来源：中国艺术现场

4月22日下午4点，“妙谛因心-陈文令新作展”于798 白盒子艺术馆开幕。本次展览由范迪安先生担任学术主持，何桂彦担任策展人，作为陈文令近年最为重要的学术新作展，将展出最新创作的五件雕塑作品以及最近十多年雕塑创作之余所积累的手稿精选。

展览现场

此次个展展出了陈文令近年创作的部分雕塑，还有数百幅手稿。这些雕塑虽然与早期的作品在形式上有一定的关联，但作品的内核与创作观念却发生了转向。陈文令早期的作品敏感时代的变迁，关注人们的生存状态，善于捕捉当下的文化经验，但最新的作品注重的是个人的、身体的、内在的生命体验。这是一个从外向内，即关注外部社会文化情景，向关注个体生命存在的转向，也是文化经验向肉身经验的转向。故此，在这批新作中，个人叙事、身体叙事取代了社会学叙事。

几年前，一场突如其来的疾病影响和改变了陈文令的生活。虽然身体与精神承受着巨大的痛苦，但艺术家没有退却，而是勇敢面对，并在艺术创作中寻找慰籍。对于这段经历，陈文令曾说，“人生要用一种审美的眼光看待生命中的任何遭遇，生命才有意外的乐趣和逃生的可能，同时，更坚信人生的任何遭遇都有可能转化成为有意义的好玩的艺术。只要你的心永远亮着，再黑的路都能走下去。”因此，“妙谛因心”并不指涉某种具体的艺术风格，而是艺术家对生命与艺术的感悟——既来源于生命中的苦难，也得益于生活的馈赠，它所呈现的是一种存在状态，抑或是一种超脱的、诗意的人生境界。

近十多年来，陈文令在雕塑创作之余，积攒了数千张手稿，这是其个人独处时的一种情感寄托，其内容涵盖了自己所观察的生活、艺术的各个方面。它们并不是严肃的艺术创作，相反，就像一种视觉日记。犹如一些视觉的碎片，它们记录、见证了艺术家的心路历程。事实上，雕塑与绘画，二者互为镜像，相得益彰；既可以是补充，也可以相互转化。事实上，对于艺术创作来说，雕塑与绘画也只是媒介的差异，就内心的表达，二者殊途同归。

——何桂彦

开幕现场人山人海，大咖云集，观众也都络绎不绝，驻足观看。

开幕仪式上，学术主持范迪安先生，批评家王明贤先生，本次展览的策展人何桂彦先生，白盒子美术馆馆长孙永增先生以及陈文令先生本人对展览进行了简短发言。

陈文令最新雕塑作品在形式上与之前作品保持了一定关联性，但是在作品内核上拉开了距离。之前的作品一直与艺术家自身所处时代保持紧密关联与交流，但是其近期作品更多的是走向个人叙事，是艺术家陈文令对其生命体悟一种可视化再现。

▲ 妙谛因心(行走的人）  390x150x260cm  综合材质  2017年

作品《妙谛因心》中头戴防毒面具，背负烂漫的桃花，怀抱一颗晶莹剔透看似水晶物体的纤瘦的行走中的人，体现的是陈文令对艺术的创作进入了对生命境遇理解的新境地，防毒面具所隐喻的社会病症给个体带来了痛楚，而背负的桃花象征了个人在颓败嘈杂环境中的诗意与光亮信心，无疑这件作品是陈文令的个人叙事，回归个体经验。

陈文令与作品

▲ 妙谛因心(行走的人）  390x150x260cm  综合材质  2017年

▲ 妙谛因心(行走的人）  390x150x260cm  综合材质  2017年

▲ 妙谛因心(行走的人）  局部  综合材质  2017年

▲ 妙谛因心(行走的人）  局部  综合材质  2017年

本次展览还展出了陈文令先生其他几件雕塑作品作品以及上百幅手稿作品，都纪录和展现出了艺术家在经历过生命重大考验之后，站在更高的生命维度上对人生、现实、爱、和艺术的更深层次的认知和更精妙的感悟。而新作品在某种程度上也被赋予了一定意义的宗教色彩，让我们一起来品味其间深意吧。

▲ 造景  60x500x60cm综合材质  2017年

▲ 造景  局部 综合材质  2017年

▲ 传承  236x118x80cm综合材质  2017年

▲ 传承  局部 综合材质  2017年

▲ 随处可坐禅192x120x82cm 综合材质  2017年

▲ 随处可坐禅 侧面 综合材质  2017年

▲ 长天秋月260x170x80cm 综合材质  2017年

▲ 长天秋月背面 综合材质  2017年

▲ 别开异境  386x250x330cm综合材质  2017年

▲ 别开异境  侧面综合材质  2017年

陈文令与作品

▲ 共同体 NO.3  222x170x110cm综合材质  2017年

▲ 共同体 NO.3  局部 综合材质  2017年

▲ 无题  120x500x130cm 综合材质  2017年