收集的小梳子的图像。每年阚萱都会在西北地区进行一到两个月时间的调研。这些图像展示的是她每次来西北地区住过的一些小旅馆，之所以叫《138元》，是因为这些旅馆的均价就是138元。“每天结束工作，驱车到达下一个县城、乡镇，夜色中小旅馆霓虹闪烁，询价看房交押金登记停车提行李，第二天提行李退房结账开车离去。”阚萱这样解释。
阚萱作品： 《138元》，静帧截图，录像装置，30分钟，2018，图片来源：艺术家提供
当一个城市举办双年展进入国际艺术体系的同时也在被同质化，如何寻找自身的特点，银川双年展希望用少数语言的方式来呈现。而这样具有生态特点的呈现方式也说明了我们在讨论生态的时候并不只是在简单的讨论环境和人的关系，而是本身展览的构成方式就是一种生态的方式。
阚萱作品： 《138元》，静帧截图，录像装置，30分钟，2018，图片来源：艺术家提供
13:30
尼基尔·乔普拉行为艺术表演《火水》进行中
二楼的公共教育空间中并没有太多的观众，镜子屋里展示着韩国艺术家金守子的作品《演绎对象》。艺术家自小就开始了游牧般的生活，这也成为了她一直用来表达自己的创作主题。此次展出的作品展示了中国宁夏地区使用过的织物制成的韩式床罩。对于艺术家来说，床罩象征着生命的循环，就像人们出生、梦想、爱、休息及最终死亡一样。除了金守子，多位艺术家也带来了织物作品。
展览现场，《演绎对象》，金守子，旧式床罩，2018
展览现场，《洗衣女》，金守子，旧韩式床罩，铝线，衣夹，2018，图片来源：银川当代美术馆
意大利艺术家阿利吉埃罗·博埃蒂作品：《无题》，羊毛，棉，382x291 厘米，1994， 图片来源 EFG 艺术收藏
意大利艺术家阿利吉埃罗·博埃蒂作品《一到百，百到一》，羊毛，棉织基里姆地毯，300x300 厘米，1993，图片来源：EFG艺术收藏
沙伊德·阿塔贝可，科尔佩西旗帜，尺寸可变，混合材料，2011，米兰Laura Bulian画廊
15:00
尼基尔·乔普拉行为艺术表演《火水》进行中
在美术馆的三层，由大量文字组成的作品《城市叙事者：咸海》，是艺术家弗朗西斯科·尤迪齐展示的从他自己的电影中《城市叙事者：咸海》（2010）中汲取灵感的项目。他将电影剧本中摘录的花絮转换成了台词文本，环绕在展示空间中的三面墙上，并配以现场考察期间所拍摄的一系列照片。咸海由于其两条河流的偏离而干涸；沃兹罗日杰尼耶岛实验室——一座化学武器实验中心的拆除，以及位于蒙古草原上的全世界最重要的航天发射场的一系列事件，它们是电影的组成也是真实的故事。
艺术家弗朗西斯科·尤迪齐作品展览现场，《城市叙事者：咸海》，2008
展览现场，弗朗西斯科·尤迪齐，《城市叙事者：咸海》，2008
展览现场，《许愿树II》，次仁·夏尔巴，装置，2018
展览现场，艺术家梁西贡作品：《联合国时期英语在金边是受欢迎的》，布面综合材料，2017
18:00
尼基尔·乔普拉行为艺术表演《火水》完成
当“咕咕”声在国际艺术家村的湖边圆形广场响起时，加斯汀·伯马尼的《人类纪》行为艺术表演开始了。它是伯马尼发明的新词谱系的呼应。他将注意力转向互联网安全验证码（一种存在门户？）的视觉逻辑，要求我们在延续之前的每一个步骤过程中验证身份。验证码中的单词通过演讲与口语相连，来自不同职业的人们站在开放的圆形剧场的曲线上，呼应着这一新的新词谱系。
加斯汀·伯马尼的《人类纪》行为艺术表演现场
加斯汀·伯马尼的《人类纪》行为艺术表演现场，图片来源：银川当代美术馆
“人们通常认为沙漠只是一个地理学上的概念而非历史的沉淀，或许是因为沙漠拭去了痕迹，无法保留方向和记号。然而本次双年展正试图通过发掘历史记忆，去发现潜在视角去优化环境的可持续性。茫茫戈壁沙漠之下，黄河水之上，贺兰山脚下，也曾有丝绸之路遗留的印记。”
——总策展人马可·斯科蒂尼
第二届银川双年展
从沙漠出发——边界上的生态学
银川当代美术馆，中国
2018.6.9-2018.9.19
