来源：新浪微博

@卢迎华：一天看了各个策展人带来的大量的创作之后的，发现大多数的艺术家，不管你是创作哪种类型的，几乎总可以在世界的某个角落找到你的镜像、替身、重复、平行，几乎没有创作是不可替代的，不可复制的。特别是看某一件作品的时候更有这种感觉。那么，如何在创作中使自己变得不可替代呢？给每个创作者的问题。
12月22日08:10 来自新浪微博

网友评论：


---暗香疏影：转发此微博:艺术家个体的生命历程才具唯一性不可替代性，广阔视野之下重视内心，挖掘新的表现媒介，…不过杜尚之后已无真正意义上具前瞻性大师。

王海川微博：把镜像、替身、重复、平行当工具手段，而不是目标，艺术家也变成为作品一部分时。

罗子丹：当作者贴近、忠实自己的内心创作时，是否会有“重复”已不重要；更无必要刻意去避免被“替代”。

雷本本：忠实自己的内心更重要

付晓东：我在考察的过程中也有这样的感觉，很多艺术样式都有升级版，独立思考和原创很重要，艺术创作如不能封疆划土，开天辟地，那就得顽强的推进和深入~

徐家玲3: 如果艺术和文学不允许重复和复制，那么人类的情感也到了尽头

齐廷杰：要搞清楚抄袭、雷同、类似、复制等的概念内涵~

雪泥森：再问一个，如何使创作不成为一种竞赛呢？

黄洋TMA1：作品不仅是艺术家私人的表达物，更是公共知识累积的结果，因此也成为艺术家学习的对象，作品也就跟着像作业一样可以抄袭模仿。不能把艺术家的整体人格视为饼图，只切出其中的百分之十五称为“个性”，以为作品只要体现了这部分就有了“唯一性”。把个性和平庸的真实比例用作品如实还原，唯一性就有了。

杜曦云：是否不可替代，是体验、思考、表达过程中的副产品。越想不可替代，可能越远离“不可替代”。不可替代性，就在自己的生存境况、自己的生存反应中。

张东红的微博：语言、技术的独特性固然总要，但大多关照世界的角度还是属于人云亦云

马文婷v：简单的样式模仿肯定是不够的’但任何文化都是在传承中发展的’就像假如不借助概念批评家的批评也无从谈起一样＇没有谁能从石头缝里蹦出来’跟谁象并不重要关键是看他想做什么

傅旭明：是的，保持和艺术圈一定的距离对独立思考很重要。

别扯jb蛋了,这是句空话,如果你说达芬奇有点像米开朗基罗的话,会被达芬奇抽耳光的.

陆滢华硬是从她老公身上活生生地悟出了这个道理，了不起！

就会说废话

艺术家创作的时候要想怎么不可替代那就是有病！！！

卢樱花是可以被取代的

同意，卢迎华就是一个到处策烂展，并不忘吹捧自己老公的所谓策展人

策展人的观点有点像我们看白人，好象都差不多，白人看中国人也差不多，我们看黑人也差不多。你要是永远从形式，媒介求新求异，那等着吧！在这个时代最好不要在艺术圈里面找，跳出去应该会看的更多！ 反过来艺术家看测展人，你们策划过多少展览是有新概念被抛出来的?哪个词是你们原创的？当下艺术中的各个小运动都是你们新发现出來的?别以为命了名就好象是你们的创举

如此屁话！创作类型那么重要吗，那你用的文字也可以替代，尼玛还码这么些文字干嘛？这个人是干嘛地的，把自己放到神的地位俯视众生吗？

陈劭雄：我赞同这个认识。但是，我觉得独特性和不可取代性其实不是那么紧迫。这个世界没有什么是不可取代的。问题是意义，有意思的雷同比无聊的独创更耐人寻味。艺术创作也可以用的大写的“我”来说明大家想到一起了的现象。然而，完全的被取代也是不可能的，不同的语境也使相同的表达意思不同。

@伊比利亚的夏季风: "如何在创作中使自己变得不可替代呢？给每个创作者的问题。"

@傅旭明:是的，保持和艺术圈一定的距离对独立思考很重要。

@付晓东 :我在考察的过程中也有这样的感觉，很多艺术样式都有升级版，独立思考和原创很重要，艺术创作如不能封疆划土，开天辟地，那就得顽强的推进和深入~