海外画廊纷涌登陆西岸,中国藏家购藏西方艺术作品踊跃
发起人:橡皮擦  回复数:0   浏览数:1671   最后更新:2016/11/09 17:51:32 by 橡皮擦
[楼主] 橡皮擦 2016-11-09 17:51:32

来源:TANC艺术新闻中文版


118日,第三届西岸艺术与设计博览会 VIP 预展在上海西岸艺术中心进行。本次参展西岸艺博会的31家画廊,不仅如佩斯、豪瑟·沃斯画廊等多家连续三届参展的画廊外,更有贝浩登画廊、泰勒画廊等11家新加入的画廊。最新增加的 Xiàn Chǎng 项目更是带来了多件大型装置作品。


上海。11月8日,第三届西岸艺术与设计博览会 VIP 预展在上海西岸艺术中心进行。今年共有来自11个国家地区的31家画廊参与本届博览会。其中有11家画廊是首次加入西岸一波,包括来自伦敦的柯芮斯画廊(Pilar Corrias Gallery )、格莱斯顿画廊(Gladstone Gallery) 、 马凌画廊、 贝浩登画廊(Galerie Perrotin) 、 艾斯特·施佩尔/乔能画廊(Esther Schipper/Johnen Galerie)、泰勒画廊(Timothy Taylor) 、TKG+(台北)、 卓纳画廊(David Zwirner), 广州画廊和弗氏画廊(Verne & Vernon)。

2016年西岸艺博会现场,图片来源:西岸艺博会


来自海外的新面孔


刚刚宣布落户西岸、首次参展西岸艺博会的马凌画廊,展出来自意大利、法国、土耳其、韩国、中国等地艺术家的作品,其中,法国艺术家洛朗·格拉索(Laurent Grasso)的《研究过去》(Studies into the Past)售价18万欧元。


洛朗·格拉索(Laurent Grasso),《研究过去》(Studies into the Past),图片来源:TANC


常以群展在艺博会亮相的贝浩登画廊此次在西岸艺博会带来了德国艺术家格雷戈尔·希德布兰特(Gregor Hildebrandt)的个展,这位专业为绘画却酷爱音乐的艺术家利用黑胶唱片、录像带和磁带外盒为媒介创作的绘画、雕塑和装置作品售价在5000欧元至4.4万欧元之间。目前已经有部分作品已被预订。贝浩登画廊同时也将参加 Art021 艺博会,将会带去以“金色”为主题创作的艺术家群展。


贝浩登画廊现场图,图片来源:TANC


同样是首次参展的卓纳画廊带来了多件重要作品:乔治·莫兰迪(Giorgio Morandi)1959年的画作《自然消亡(静物)》,售价110万美元;曾被龙美术馆购置,并于今年的“她们”女性大展中展出的丽莎·尤斯塔维奇(Lisa Yuskavage)、吕克·图伊曼斯(Luc Tuymans),还有如唐纳德·贾德(Donald Judd)等今年刚获得艺术家遗产管理委员会代理权的艺术家作品。


Michaël Borremans《Black Mould / Fiery Limbs》,以35万美金价格售出,图片来源:卓纳画廊


画廊创始人 David Zwirner 在接受《艺术新闻/中文版》采访时介绍,这是画廊第一次参加西岸艺术与设计博览会,此次选择作品的标准有三:一方面是大家已经知晓的,或是在大陆展出过的艺术家;另一方面也想通过推出重要艺术家(如唐纳德·贾德等),建立其亚洲收藏家的体系。同时如尼奥·劳赫(Neo Rauch)、西格玛·珀尔克(Sigmar Polke)等德国表现主义艺术家也是画廊本次主推的艺术家。


目前已售出的作品包括奥斯卡·穆里略(Oscar Murillo)的作品《18号催化剂》,售价为32万美金;尼奥·劳赫《山谷》以110万美元的价格售予一位中国内地藏家,以及吕克·图伊曼斯《黑霉》/《火热的肢体》也已售出。

