来源：天下一叔
学雷锋日快到了，今天叔就讲一个艺术机构里的活雷锋：
Artangel
为什么要讲它呢？因为它做的事情，很理想化以至于显得非常梦幻。
用艺术家 Jeremy Deller 的一句话形容，就是：「Artangel lets artists do what no one else will. It's as simple as that」—— Artangel 会给你任何人都无法给予的机会去做你想做的事情，就是这么简单。
所以，在 Artangel 的项目里，艺术家尽管开脑洞，有多大就做多大，不用考虑经济上的问题，反正天使都来帮你找钱帮你实现！
在这个过程中，大型综合型艺术项目进入到令人出其不意的空间里，许多著名的艺术家也做出了一生中最重要作品……让我们先来看看这些绝佳脑洞们：
综合型项目：Reading监狱
在刚过去的 2016 年， Artangel 在英国 Reading 监狱开展了一个艺术项目，向曾经在这个监狱关押过的著名作家王尔德致敬。
参加项目的艺术家包括了 Marlene Dumas （杜马斯）， Felix-Gonzalez-Torres （刚在外滩美术馆展过），Wolfgang Tilliams 等。
王尔德这个小伙子是因为基情入狱的——不过在腐国因为基情入狱也真是……一言难尽。他在狱中写下了重要作品《自深深处》，却在出狱后家破人亡，不久便抑郁死去。可以说「 Reading 监狱成就了王尔德，也摧毁了王尔德」。
可以看到左边监狱小格里杜马斯的画
在这个艺术项目里，艺术家作品被放置在监狱的小单间里。每周末有朗诵者来读王尔德在 Reading 监狱孤独时光写下的浪漫文字。
朗诵者也是大牌云集，包括朋克教母 Patti Smith 、英国戏剧界新星 Ben Whishaw 等。朗诵也非随随便便读两行，而是要超过 15 页、10000字的，整个过程持续 3 - 4 个小时，是个不小的考验。不过对于朗读者来说，这个经历是不是很像是一场跨越世纪的修行？
朋克之母 Patti Smith 在朗诵现场，想说美女年老了也不容易
负责人 James Lingwood 独家透露，整个 Reading 监狱的项目开销一共大概 58 万英镑，其中门票回来 25 万，私人赞助 5 万，文化部赞助了 15 万，地区政府拨款 10 万。所以收支平衡外略有结余。
整个展览从和政府谈妥到真正开始只有九个月的时间——这个筹备期也许在中国能行得通，但在西方可真是令人抓狂的紧张：一边找钱、一边筹划、一边找艺术家来看场地、一边搞方案。
还有个好玩的轶事：Reading 监狱本身是历史保护建筑，所以地面和墙面不允许破坏。但艺术家 Robert Gober 的方案就要在地上打洞（如下图）。怎么办？！
秉着一贯娇惯爱护艺术家的心态， Artangel 的工作人员找来了监狱多年的施工图纸，试图寻找一个允许被打洞的「漏网之鱼」——功夫不负有心人，监狱的某一处角落并非历史上就存在的地面，而是最近今年新加上去的建筑层。不过即使如此，还是要经过繁琐的政府批准。不过好在，最后实现了！
这就是 Robert Gobert 需要打洞的雕塑：Treasure Chest
图上不明显，但其实盒子里的东西是在下面一层楼的
看来真是很溺爱艺术家和艺术家的方案的机构呢。那么问题来了：Artangel 对经费真的没有限制吗？
James 说，一般上来讲都是艺术家先出一个方案，出方案的时候确实绝对不需要考虑财务方面的事情；然后 Artangel 会一起和艺术家合作制定一套执行策略、算一个预算，这个时候就开始按此财务预算来筹资……总之，能用钱解决的问题都不是问题，比如想法就不是钱能解决的！
当然，大部分时候要做好项目是亏钱的准备。比如说 Reading 监狱的项目，在完成之前没人知道门票收入是多少，而显然公共拨款和合作机构经费都不足以支撑这个项目，所以肯定要做好自己拼命筹款填洞的预期啦。
不过，既然所有项目都是非盈利的，所以本身财务就不应该是个掣肘，尤其 Artangel 对于项目的策划理念之一是：「一个极精彩的项目，胜过五个好项目」。更是让他们对单个项目的投入的人力物力比较集中，最终结果自然也是是项目的精品化。
单个艺术家代表作：混凝土房子
这是 Artangel 最有名的项目之一，House。
简言之，就是帮助艺术家 Rachel Whiteread 把一个东区面临拆掉的维多利亚时期老屋灌浆，将这个三层老楼做为「模具」，用混凝土翻模出来。按艺术家自己的话叫做「把空气木乃伊化」。
