【现场】时间之光——胡介鸣·记忆的拼图
发起人:艺术眼artspy  回复数:1   浏览数:1790   最后更新:2016/11/11 20:19:27 by guest
[楼主] 艺术眼artspy 2016-11-11 20:05:34

来源:艺术眼


展览日期:2016.11.11 至 2017.03.30

主办单位:震旦博物馆

展览地址:上海市浦东新区富城路99号1704室

策 展 人:赖素铃

艺 术 家:胡介鸣


作为本次上海双年展的城市项目,震旦博物馆携手新媒体艺术先驱胡介鸣,在迥异于传统美术馆的空间,藉由多组大型影像装置,创造出灵光流变的艺术场域,由艺术家的记忆拼图,唤起观众的共鸣、触动、参与,藉时间之光的流转,延展了创造的精神。


作品:

作品名称:天堂系列 局部3
作者:胡介鸣


作品名称:天堂系列 局部1
作者:胡介鸣


作品名称:天堂系列 全透膜窗贴效果图
作者:胡介鸣


作品名称:输入输出:人间
作者:胡介鸣


作品名称:《水平状态》及《我的史诗》艺术家手绘效果图
作者:胡介鸣

[沙发:1楼] guest 2016-11-11 20:19:27
来源:雅昌艺术网 文:王璐

胡介鸣时隔二十多年重拾画笔 打造“天堂”“人间”




开幕式现场

艺术家胡介鸣

丽安文化的董事长王凯丽

  2016年11月10日,“时间之光 胡介鸣·记忆的拼图”在震旦博物馆水晶厅启幕。本次展出的全部是胡介鸣的全新力作,包括其根据震旦博物馆水晶厅的空间进行整体规划,打造出多组相辅相成、相互呼应的大型装置作品。

  本次展览由震旦博物馆主办,丽安文化发展有限公司协办。


本次策展人,震旦博物馆馆长赖素铃

  展览是第11届上海双年展“城市项目”之一,也是赖素铃接任震旦博物馆馆长之后策划的第一项特展。赖素铃在开幕式上介绍时表示,展览共有五大亮点,首先展出的作品全部为胡介鸣最新力作,包括数字媒体、架上绘画和影像装置。其次,胡介鸣时隔二十几年后,重提画笔创作的72幅《人间》系列油画作品;其三,胡介鸣以震旦博物馆馆藏文物为元素,让文物与新媒体之间得以重新结合;其四,作品中首次融入胡介鸣创作的近万字长诗;最后,展厅设置互动区域,观众也能制作出自己的记忆碎片。




展厅现场

  胡介鸣对意料之外的东西很感兴趣,而震旦博物馆水晶厅的七扇巨型长窗,让他想起了圣经上,上帝创世纪的七天: 起初,神创造天地,最先有光。胡介鸣在开幕式上说到:“震旦博物馆的空间,对于一个展览来说有一定的挑战性。但本次展出的作品与展馆之间的契合度非常好,展厅现场的呈现效果与之前所设想的还原度高。”

  展厅现场,展墙与长窗,构成相互平行的垂直板块。长窗上是输入输出之后数位图像变奏的《天堂》系列作品,另一边是手绘《人间》系列作品。《人间》系列分为7大群组,与《天堂》系列的7组作品相对应展示。


《天堂》系列

《天堂》系列

胡介鸣,天堂系列局部,2016

  《天堂系列》用200余幅油画与多次数位转换后的图像,呈现在展场的七扇长窗上,化为圣经《创世纪》的故事舞台:光的叙事,空气与水的演绎,陆地、海洋和植物景观,日月星辰、岁月时空,动物世界,人类社会,冥想情怀。

  本次《天堂》系列作品中,胡介鸣根据展馆环境而对每一张作品的颜色进行调整,使之达到最佳视觉效果。也因此让“这个展览会呼吸”,震旦博物馆馆长赖素铃表示。


《人间》系列现场

《人间》系列

《人间》系列

  《人间》系列是胡介鸣“输入输出”的另一种对弈形式。电脑程式将输入的文物形象、数字图像予以大胆的变形、配色,胡介鸣将输出的数字图像,加入自己的主观变化进行创作。

  胡介鸣自2015年1月份开始着手研究创作“输入输出”的表现手法,而本次展出的《天堂》系列便是“输入输出”的产出。这项创作实验以电脑为媒介,输入手绘作品、输出数位影像,得到的图像信息成为下一轮的绘画依据,如此反覆交替,手绘作品逐步转换成抽象的数位影像。计算机程式的偶然随机性与胡介鸣手绘赋予的人文情怀,创造出丰富的视觉变化效果。




《水平状态》

  在《天堂》的数字媒体与《人间》的架上绘画两个系列之中,相互之间的连接与平衡,则由影像装置《水平状态》进行体现。如跷跷板的《水平状态》以每分钟一次的缓慢速度上下摆动,隐喻着“人的系统”与数字时代“未知的系统”互相抗衡、不断改进的消长过程,带动历史与科技的思辨。




《我的史诗》

  胡介鸣保有写日记的习惯,这也影响了他对每一天时间的不同感悟。这次《我的史诗》中,胡介鸣把创作过程涌现的强烈感受记录下来,写成了12个篇章,一万个字左右的长诗。展现了胡介鸣难得一见的超现实风格文字。

  整个展览中加入与观众互动参与区域,呈现出多元化的视觉体验。“互动专区”是把“输入输出”的制作设备带进展厅。观众可以挑选自己喜爱的作品图像或是自己拍摄的图像,自行体验艺术家的创作过程,并最终输出完成一份制的艺术作品。在“互动专区”输出的作品还可以上传博物馆微信、微博平台,并将在展览结束后,从征集的作品中评选出最佳作品。

  据悉,本次展览将持续至2017年3月30日。

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