尼奥·劳赫(Neo Rauch)《山谷》, 1999年,图片来源:卓纳画廊


本次也是 Esther Schipper 画廊与 Johnen 画廊合并为艾斯特·施佩尔/乔能画廊(Esther Schipper/Johnen Galerie)后首次在中国内地亮相,此次画廊带来了托马斯·萨拉切诺(Tomás Saraceno)诸多以蜘蛛丝为媒材的装置、雕塑和绘画作品,据画廊负责人 David Ulrichs 介绍,带来这位艺术家的作品主要是因为该艺术家也将亮相在11月11日开幕的上海双年展。其雕塑作品的价格区间在7-9万欧元之间(不含税),其中,雕塑作品《CT Cha b/M+M》售价8万欧元,纸上作品在1万5至2万欧元之间(不含税)。据了解,萨拉切诺的部分作品已经被预订和售出。


托马斯·萨拉切诺(Tomás Saraceno),《CT Cha b:M+M》, 2016年,图片来源:Esther Schipper/Johnen Galerie


另外,画廊同时带来了法国艺术家菲利普·帕雷诺(Philippe Parreno)、利亚姆·吉利克(Liam Gilliack)、安杰拉·布洛克(Angela Bulloch)的作品,其中安杰拉·布洛克的雕塑作品《Can Cut Yolk》是本次画廊带来最高价的作品,售价10万欧元(不含税),现已售出。


安杰拉·布洛克(Angela Bulloch),《Can Cut Yolk》,图片来源:TANC


之前有传言 Esther Schipper/Johnen Galerie 要在亚洲设立分部,但画廊向《艺术新闻/中文版》证实,目前没有这方面的打算,他们主要精力还是放在 Esther Schipper 和 Johnen 两大画廊合并后重组上,目前位于柏林的原有空间将扩建。当被问及第一次在中国内地参展的感受时,Ulrichs 表示,亚洲藏家的潜力巨大,相比欧洲藏家,他们更有兴趣去了解一切细节,紧跟画廊和博物馆的相关艺术家的展览计划,这一点让他为之惊叹。


第一次参加西岸艺术与设计博览会的泰勒画廊(Timothy Taylor)此次在展场对面的空间举办为期一周的展览“阿历克斯·卡茨:西百老汇与春街”(Alex Katz: West Broadway and Spring),此次展览也是现年89岁、开创美国波普艺术先声的艺术家阿历克斯·卡茨在中国的首次个展。展览开幕当天,作品《双面白色发带》(Double White Band (Vivien))就以48万美元售出,《克莉斯蒂》(Christy)以38万美金被售出,另有2幅作品被预订。13幅展出作品中,最高标价为长5米,宽近3米的巨幅作品《白玫瑰9》(White Roses 9),标价90万美元。

阿历克斯·卡茨《Sunset 5》,2008年,图片来源:泰勒画廊


此外,泰勒画廊在艺博会上还带来了肖恩·斯库利(Sean Scully)的雕塑和绘画作品,其中,绘画作品已被预订。Armen Eloyan 的两幅油画及两幅水彩也已售出。画廊创始人 Timothy Taylor 在接受《艺术新闻/中文版》采访时表示,过去5年间,他每年都会来内地,谈到对内地藏家的印象时,他认为,他们善于学习和自我充电。对于是否在内地开设新空间,他表示还在观望中,而相比香港,他更倾向于内地。


更趋国际化的藏家品味


本次西岸艺博会的返场率也达到了100%,不少画廊都是连续数届参展:连续三年参加西岸艺术与设计博览会的佩斯画廊(Pace)此次带来 teamLab 5频数码作品《水粒子之宇宙,金色》(Universe of Water Particles, Gold,2016),开价8万美元。罗伯特·劳森伯格(Robert Rauschenberg)的《凯特尔(白霜)》(Kettle (Hoarfrost),1975)开价约30万美元,而2017年即将在龙美术馆举办个展的詹姆斯·特瑞尔(James Turrell)此次有两件作品出售,名为《无题(6NORWB)》(2007)与《无题(XXIIA),十月》(2007)分别开价25万美元及15万美元。