这个项目帮艺术家拿了 1993 年英国当代艺术最高奖项「特纳奖」的同时，也助他拿了当年 K Foundation 颁布的「最烂艺术家」奖。K Foundation 的这个奖相当于电影圈的金酸梅奖，奖金比特纳奖还要高一倍！
当时英国社会类似现在的中国情况，吃瓜群众们不明白花钱做当代艺术有什么意义。可见，年轻的 Artangel 和同样年轻的艺术家在创作这件作品时，承受了多大的舆论压力。但多年后回头看，这件作品的争议之处恰是当代艺术的社会意义所在。
可惜的是，尽管艺术家和 Artangel 奔走呼号，这件作品最终还是被区政府投票给销毁了。有点没眼光，考虑下和伦敦东区画廊区合并下，一定会是挺不错的旅游景点。
另一个代表作：奥格里乌之战
另外一名特纳奖得主 Jeremy Deller 最有名的一件作品也是 Artangel 的项目：影像作品，奥格里乌之战， The Battle of Orgreave （ 2001 ）。
作品经三年筹备，组织了 1984 年英国煤矿大罢工时起冲突的工人、警察和当地居民，共计将近 1000 人，重演罢工中的暴力事件。
影片中「历史真相」和「重演画面」交错，具有震撼人心的社会意义和政治性。时至今日，这仍然是英国艺术家 Jeremy Deller 艺术生涯上最重要的作品。
历史图和重演现场图，喂！右边的群众演员你笑场了
大师遗作：移动的家
Artangel 也有英国之外的项目。
从 2010 年开始， Artangel 参与了美国著名艺术家 Mike Kelly 的「移动的家」。项目耗时 6 年，而艺术家也在 2012 年故去，成为这名大师生前最后一件作品。
Mike Kelley 复制了一座位于底特律，他度过童年的房子。然后用卡车头拉着这个房子往返于底特律和他在 Westlake 的家，艺术家会在沿途停下来和当地的居民对话，甚至利用房子里的空间提供公共服务。
这也让叔想起来了扎克伯格 2017 年的新挑战，就是走遍美国每一个州，和当地人对话。
其他好玩的项目
除此之外，Artangel 还做过其他有意思的项目，比如
* 伦敦市中心的威斯敏斯特大教堂里包墙 ( Jorge Otero-Pailos, 2016 )
* 将一个救济屋改造成蓝色闪闪发光的硫酸铜洞穴 ( Roger Hiorns, 2008 )
* 在一座中世纪监狱里搭建恐怖的噩梦场景 ( Hans Peter Kuhn & H.G., Robert Wilson, 1995 )
* 在一家废弃的百货商店里系统地毁坏了艺术家自己的 7000 多件财产 ( Michael Landy, 2001 )
* 伦敦漫游计划《七次步行》（Francis Alÿs, 2005 ) 艺术家在 2002 年在纽约组织了一场盛大狂欢派对《现代游行》非常有名，相比较而言，伦敦的版本更安静更内敛。
当被问起这个漫游项目的组织是不是挺费力的，负责人 James Lingwood 表示，这算啥，基本上就是相当于拍个小电影……真正费劲的是 Antony Gormley 的烧超级木头人之类的项目好吧！
不过就这么把 Antony Gormley 作品给烧了，感觉也是好贵好任性啊！
不好意思，叔找了个水印图，实在找不着更好的了
项目先介绍到这，我们来看看 Artangel 这个机构本身：
1. 创始人
Artangel 的两名创始人以前都是英国机构 Institute of Contemporary Art 的策展人。这个机构缩写 ICA ，中国艺术家张鼎和关小都在 K11 的支持下，在这里做过个展。
26 年前，两个策展人觉得应该在传统策展方式之外「开拓边界，做不一样的事情」。
虽然是策展人的科班出生，不过两名创始人却并不认为自己是策展人。
他们认为，策展人大部分的工作量是针对「已有的作品」，但是他们的工作 100% 是集中在创造「未知的作品」。
Artangel 的创始人：Micheal Morris 和 James Lingwood
当负责人 James Lingwood 被问到，如何能够成就艺术家的成名作。他表示说，「只能尽量在当下做到最好」。正如前文提到的，Artangel 的理念是：做一个超级棒的项目，要比做五个好的项目更重要。
「我们总是希望做艺术家当下最具有野心的作品。当然我们希望艺术家在跟我们合作之后，还能够做更多有野心、更好的作品」。不过也是阴差阳错，好几个艺术家职业生涯的巅峰就是和 Artangel 的合作……
Artangel 至今已经做了超过 100 个项目。这些项目提供了一种完全不一样的看待当代艺术的方式，他们不局限于画廊或美术馆的白墙上，而呈现在一个个更有趣更独特的空间，比如救济房、教堂、监狱、酒厂……总之，让人有出乎意料之感。
