文/Asura 来源：东方艺术大家
艺术家欧文·沃姆
轻松，是积极的力量
1954 年，欧文 • 沃姆（Erwin Wurm）生于奥地利布鲁穆尔河畔，现工作、生活在维也纳。他是大胆的 Fluxus（激浪派）流派拥护者。该流派诞生于上个世纪六十年代，但由于达达主义、超现实主义、波普主义、表演艺术，这些艺术流派已经为西方现代艺术的观众注射了预防针，激浪派的出现并没有引起重大的反响。在艺术风格上，它继承了上述先锋派的思路与做法，坚定不移的将离经叛道作为艺术的方针。“反艺术、反规律、反理性、反常规”他们是永久的话题。对于激浪派，更多的不是建立一种新的风格，而是一种造反态度的示威。他们时刻在提醒世人 ：对艺术可以有一种意想不到的态度。将人们从陈旧的规矩中解脱出来，重新思考。
自上个世纪八十年代起，欧文 • 沃姆开始推出他的雕塑概念。漫长的十五年中，他企图让雕塑拥有更加宽泛的定义 ：什么场景下我们认为一件作品是雕塑？为什么能称之为雕塑？在他的创作下，建筑、影像、现成品、摄影、美术馆的参观者，被整合融入到荒诞而令人耳目一新的互动中。欧文·沃姆说 ：“如果用幽默的手法，人们会马上认为你不够认真。但人们完全可以用不同的方式看待事物，不需要一直那么严肃”。调侃与幽默，是一种积极的，让人放松的力量。
一分钟雕塑
在欧文·沃姆的系列作品中，“一分钟雕塑”是非常具有代表性的。在这个活动里，他会自行或安排模特置身于不同的场景、或日常生活的物件之中，摆好为时一分钟的造型。这种做法，显然挑战了人们以往对雕塑的认知。在“一分钟雕塑”里，呈现了人与人、人与物之间一种意外的关系。其中的很多场景让人记忆犹新：比如用购物袋套住头、脚的男人，挂在人行道栏杆上的女孩，将一只高跟鞋用头顶在墙上的艺术家……作品充满了临时性和自发性，让每个人用自己的灵感融入创作。它们发生地如此自然，又如此短暂，以至于形象只能保留在摄影技术之中。这是一种雕塑范畴的革新：任何人都可以成为主角，有时，简单到你只需要伸出舌头。著名的国内雕塑家隋建国曾这样评论到：与沃姆的作品相比，我们的艺术确实太沉重了。
沃姆说，他曾经读到这样一句话“找到最短的道路是这个世界最重要的事情”。这句话他铭记在心，也成为所有作品设计的核心观念：用最直接的方法找到事物的本质。很长的一段时间里，他都在设法寻求最简洁的路径来表达。也正像中国武术中认为“最简单的招数，往往最有力度”。在他作品中呈现的幽默或漫画形式，亦是一种寻找路径的尝试，是内心清晰、明确的选择。他说：“即便是我们在谈到疾病或悲伤事情的时候，也应该找到一种不那么沉重的表达方式。轻松地阐述并不意味着浅薄，而是一种看待问题的态度。当我用幽默的方式谈论死亡，我的悲哀某种程度上被消除了，因为死亡在这里失去了严峻性和严肃性。”
臃肿和挤压的艺术
欧文 • 沃姆的作品是有趣的，荒诞的，是对固有生活场面的一种摆脱。在这些荒谬的场景里，我们看到的与以往雕塑家的不同。显然，他给予外部环境更加积极的反应，对一切周围的变化充满兴趣，是一种“好玩儿”面目后的思考。
在肥胖系列里，曾经出现过《胖汽车》《胖房子》《胖冰箱》。沃姆用泡沫塑料和玻璃纤维造的物品，像被塞入了大量脂肪一样臃肿，这是一种对现实生活的反映。曾经人们以胖为荣，认为这代表了足够的购买力。但渐渐，在发达国家“肥胖”成为巨大的问题，引起沃姆的兴趣。这是一种滥用物欲的趋势，衣食无忧的中产阶级生存现状的幽默揭示。而将问题向更深层观察，它是社会分层的体现：当富人们考虑食物健康并参加健身俱乐部的时候，廉价的垃圾食物往往是穷人的选择。在这些作品滑稽的面目之后，引发观者对形式来源的追问，也是对现实问题的思考。
同样令人过目难忘的，还有他的“窄房子”设计。从外部看来，这是一座洋气的欧式建筑，屋外有鹅卵石、树。花。屋内家具一应俱全，花瓶上还插着雏菊。但洗衣机、水池、床、浴缸都是又窄又小。它是对真实生活的仿真与变形，房体非常狭小，每次只能容纳一个观众进入，不然会被卡住。创作的灵感，来自现代社会生活空间的压缩：伴随房价、地价给人们生活带来的巨大压力，活动空间受限是最直接的感受，人们越来越感到窄小给生活带来的不适。在日本，甚至首先发明了胶囊式酒店来最大化利用空间。在中国，这种情况更加严峻。这件作品曾运到北京进行展出。艺术家利用夸张的方式，构建了社会问题的艺术化表现，最终的目的是对生活的严肃思考。
沃姆说，“我要强调的 Fat（肥胖）和 Narrow（窄）并不是一组反义词，这里的 Narrow 是指被挤压”。它是一种形态上的挤压，也是人们精神越来越压迫性的体会。
这位调皮又爱思考的雕塑师说，他喜欢旅行和大量阅读，读哲学书、小说、历史书……就像把整个世界吞下去，再吐出来。他认为“艺术就是教人不信任的工具”。在整个创作过程中，必须保持一种警惕和怀疑的精神。正是这种思考过程，令作品获得观者精神上的共鸣，更耐人寻味。
欧文 • 沃姆欧作品