罗伯特·劳森伯格(Robert Rauschenberg),《凯特尔(白霜)》(Kettle (Hoarfrost)),1975年,图片来源:TANC


豪瑟·沃斯画廊(Hauser & Wirth)在展位的显眼位置带来3件马克·渥林格(Mark Wallinger)的大尺幅“本我绘画”系列作品,画布的长度即为艺术家手臂展开长度(相当于身高),高度则为艺术家身高的两倍,单幅开价16万英镑。路易斯·布尔乔亚(Louise Bourgeois)与崔西·艾敏(Tracey Emin)于2009至2010年合作的16件一套布上作品《不要抛弃我》(Do Not Aband on Me)开价30万美元/套。除此之外,豪瑟·沃斯画廊还带来了斯特林·鲁比(Sterling Ruby)的拼贴作品,以及与画廊有10年合作的张恩利作品。其亚洲发展总监郭慊慊在接受《艺术新闻/中文版》采访时表示,豪瑟·沃斯画廊除了参加本次西岸艺博会外,同时也会亮相其后开幕的 ART021 艺博会。与西岸艺博会上主要以绘画作品为主不同,ART021 上将会以装置作品为主。

路易斯·布尔乔亚(Louise Bourgeois)与崔西·艾敏(Tracey Emin),《不要抛弃我》(Do Not Aband on Me),2009-2010年,图片来源:TANC


英国画廊 Sadie Coles HQ 画廊带来了耳熟能详的,或是在威尼斯双年展或是国内博物馆级展览上举办过展览、以及今年在各大新闻报道中能见度很高的艺术家作品,如乌尔斯·费舍尔(Urs Fischer)、萨拉·卢卡斯(Sarah Lucas)、理查德·普林斯(Richard Prince)、伊丽莎白·佩顿(Elizabeth Peyton)、乌戈·罗迪纳(Ugo Rondinone),截至发稿时,已经成交的作品有罗迪纳的两件雕塑作品,该系列作品的部分目前正在拉斯维加斯沙漠中的大型公共展览项目“七座魔山”(Seven Magic Mountains)中展出,售价区间在12至16万美元之间,萨拉·卢卡斯的雕塑作品售价20万美元。

萨拉·卢卡斯(Sarah Lucas),《Jubilee》,2013年,图片来源:TANC


艾可画廊带来多位年轻艺术家的作品:胡昀《无题》标价12万人民币;唐狄鑫《行走》以30万人民币售出,王一《重叠》以3.5万人民币的价格售出。


Ben Brown Fine Arts 自去年起连续两届参加西岸艺博会,此次带来了包括绘画、雕塑、灯光装置等多种媒介的作品,其中秦风的三件“Landscape of Desire”系列作品分别开价16万美元,出生于秘鲁的女性艺术家 Grimanesa Amorós 此次有两件灯光装置作品在展位亮相,其中《Uros》开价10万美元。Ben Brown Fine Arts 香港分部画廊总监韩宛筠(Amanda Hon)在接受《艺术新闻/中文版》采访时表示,今年第二次参展获得了一些来自本地新买家的关注,但相较于巴塞尔艺术展香港展会上藏家的购买习惯,参与西岸艺博会的买家似乎更倾向于精挑细选。


同样是第二年参展的麦勒画廊,此次带来了中国艺术家程然根据2013-2015年项目所作的第5版录像装置,包括影像和60c-print 拼贴画作《分镜头电影和有用的,没用的》,整套作品开价4.7万美元。王兴伟在“荣与耻”系列之后的一件新作也已经以200万元人民币的价格售出。