2. 募资能力
除了学术背景坚实，对当代艺术有判断力，两名创始人也是圈里低调但是能力很强的「筹资人」。
Artangel 没有任何经济收益的项目，也不进行任何销售，筹资就是维持机构生存的重要来源。艺术家阵容强了，筹资能力跟不上也白搭。现在， Artangel 每年有 35-45% 的款项来源于政府，剩下的有私人筹款，有与其他机构的合作经费。
叔还发现了一个比较有趣的点：虽然 Artangel 的负责人被称为「很厉害的筹款人」，但他们每年用来筹款的金额比例非常低，在 2016 年只占到了 7% 。相比较来说，英国蛇形美术馆每年花在筹款上的金额有 27% ，——想想他们一年一度的夏季名利大爬梯，这也就是「低调筹款」和「高调筹款」的风格之分。
2017 年蛇形画廊的 summer pavilion 由 Francis Kéré 设计
这个高逼格建筑项目自 2000 年 Zaha 的设计开始也做了十几年了
负责人对此的评论是：「其实就是我们没钱啦……而且，我们也没有展览场地啦！这么高调也确实不是我们风格啦……但是，我们觉得蛇形这样还是很厉害的，伦敦没有几家艺术机构在私人筹款方面有蛇形美术馆那么强悍。」
但是，叔很好奇，做这些项目拼死拼活筹钱，经济上的好处全让画廊占了，作品都是给画廊去销售，Artangel 真的一分钱不分吗？
对此，答案是这样的：如果作品是可以销售的（没有烧没了，或被政府敲掉了），而且真的销售出去了，Artangel 会和画廊约定，由画廊把制作费补给 Artangel。
比如 Ryan Gander（很快要在上海 CC 基金会做展览）。他曾和 Artangel 合作一件影像作品，开销 5000 英镑。最后所有的版本都被他的画廊卖给了美术馆，然后画廊就把制作花费的 5000 磅补给了 Artangel。但除此之外， Artangel 不会收成本之外的费用。
Ryan Gander 和 Artangel 合作的影像作品 Locked Room Scenario
3. 和美术馆的合作
从 2011 年开始，两名负责人宣布成立 Artangel Collection，合作对象是泰特美术馆。
合作的原因主要是： Artangel 仍有三四成的款项来源于公共拨款，所以他们认为作品进入公共美术馆的永久收藏是非常有必要的。至今，泰特美术馆已经收藏了 20 件 Artangel 委托创作的录像作品，James 说，泰特一般都会联系很多合作美术馆进行巡展，艺术家特别高兴，同时 Artangel 也可以和泰特一起摊制作成本了……
这也真是一种多赢的合作方式，政府、泰特、 Artangel 、艺术家和观众其实都是受益者。
和 Artangel 模式在世界范围内最像的当属 Creative Times 和 Public Art Fund （做相对传统点的雕塑比较多），Dia Foundation 也和它有一定的相似之处。
最 后
讲完这对艺术圈的「天使」，叔想起了一对和 Artangel 风格很像的硅谷 VC 界大佬—— A16Z 的创始人 Marc Andreessen 和 Ben Horowitz 。他们光辉耀眼的投资组合也确实是从 A 做到了 Z（从 Airbnb, Groupon, Skype, Facebook, Instagram, Twitter, 到 Zynga）。
和 Artangel 对艺术家的宠爱类似，当 A16Z 决定要投资一家创业公司时，他们就对价格不再敏感，出手豪爽到逼得整个投资界都跟着出高价。他们的融资能力也非常强，曾在三个星期之内完成了第三轮 15 亿美元的融资。
被问及如何选择投资对象时，Andreessen 回答道，他非常注重创业者身上的两样特质：勇气与天赋（courage and genius）。这和 Artangel 的理念与选择何其相似：创作天赋优先，但也要有敢于尝试全新事物、不畏失败的勇气。
和那些被选择的创业者一样，真正值得投资的正是这些艺术家们用勇气和天赋，表达呈现出来的，具有突破性的创意（big breakthrough ideas）。
钦佩 Artangel 绝佳眼光和整合资源能力的同时，叔衷心希望中国也能早日有一个这样的机构。当然，创意的发展是不可预知的，也是需要多方参与的，行业的进步不能仅仅寄望于「天使」。
让我们都更主动的参与到创意的过程中来，像这些不同领域的「天使投资人」一样，保持开放的心态，学习新东西。叔相信，一个开放互动的文化社会，会让更多优秀的中国艺术家们脱颖而出，把一些「超乎想象」的艺术理想变成现实。
