香港艺术学院最近搞了个叫做“公共艺术大师班”的课程。一看名字，不禁感叹，香港人对胜利与优越的迷恋，真已到达无可救药的地步──人人都要做大师，好让自己能比那些“非大师”的凡人级和学徒级人士更高等、厉害。

起这个名字的人简直是天才。当他有意无意把“公共”与“大师”这两组字拼在一起，成为一件商业产品（六百五十港元两个半小时）的时候，一股荒谬的张力便立竿见影似地浮现起来。一方面它是“公共”的，意味着人人平等、共享、公有；另一面它又是个“大师”。一个人既可称为“大师”，则按照字义，他一定比那些不是“大师”的人能力更高。因此它又不是平等的，而是有阶级之分的。“公共艺术大师”，简直就是一首后现代诗歌，一讲这六个字，一切关于公共艺术的矛盾都好像虫虫钻穿烂苹果那样，尽爬出来了。

我想起一件事：从前有个公共艺术家，一天他受命去为一个社区做一件作品。他来到社区，问这社区的人最需要什么，最讨厌什么？这个社区的人齐声答，他们最需要开饭，最讨厌艺术。

于是这个艺术家便面对一个冲突：如果他继续做艺术，那他做的就不是公共艺术。所以他只能放弃艺术，而跑去给这个社区做他们想要的饭。但他既已放弃艺术，那又怎么做“公共艺术”呢？于是他只好为自己开个借口：“艺术即生活”。既然生活就是艺术，那做饭也是艺术，那么他作为一个公共艺术家，就有了继续存在的理由。

当然你不可以问他的问题是，既然“艺术即生活”，那每一天每一个人，无一刻不在生活，那公共艺术，岂非分分秒秒都在诞生？那请问艺术家先生，到底你的存在又是怎么一回事？

你不能这样问他，因为只要一问，他便无路可逃，只能把自己推向死胡同。他只有一种方法处理这问题：“彻底放弃艺术”。

他真的这样做了。他变成了一个做饭的人。而另一边厢，有一间叫做Hong Kong呃School的东西，开了一个叫“公共艺术大师班”的课程，上两个小时半的堂，盛惠六百五十港元。