巴黎展评 | 耶路撒冷信函——实体化的虚幻
来源:东方艺术大家 文:曲海波
黑暗中,一个声音骤然响起,所有人停止了思考与动作,在充满压倒性气势的声场里,每个在场者都是一场仪式的见证者与参与者。随着一声“欢迎大家来到比特宫”的宣告,一盏黄光灯顺着既定轨道由地面徐徐升起。
艺术家吴珏辉
我们终于得以看到比特宫的全貌——9立方米的一个建筑体,均由手脚架搭建,横竖穿插的交错感在一定速度升起的灯光映射下,流动的投射在墙面与地面上。成倍放大影像伴随着观众踩踏木梯的沉闷声响,犹如篝火边的舞蹈,祈求平安或者留下诅咒。灯光升到顶端后又开始匀速下降,直到地面。熄灭,日落,黑暗来临。
无始无终的衔尾蛇理应没有终点:起点即是终点。 穿越者吴珏辉怀揣制秘术,将不相关的媒介放进同一个时空,与策划及制作团队共同孵化出此极具凝聚力的跨时空作品——既包含着对远古神话的启示,对人类科学革命与智识扩展的敬仰,同时对当下沉浸式的体验与反思,也尽显之中。在轮回、新生、无限、有界、宇宙及信息间,借用脚手架矩阵、循环阶梯、升降灯光、投影及不断变化的声音,在若干个“日夜交替”的规律中,打开了通向另一个次元的通道。震慑的声场,牵引着观众直逼巨型矩阵,仪式感与联觉,给观众带来开放回合的遐想。
“比特宫-乌洛波洛斯”展览体现了今日未来馆所提倡的冲破实体空间桎梏,探索未知艺术的观点,这是今日美术馆在未来馆之后的又一个延续与提升。在明年即将举行的第二届“今日未来馆”项目中,吴珏辉将以“艺术家策展人”身份参与其中,并带领五十位前卫艺术家入住今日未来馆。吴珏辉活在当下遇见未来的艺术形象也正契合了今日未来馆所塑造的艺术家气质。