Venue: Freedman Fitzpatrick, Los Angeles

Date: March 21 – May 2, 2015

陈颖编译

德国艺术家Amelie von Wulffen作品展日前在洛杉矶Freedman Fitzpatrick画廊举行。

正在寻找他们的童年的孩子们在墙上排成一排。一个狼人女孩在夜晚出来喝水。一只被砍去了脑袋的绵羊让那些淘气的孩子变得更加显眼。前现代主义与早期现代主义的拼接元素彼此重叠着。各种符号被用来表达内疚和羞愧。绘画的传统是那些打算在我们的皮肤下前行并最终进入我们内心的组装图像的一段悠久的历史。

Amelie von Wulffen的画作遵循了挪用的拼贴原则。如果说拼贴集合了不同的观点、是一面能够映照出一个主体或是世界的镜子的话，那么Amelie von Wulffen则使这种逻辑性充满了静物、风景与自画像的绘画传统，然后将集体的历史与个人的故事结合到不自然、令人不安的记忆的蒙太奇中。Amelie von Wulffen画作中的“人物”以一种摆放在人像摄影师面前的孤零零的娃娃的姿态呈现出来，在看起来陈旧的画作中与牛奶纸盒上揭露了孩子的孤独寂寞。摒弃了怀念与崇敬，Amelie von Wulffen将童年的印象与Arnold Bocklin、Paul Cézanne、Giorgio de Chirico等人的支离破碎的痕迹混合在了一起。