来源：TANC艺术新闻中文版

第三届香港巴塞尔艺术展将在今年迎来新的竞争者：Art Central艺博会。这个新生的艺博会与香港巴塞尔艺术展都于3月13日举办预展，两个展览场地之间只有几步之遥。这两大香港艺博会，对于香港艺术家与本土画廊是否带来了足够的关注？

Art Central举办地点的1万多平方米大帐篷与举办香港巴塞尔艺术展的香港会议展览中心相隔不远

第三届香港巴塞尔艺术展将在今年迎来一个竞争者：Art Central艺博会。这个新生的艺博会与香港巴塞尔艺术展同时举行：同样在3月13日开幕，而且透过香港会展中心的窗户，Art Central举办地点的1万多平方米大帐篷清晰可见。联合创办人提姆·埃切尔斯（Tim Etchells）曾是香港巴塞尔艺术展前身Art HK最初的发起人之一。在参加Art Central的77家画廊中，有17家是在香港首开的（其中大多数依然只设有一间画廊，并无分店）。

Art Central 展会现场

Art Central艺博会上还展出由香港本土涂鸦艺术家Xeme创作，长达11米的涂鸦作品

随着香港城市文化景观和本土艺术市场的增长，无论是香港巴塞尔艺术展，还是Art Central都试图对根植于这片流动的国际化土壤上的艺术给予更多支持。只是尽管如此，在过去几年香港巴塞尔艺术展仍被诟病没有给到香港本土画廊和艺术家足够空间。今年参加香港巴塞尔艺术展的香港本土画廊依然只占了很小的部分（展会上共有181家画廊，其中本土画廊仅11家）。

相对于画廊，香港艺术家们受到的关注却更加醒目。马凌画廊（Edouard Malingue Gallery）去年参加了香港巴塞尔艺术展的“视野”（Insights）展区的展览，今年则为“艺聚空间”（Encounters）带来了由葡萄牙艺术家周奥（João Vasco Paiva）打造的巨型装置。周奥已在香港居住近10年，这次参展的是其2015年的作品《陵墓》（Mausoleum），标价约为100万港元。该作品通过浇注塑料泡沫箱再现了一个墓穴，这些泡沫箱都是香港街市上小贩们所用之物。

周奥作品《陵墓》

刺点画廊（Blindspot Gallery）是参与“探新”（Discoveries）展区的一家香港本土画廊，它带来了另一位香港艺术家杨沛铿（Trevor Yeung）的作品。他的作品标价在3万-8万港元之间。去年杨沛铿的摄影作品在香港非营利艺术机构Para Site举行的“热望之房——性与香港”展览中展出。

走向国际

Kitty Chou 作品《Conflation #3》

不仅是本地画廊对香港本土艺术家关注，随着香港艺术家逐步走向国际市场，越来越多的画廊也展示他们的作品。上海艾可画廊（Aike-Dellarco）和东京周吾艺术画廊（Shugo Arts）都将展出曾于2013年代表香港参加威尼斯双年展的艺术家李杰的作品。来自伦敦的Ben Brown画廊是2009年首批在香港开设画廊的外国画廊之一，他们将展示3位香港本地艺术家的作品，包括土生土长的Kitty Chou，其摄影作品标价在3000到15000美元之间。撰文/ Melanie Gerlis、PhenixLuk 译/ Amber Thijs

来源：289艺术

如果你只看香港巴塞尔艺术展那就“out”了！

文丨Art289记者 陈静怡  

图丨Art289特约摄影 吴家如  发自香港

从香港会议展览中心，即引爆艺术界的香港巴塞尔艺术展的所在地乘坐穿梭巴士，仅10分钟车程便到达Art Central（中心艺术博览会）——一个操作方式与弗里兹艺博会（Frieze Art Fair，巴塞尔艺博会最强劲的竞争对手）相似的新生艺博会。

这样听来，它们三者之间关系似乎有些错综复杂，但其实它们的关系比想象中更复杂！因为这里面还暗含着第四者——Art HK（香港国际艺术展）。估计大家已经一头雾水，接下来Art289记者为大家梳理一下艺术博览会之间的“爱恨情仇”。

