来源：艺讯中国 作者 李逦

电影《唐皇游地府》剧照

杨城肖像

“尊重电影，尊重导演”是刚刚成立3年，专注艺术电影制作发行的天画画天公司的宗旨。从投资拍摄年轻导演郝杰的《光棍儿》(2010)开始，天画画天开始与更多新锐导演合作，支持自由表达和对电影艺术的探索。为中国电影银幕提供了一批艺术风格独特，并直面时代、勇敢表达的作品。UCCA艺术影院在8月3日（周六）特别推出的“天画画天新作展”中，将展映其出品的六部作品：《告诉他们，我乘白鹤去了》(李睿珺)、 《有人赞美聪慧，有人则不》(杨瑾)、《美姐》(郝杰)、《焚尸人》(彭韬)、《唐皇游地府》(李珞)，并特别加映签约导演万玛才旦的《静静的嘛呢石》。

除邀请导演出席放映后的观众交流外，8月10日，UCCA还将组织论坛，邀请天画画天总经理杨城、李睿珺导演、资深制片人耐安、百老汇电影中心节目经理杨洋和UCCA艺术影院节目策划谢萌一起探讨中国艺术影片的投资、制作、发行和挑战。

在此，ARTINFO也以这次展映为契，与天画画天文化传媒总经理、制片人杨城，聊聊关于国产艺术电影的今天和未来：

ARTINFO：这次天画画天新作展是如何促成的？

杨城：主要是尤伦斯谢萌的努力，他很有想法，也很有执行力。之前也有其他机构有意做这样的影展，但尤伦斯的效率最高，所以最早做成了。感谢他们的工作。

不过早在今年的香港国际电影节中，我们就已经放映过这六部电影。

ARTINFO:此次天画画天将在UCCA放的几部片子均是低成本文艺片。天画画天是如何挑选合作对象的呢？为什么选这几部片子？

杨城：挑选合作对象其实很简单，就是看有没有对电影的诚意和电影才华。当然这种“简单”是建立在视野和专业判断的基础上的，这是多年积累的结果。像杨瑾、李睿珺， 在和天画画天签约之前，都是几乎以一己之力在做独立电影创作的，虽然不为众人知，但作品还是有说服力的，符合我们的挑选导演的标准。他们的《有人赞美聪慧，有人则不》和《告诉他们，我乘白鹤去了》也是不错的项目，故事动人，他们的创作上的构想也很有意思，有了好导演+好故事，投资就是水到渠成了。

ARTINFO:目前艺术片的融资困难在哪里？在融资困难的情况下，这几部片子是怎样解决资金上的问题？

杨城：融资的困难自然在于回收的困难，而且，电影圈愿意支持文化艺术的的投资人太少了，可能比中国当代艺术的本土藏家还要少很多吧，而且电影又不像艺术品，有个升值的概念，也没法挂在客厅里。

这几部片子的成本都比较低，资金是我们出一部分，再找别的公司出一部分，有的导演还自己解决了一部分。

ARTIFNO:目前的艺术电影如何做到低成本高品质？

杨城：这个并没有答案。只能说，这很考验团队的创造性，主要是导演的创造性。

ARTINFO:在艺术片相对小众化的今天，艺术院线的生存之路在哪里？

杨城：艺术片永远都是小众的，不光是今天。艺术院线的生存之路就是走一遍西方的老路就好了。当然，铺路的工作要各方一起联合推动。

ARTINFO:为什么天画画天专注于做低成本艺术片？今后会向其类型电影方向发展么？

杨城：其实更准确的说法是，我们专注与和年轻导演合作，做有新意的电影。之所以做低成本艺术片，是因为目前这是我们最有资源和能力做的。今后肯定也会拍商业一点的电影。我们才刚开始，未来是开放的，有无限可能的。

ARTINFO:现在看来，本土艺术片的创作还是欠活跃。可能受到多方面因素的限制。而且现在的观众对于艺术片的要求和认识也不太一样了，你怎么看？

杨城：中国是个特别有特色的国家，中国电影也一样，中国的观众也一样。艺术片/商业片在中国并没有什么区分的标准，如果黄渤、范冰冰演了《穆赫兰道》，那在中国肯定也算商业片。中国2000年以前的大部分电影，其实在今天看都算艺术片。

ARTIFNO:现在本土艺术电影的宣发渠道开始多样化和灵活化，今后十年的艺术片的运作将有怎样的面貌？

杨城：在世界范围里，可能是停滞甚至衰落的。但在中国，肯定会比现在好，毕竟市场在扩大，同时在多元化，逐渐会分众化。但也好不到哪去，它永远是小众，这也是它的价值所在。

天画画天新作展

时间：2013.08.03–08.11

地点：UCCA艺术影院