来源：艺术世界杂志
第二届 Inter - Youth 国际青年绘画展
实验 · 绘画：青年艺术家工作室报告
2017 年 1 月 5 日上午，“实验 · 绘画—— Inter-Youth 国际高等艺术学院青年绘画展”在中国美术学院美术馆揭幕。本次展览由中国美术学院主办，中国美术学院绘画艺术学院、中国美术学院美术馆承办，杨参军担任总顾问，井士剑担任总策划，艺术总监为陈焰，年度策展人为马楠、宋振熙，展览时间从 2016 年 12 月 29 日持续至 2017 年 1 月 12 日。开幕现场嘉宾云集，中国美术学院相关领导与老教授，英国、美国、希腊、法国、日本、瑞士、德国等艺术院校的师生，以及国内艺术界大咖等均莅临现场。
Inter-Youth 国际高等艺术学院青年绘画展是集世界一流艺术学院背景的优秀青年艺术家作品的展示与交流平台，它包含了青年作品的历史、现在、未来三种展示形态，具有高端、前沿、实验性的人文关怀精神以及追问绘画的本源传承、融合、创新的时代使命。基于这样的一个命题，本届 Inter-Youth 国际高等艺术学院青年绘画展致力于推出具有时代特色的当代青年艺术家作品及其工作室，呈现出作品创作背后的场景，诠释出“实验·绘画”的主题，揭示全球境遇下的青年艺术家的艺术作品以及艺术思想与创作形态，激发当代青年艺术的哲匠精神使命，迎接当代艺术的东方曙光。同时，为青年艺术创作提供一个高度的学术平台，连接社会生活与艺术创作，强化个性与创造，开拓国际视野，追求艺术本源。
本次展览还设置“ Inter-Youth工作室奖 ”，旨在弘扬绘画精神、倡导人文精神，鼓励青年艺术家以绘画的方式来关怀社会生活，创作出具有国际视野的时代艺术。通过“ 世纪之星 Inter-Youth 国际青年绘画展 ”，试图构造出一个可持续发展的战略品牌，成为时代青年绘画的推动力和新风向。
获奖名单 | List of Winners
✦工作室奖
龚辰宇（国美）
✦主题奖
Nico 尼克（德国汉堡）
赵舒燕（国美）
王瑾（国美）
袁泽强（广美）
赵书弘（湖美）
甘晟（国美）
✦创作奖
詹姆士 James Sundquist（美国罗德岛学院）
艾道莱-特利鲍迪 Ettore Tripodi（意大利布雷拉美术学院）
Keith Tolch（美国）
潘洋（国美）
方赞茹（国美）
余鲁超前（国美）
刘志成（国美）
彭宛寅（国美）
钟国敏（国美）
魏运滨（国美）
徐小祥（国美）
赵兵（国美）
郑淳（国美）
徐强（国美）
李乔（国美）
赵冰林（国美管理与教育学院）
李军政（川美）
樊莉媛（天美）
王屿（川美）
薛若冰（天美）
刑彦超（央美）
赵宵鸿（湖美）
包岚（央美）
王明玉（天美）
✦学院工作室特别荣誉奖
苏黎世 林多明教授团队
德国汉堡美术学院
广州美院第五工作室
西安美院具像表现工作室
中国美术学院油画新具象绘画工作室
中国美术学院油画多维表现绘画工作室
民族性版画工作室
恭喜各位！
现场 | Scencn
对话井士剑 | Talk with Jing Shijian
ArtWorld : 当代艺术的形式语言丰富多样、层出不穷，您觉得绘画和其它新媒介相比，它的独特性和价值在哪里？
井士剑：尽管所有当代艺术有很多媒体的发展，绘画作为人最基本的触摸和视觉这两个概念，它直接凝聚到心灵的一种呈现。在这个角度上来讲，绘画永远它有独自的星宿运行在人类的艺术创作当中。
包岚，《梦魇系列 3》，42x36cm， 石版， 2011年（创作奖）
ArtWorld : 您认为架上绘画的实验性体现在何处？
井士剑：绘画我们讲的实验性不是简单的材料的实验性，我们更加强调思想的实验性。材料的实验性只是他对于表达的一个部分，尽管这种技术它本身包含了这种成份，更重要的是人的这种思考的状态，就是说绘画不是人的思考，也就是不仅仅是人的思考，它是思考人的问题。
ArtWorld : 通过本次展览，我们对当下年轻艺术家的创作生态有了一个直观的了解，近几年青年艺术家的生态有没有呈现出什么新气象？
井士剑：整体呈现出一片创作的热情，但是我们依然要寻找到我说的中国形式。这个中国形式不是地方主义，不是民主主义，而是时代赋予中国人的一个使命，甚至对世界艺术家的一种使命，就像印象派充分吸取了东方的元素一样。
赵冰林 ，《午后三点的太阳》， 110cmx150cm，综合材料，2015（创作奖）
ArtWorld : 您认为不同地域、不同信息背景的艺术家在创作面貌上有没有什么共性和差异？
井士剑：我觉得整个的共性就是在全球背景化的一种趋同性特别明显，这种趋同性可能也证明了一个整体素养和整体艺术水准上的普遍意义上的提高。作为本次展览，其实它是提出一些问题，可能我们面临着更大问题的挑战，如何在国际背景下，我们的艺术呈现出最具有特质的这个艺术特征，代表艺术家个性的作品，这是我希望看到的。每个艺术发展时期它必须经历某些阵痛和某些过程才能完成这样一个载体，所以说 Inter - Youth不同于国内所有的青年艺术展，它致力于从学术上进行梳理，提出批判和思考性，不是一个绘画的欢乐的机会，它也不是一个整体的一个展览的具备的一个最基本的呈现的样式，它的根本是直接指向在这种全球化背景下的，尤其是在画廊广泛的进入中国的运营体系当中，如何回到绘画艺术本身，为整个的世界绘画做成一种中国形式，一个更重要的一个环节。我在这里所说的中国形式它区别于以往的东方性，它也区别了所谓的西方性。它更主要强调的是此时此刻在这片土地上青年艺术家对当代绘画的看法和饯行。
ArtWorld : 作为总策划人，您对展览未来的发展有没有什么期望？
井士剑：很艰难，但是我们仍然会一直做下去，因为艺术不是一天一时能创新的，但是展览必须是每年可持续的。只有在那种不厌其烦的基础上，我想中国美术学院的国际绘画青年展它已经在中国甚至在全球有一定的影响了，我们会期待它更加成熟的发展。