巴塞尔艺博会和弗里兹艺博会是当今最顶级的国际艺术博览会品牌，始于1970年的巴塞尔艺博会因历史悠久和严格的甄选标准著称，以至于全球画廊都以能跻身巴塞尔艺博会为荣；创办于2003年的英国弗里兹艺博会，凭借新颖独特的运营策略，在短短数十年便成为能与巴塞尔匹敌的艺博会，并于2012年5月在纽约开辟新据点。本届香港巴塞尔艺术展之所以把展期从5月挪至3月，很大原因是为了避免与纽约弗里兹撞期。Art HK则是香港巴塞尔艺术展的前身，2011年被巴塞尔艺博会收购，而Art Central的管理团队正是当初创办Art HK的团队！

言归正传。Art Central启用建筑设计公司Stiff&Trevillion，在中环新海滨临时搭建一个10000平方米的帐篷作为展馆，北靠维多利亚港，南朝香港大会堂，西临香港国际金融中心，东面广场与绿地。这种在交通便利、环境优美之处搭建帐篷作为艺博会场馆的模式，正是由弗里兹艺博会开创。在板块设置和配套设施上，Art Central也取弗里兹艺博会之长，除了将展场主要划分为艺坛万象（“Central”，即主画廊区）、新进菁英（“Rise”，展示个人和双人艺术家的作品）、装置荟萃（“Projects”，将5件大型装置作品穿插在展场的不同位置），还引入太古集团旗下的餐厅The Continental，餐单由《金融时报周刊》美食作家、英籍名厨Row Leigh设计，现场户外空间更设有街头风情的小食区。只是其价位并不可爱，因而有展商抱怨工作餐问题不好解决。

Art Cenrtal管理团队积累了丰富的展会经验，深谙香港艺术市场及香港巴塞尔艺术展，他们以精准的定位——作为香港巴塞尔艺术展的首个国际性的卫星艺博会，脱颖而出。联合创办人Tim Etchells表示：“我们举办Art HK之初，已期待有天香港会跟迈阿密、巴塞等国际艺术城市般，在一个大型展览举行的同时，周边会有大大小小不同的卫星艺术展览及活动发生。这类型的卫星艺术展览可以吸引到更多全球收藏家及买家到访，并将这个城市列入国际艺术地图中。而我们今次举行Art Central正因为有感时机已经成熟，现在就是香港举办真正属于自己的国际级卫星展览的最佳时间。”

Art Central不如香港巴塞尔艺术展体量那么庞大，21个国家的75家画廊对于观者来说刚刚好。此次65%的参展画廊来自亚太区，19家香港本地画廊，这也使Art Central相比香港巴塞尔艺术展更具有本土气息，也更亲民。值得一提的是，这些画廊中有30家画廊是首次来港参展。在Art289记者采访中，参展商无不对Art Central团队的专业性和管理能力啧啧称赞，这正是促使这些在当地已有名气的画廊进入香港，打开国际艺术市场局面的契机。

关于展期安排，想必也是主办方精细推敲的结果。3月13日至16日的展览时间与香港巴塞尔艺术展基本同步，便于共享其丰富的VIP客户资源。Art Central还巧妙地将VIP预展设置在香港巴塞尔艺术展开幕之前，吸引初抵香港的藏家白天先带着活力来此预热。

由建筑设计公司Stiff&Trevillion为Art Central设计的帐篷展馆。

Art Central入口外景

Art Central入口外景

Art Central展览现场

Opera画廊，展位C10

Opera Galley展出作品

杜梦堂，展位H2

余杨 《德考里斯的远征与堕落》 布面丙烯 120X94.4cm  2013年

YALLAY GALLERY展出的徐渠作品

装置荟萃（Projects）板块中的张爽作品《0视点》。

芳草地画廊带来的杨韬的综合材料作品

Farid Saleem Kamboh作品《世界是中国城》。

胡为一摄影作品《我静静的等待光从身体穿过》 

Li Hui的13米长乘6.5米高的大型雕塑作品《Bridge》，位于街头美食区，同时也是装置荟萃中的5件作品之一。