程然《分镜头电影和有用的,没用的》,2016年,图片来源:TANC


今年刚在香港设立分部的意大利画廊 Massimo De Carlo 这次展出了诸多艺术家在今年博物馆级展览中亮相的作品,如:今年年初在尤伦斯当代艺术中心举办个展“好博“,同时刚刚又以户外雕塑作品《梵高耳朵研究》亮相纽约洛克菲勒广场的艺术家组合艾默格林&德拉塞特(Elgreen & Dragset),其同名雕塑作品《梵高耳朵研究》售价7.5万欧元。今年4月在佛罗伦萨 Palazzo Strozzi 举办以移民为主题展览的刘小东,其作品《Refugee 3》售价32.5万美元。截止发稿前,以上作品均未售出。


现场艺术在西岸


而本次西岸艺术与设计博览会另一大看点是首次推出全新策展单元:ArtReview Asia Xiàn Chǎng。此单元意在探讨当代艺术所在的语境是怎样作用于作品的意义和有效性,以及当代艺术其“当代性”与作品所在的空间、地域和时间的关联性。25位来自9个国家与地区的艺术家受邀参加。位于新建的B馆集中展示 Xiàn Chǎng 单元多种媒介的大型作品。

巴古斯·潘德加(Bagus Pandega),《童年综合幻想》,图片来源:TANC


在入口处,观众可以看到利亚姆·吉里克以上海最高建筑为灵感的作品《Onehundredandtwentyeighthfloor》。场内包括了哈龙·米尔扎(Haroon Mirza)的多媒体声光装置、丹麦艺术家西蒙·戴博·摩勒(Simon Dybbroe Møller)最新影像作品在亚洲的首映;法国艺术家菲利普·帕雷诺针对场地定制的《话语泡》、日本电影领军人物园子温(Sion Sono)首次以艺术家身份参与国际博览会而带来的影像装置《“死亡的边缘的边缘”的桥》。


除此之外, Xiàn Chǎng 作品散落于西岸艺术中心的会场内,其中包括张培力 2006年经典作品《短语》;仇晓飞在平面上探索不同空间和绘画语言的大尺幅新作、以及毕蓉蓉、郝经芳和王令杰、靳山、卢征远、曾根裕(Yutaka Sone)、王墒、王一、张如怡和想象力学实验室的作品。


Ibid Gallery 带来了英国艺术家克里斯托弗·厄尔(Christropher Orr)展示于特别搭建的 Nail House 小屋中的多幅绘画,这件名为《无题(未明的轻烟)》也是艺术家目前为止最大尺寸作品,标价8万美元。

克里斯托弗·厄尔(Christropher Orr),《无题(未明的轻烟)》,图片来源:TANC


在贯穿西岸文化走廊的露天区域,停靠着邱黯雄的火车装置《遗忘之城》。这件由一节蒸汽火车头与两节车厢组成的装置作品,是邱黯雄在2007年《为了忘却的记忆》基础上新的推进。邱黯雄火车装置《为了忘却的记忆》曾于2008年在第39届瑞士巴塞尔艺术展上引起轰动,并在中国装置艺术领域带动了许多以火车为载体的创作。

邱黯雄《为了忘却的记忆》,图片来源:TANC


时隔9年,邱黯雄将这件装置重新再现,在《遗忘之城》中以3节火车布设了3段体的戏剧场域,冒着蒸汽火车头以前行的意象反衬静止的历史回忆,而连接着的两节车厢,以头等车厢布尔乔亚式的奢华布置与另一节下等车厢的贫瘠破败形成鲜明对比。昏暗车厢中每个车窗都被投射以历史事件、自然纪录片、科学图形等当代大众媒介中普遍传播的影像剪辑画面。不同于《为了忘却的记忆》关注被删除的记忆,《遗忘之城》所关注的是今天的另一种遗忘方式,媒体时代中人们淹没在扁平无边的信息海洋中丧失了历史感与思考判断力甚至记忆。


此外肖恩·斯库利的大型雕塑《积聚》也矗立在露天公共区域展示,其灵感来源于艺术家对中国的首次探访;年轻艺术家童义欣的观念摄影作品占据龙腾大道上的公共汽车站。(撰文/TANC)


西岸艺术与设计博览会

西岸艺术中心 | 展至11月13日

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