绘的方式----中国美术学院综合艺术系绘画工作室十人作品展




“绘的方式”----中国美术学院综合艺术系绘画工作室十人作品展

展览时间：2007年6月22日---2007年6月30日
开幕酒会：2007年6月22日19：00----21：00
地    点：杭州方向艺术中心（杭州市四宜路17号中大吴庄）

参展艺术家：
陈琳  陈彧凡  戴妍  黄冠明  何研勋
陆昉  刘劲蓬  伍聪  叶经新  袁延堃

策 展 人：顾黎明/ 陈彧君
艺术主持：方向明
展    务：高 卓 朱笑雁

主    办：杭州方向艺术中心
地    址：杭州市四宜路17号中大吴庄
邮    件:fangxianggallery@126.com
网    址：[url]www.directart.com.cn

                                                                                                        绘  说

    绘画是一种朴素的艺术表达方式，说她朴素，是因为她是人类原始的情感表达方式之一，也是人的触觉和视觉最为协调的艺术方式，可以说是人与自然交流的重要人文方式。可是，现在唯科学对人类的贡献诱惑着人的感知灵魂，绘画也在随波逐流中脱靠着信息和影像，在这个泛艺术的时代，我不清楚艺术为什么会不顾一切地追逐于技术时尚，在我们被信息和图像填塞着的时候，有谁想过绘画是否可以重新接起传统和历史？恢复那有触觉智性的质朴表达方式？唤起人之麻木的人文情怀？重新寻回人性的感知世界？
    绘画的潜质不仅是承载了传统文化的人文形态，还是人的创造力的重要记录手段。无论在何时，我们都不能忘记手对大脑的创造力的影响，绘画就是这种最有利的创造途径，她不仅要给人类带来创造的精神愉悦，而且还不断激活着人的创造想象，修补着人们的视觉经验，传承着历史的文脉。尤其是在当代艺术形态呈现泛科技之时，绘画的存在是传统人文创造方式的良好延续，更是对当代社会科技泛化的创造性人性矫正，从这个层面讲，绘画的身份已转化为社会人性化的彰显。
    取于此，把绘画作为当代文化人性化与传统文化的双重形态，尤其是在具有几千年的本土水墨之渊的中国，具有重要的当代文化建构的人文价值。
展出的十位综合绘画毕业学生的作品，从一个侧面反映了近几年工作室思索的问题和探索的方向，这些作品已不再滞留在探索综合性媒材的意义，不是囿于表现什么，阐述什么，而是透过材质来把握人文语境下的自然状态，重新审视现代人与自然之物的互动关系，恢复当下人的自然知觉，同时也是他们的本土人文精神属性在媒介上的自然契合。
    当我们思索这些问题，正视这些作品之时，自然会感受到对当下境遇的心理呈现，这种状态既体现出对中国传统文化的认知，也流露出对当下绘画形态的思考和审视。
    无论怎样，在我们共同关心、思考的问题上，他们已开始通过自己的智慧解读着绘画在自己本土的当代性问题，这个看似普遍的问题，但现在却没有几个人实实在在地做。



                                                                        顾黎明 \ 陈彧君