15个绝不可错过的卫星展:为你的威尼斯双年展之行助添攻略
发起人:服务员  回复数:0   浏览数:756   最后更新:2017/05/31 22:08:45 by 服务员
[楼主] 服务员 2017-05-31 22:08:45

来源:artnet


佩吉·古根海姆收藏,威尼斯。图片:Wikimedia Commons


从5月开始,意大利水城威尼斯迎来了其两年一次的大变装。随着全世界各地艺术人士前来参加名为“艺术万岁”的第57届威尼斯双年展,这里也成为了世界艺术圈的临时首都。由克里斯汀·马塞尔策划的本次双年展集合了120位艺术家,而随双年展同时开幕的还有一系列卫星展——有一些是双年展的官方合作项目,有些则是完全独立的项目。


开幕至今,威尼斯双年展上已经有不少热议卫星展诞生:达明·赫斯特在皮诺特基金会的海底沉船展;Chris Ofili在Victoria Miro威尼斯新画廊的开幕秀;Carol Rama在Ca’ nova的展览是在威尼斯缺席十多年之后的首次回归;Philip Guston在Galleria dell’Accademia的展览是这位艺术家在威尼斯的首个博物馆级大展。


但这四个展览其实只是这座水城的九牛一毛。artnet为你收集了15个最值得一看的与双年展平行展开的卫星展,它们无疑为主展馆增添了更多样性的艺术生态。

Thomas Demand、Alexander Kluge及Anna Viebrock, “The Boat is Leaking.The Captain Lied”

时间:5月13日-11月26日

地点:普拉达基金会

Anna Viebrock为柏林Volksbühne设计的布景及服装,2014。摄影:Walter Mair,图片:Fondazione Prada


“The Boat is Leaking. The Captain Lied”是策展人Udo Kittelmann与三位艺术家之间的持续性艺术互动项目。这个展览的灵感来自于莎士比亚的《裘力斯·凯撒》,聚焦于3位艺术家在实践方向的重合领域,让观众思考当今世界所处的状态。


Douglas Gordon,“Gente di Palermo”

时间:5月13日-11月24日

地点:Palazzo Ducale

Douglas Gordon,《Gente di Palermo》(2017),影像装置。图片:致谢Palazzo Ducale


这里将进行艺术家Douglas Gordon的最新影像装置作品《Gente di Palermo》(意为“来自帕勒莫的人”)的全球首映。在帕勒莫Capuchin Catacombs拍摄的时候,Gordon发现一只被丢弃的充气海豚漂浮在一堆经过处防腐处理的尸体——这让他的影片有了以生与死为主题的背景。


Rita Kernn-Larsen,“超现实主义绘画”(Surrealist Paintings)

时间:2月25日– 6月26日

地点:佩吉·古根海姆收藏

Rita Kernn-Larsen《Self-Portrait (Know Thyself)》(1937)。图片:@Rita Kernn-Larsen,by SIAE 2017


Kernn-Larsen的作品展是这位丹麦艺术家自1938年在伦敦的Guggenheim Jeune展览之后首次在北欧之外进行的个展。展览当中有半数以上的作品曾经在1938年展览当中亮相,在古根海姆的再度亮相必然会引发对这位在丹麦之外少有人知的超现实主义画家的关注。


“Jheronimus Bosch and Venice”

时间:2月18日– 6月4日

地点:Palazzo Ducale

耶罗尼米斯·博斯,《Hermit Saints Triptych》,约1493。图片:Courtesy Wikimedia Commons


在博斯研究与修复项目(BRCP)及洛杉矶盖蒂基金会支持的修复工作完成后,这个展览将呈现三幅最新在威尼斯Gallerie dell’ Accademia进行修复的作品。artnet新闻记者SarahHyde在展览的评论当中写道:“即便不断发展的科技让人们可以越来越深度地表达自己内心最深层的恐惧,博斯的大师地位依然不可撼动。”


Giovanni Anselmo

时间:5月10日– 9月24日

地点:Fondazione Querini Stampalia

Giovanni Anselmo,《Mentre Oltremare AppareVerso Sud-Est》,1981-2016。图片:致谢Fondazione Quercini Stampalia


在这个Chiara Bertola策划的个展当中,这位艺术家创作了4件特定场域的作品,分别放置于展厅的4个房间中。尽管展览的深层信息并不清晰,但作品的文字介绍称观众将有机会参与互动:“(展览)是一个由不同路线和走向组成的项目,在充满重量与能量的5个瞬间中,你会感受到其中的隐喻:观众成为了参与者。”


未来一代艺术大奖(Future Generation Art Prize)

时间:5月12日–8月13日

地点:Palazzo Contarini dal Zaffo Polignac

Dineo Seshee Bopape。局部:《mabu/mubu/mmu》(2017)。图片:致谢PinchukArtCentre


由Pinchuk Art Centre 艺术总监Björn Geldhof以及独立策展人Anna Smolak策划的“未来一代艺术大奖”(Future Generation Art Prize)展,聚集了来自16个国家21位年龄在35岁以下的艺术家。名单包括:Martine Syms、Ibrahim Mahama、Andy Holden,当然还有今年Future Generation艺术奖得主南非艺术家Dineo Seshee Bopape。


