来源：artforum
刘茵，《天空下》，2015，丙烯、铅笔、油画布，90cm x 70cm.
广州画廊从选址到命名，都表明了一种广东帮式的谱系学态度。对于广州不大的当代艺术圈来说，这不仅仅是一个商业画廊的开幕，亦意味着年轻艺术家对不同艺术生态的尝试和开发。参加展览的6位艺术家，除了刘茵之外，全部来自香港。展览主题“低纬度的不透明”欲言又止，日常生活和文化的政治化几乎消解了语言的纽带作用，它并不能令即将到来的“一小时生活圈”单纯美好起来。
展厅入门右侧地面上放着成排大小不一的电视屏幕，画面上交替的黑夜和白昼截取自东京、香港、泰国和山东等地公共空间的网上监控视频，作品题为《虚渡时光》（2013），来自东莞出生、香港成长的艺术家黄永生。刘茵的暗黑系少女叙事在小画幅手绘和紧凑的日常空间中往往得心应手，但延展到孤立的中幅布面丙烯上便被稀释了，唯有少女们标志性的大眼睛让人无力。方琛宇2012年曾在观察舍举办个展“连续剧"，她的《午后》（2015）是一套二十本的A5小书，包裹小书的黑色厚胶袋和小木桌，为艺术家个人记忆的私密性提供了物质载体。香港日益繁荣的博览会、画廊和艺术家工作室体系对于年轻艺术家的生涯极具塑造作用，曾为一线艺术家代笔的WT Ip则通过装饰性极强的抽象画面和自身的匿名策略回应了这一现状。MMI影像团队将五台监视器放在高低不同的带轮支架上，同步播放着《西游记》角色的各种现成影像片段，包括上海美术电影制片厂于60年代拍摄的动画片《大闹天宫》，央视80年代拍摄的电视剧《西游记》以及周星驰经典的《大话西游》等等。配合精心剪辑的对白和声效，推着监视器游走的五位演员上演了一场以特定年代的大众文化影像为脸谱的荒诞仪式。因为海关扣押的原因未能展出吴佳欣作品《海浪》，一再地提醒我们隔阂的真实存在，它横亘于当代艺术共享的语言和图像之上。