James Lee Byars,《金色塔》(The Golden Tower

时间:5月13日–11月26日

地点:Dorsoduro,Campo San Vio

James Lee Byars,《The Golden Tower,1990》,2017。柏林Martin-Gropius-Bau举办的Gegenwart Ewigkeit 展览现场,1990。图片:致谢Michael Werner Gallery, New York and London. © The Estate of the Artist

这个展览的同名作品绝对堪称此次双年展一景:高达66英尺的《The Golden Tower》是1997年去世的美国艺术家James Lee Byars最大的作品。为了达成这位已故艺术家在公共空间展出这件作品的愿望,代理其遗产的Michael Werner Gallery与Fondazione Giuliani合作,在威尼斯户外展出了这件作品。


Jan Fabre, Glass and Bone Sculptures 1977–2017

时间:5月13日–11月26日

地点:Abbazia di San Gregorio

Jan Fabre,《Planet I –‐IX》(2011)局部。摄影:Pat Verbruggen。图片:致谢Angelosbvba and CLP Relation Pubbliche



就像展览名字所说,这是Jan Fabre在1977-2017年之间用玻璃及骨头创作的雕塑作品展。这些作品是首次一起展出,据说是为了向弗兰德斯画家——这些画家曾使用骨粉来制作颜料——以及威尼斯玻璃工艺者出神入化的材料使用致敬。


谢德庆,“做时间”

时间:5月13日–11月26日

地点:The Palazzo delle Prigioni Venice

谢德庆,《一年行为表演》,1980-1981。摄影:Michael Shen,图片:致谢Tehching Hsieh and Sean Kelly Gallery


1978年9月开始,在纽约生活的无证移民、台湾艺术家谢德庆在曼哈顿下城连续进行了5个为期一年的行为艺术项目。“做时间”呈现了谢德庆的两个《一年行为表演》作品的文献资料,首次将两件作品在一起进行展出,反映人类生活与控制系统间的关系。


Marzia Migliora,“Velme”

时间:5月13日–11月26日

地点:Ca’ Rezzonico

Marzia Migliora, 《Quiscontra nos》,2017。图片:Michele Sereni


由Beatrice Merz策划的这个展览展出了Marzia Migliora的影像、声音、摄影、以及装置作品,是对Ca’Rezzonico博物馆的建筑及其藏品——其中包括了Giandomenico Tiepolo的壁画《新世界》以及Pietro Longhi的油画《犀牛》——所作的回应。与作品同名的展览标题“Velma”指的是天水相会之处,让人想到了威尼斯在8-18世纪之间在经济贸易领域的领先地位以及目前受到下沉威胁的状态。


Shirin Neshat

时间:5月13日–11月26日

地点:Museo Correr

Shirin Nashat,《Anna》,来自“The Home of My Eyes ”系列,2015。图片:致谢Written Art Foundation, Frankfurt am Main, Germany


这个展览展出了“我眼睛的家”(The Home of My Eyes,2015)系列摄影的部分作品,以及Neshat的新影像作品《Roja》(2016),呈现出这位伊朗艺术家最新创作方向的转变——从对自己国家的关注转向对于其他文化的研究。2015年的“The Home of My Eyes”系列通过55张肖像摄影作品描绘了阿塞拜疆的各种人群,而2016年的影像的《Roja》则以Neshat在美国的异乡客经历将镜头转向内心。


Lucy McKenzie

时间:5月10日–9月10日

地点:Fondazione Bevilacqua La Masa

图片:致谢fondazione Bevilacqua La Masa, Venice


Lucy McKenzie的个展目前正在Fondazione Bevilacqua La Masa的Palazatto Tito举行。这个展览对PalazattoTito最初作为私人寓所的身份进行了研究,使用绘画、雕塑、着色家具以及纹饰来反映性别及种族问题。这个项目是与Fiorucci Art Trust合作完成的,2013年Mckenzie曾经为其组织了“Volcano Extravaganza”活动。


Intuition

时间:5月13日–11月26日

地点:Palazzo Fortuny

Giorgio de Chirico,《Piazza d’Italia》,1916。图片:致谢Axel Vervoordt and Daniela Ferretti


以拉丁单词“intueor”——意思为无法言喻的知识形式——命名的这个展览,着眼于艺术运动当中的本能冲动,涵盖了从史前的宗教仪式到最新的自主化艺术实践的各种内容。其中涉及到了宗教符号、抽象的诞生、以及1960年代的具体派、ZERO、空间主义、COBRA、以及抽象表现主义。

Pierre Huyghe

时间:5月13日–11月26日

地点:Espace Louis Vuitton Venezia

图片:致谢艺术家及Espace Louis Vuitton Venice


2005年,Huyghe前往南极的一些偏僻岛屿进行探险,他将此行拍摄成了纪录片,并将其中的片段与中央公园的滑冰场里举办的音乐会片段进行剪接。这件影像作品《A Journey that Wasn’t》是路易·威登威尼斯展览空间展出的核心内容。


Pae White