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“上海发廊·流动店铺——开市计划项目”开幕式现场

2016年10月14日下午，“上海发廊·流动店铺——开市计划项目”在艺通佰通（上海）E空间隆重揭幕。

“上海发廊·流动店铺——开市计划项目”开幕式现场

蒋力 Street View

上海发廊作为“流动店铺”第一家正式营业的店铺，它和接下来即将开业的《厦门肉食公司》都是从游戏当中提取出来的场景。“上海发廊”不仅是一个空间功能的还原，同时也是某种意义的消除。发廊由一张中国近代时事漫画杰作的时局图开始，再到对“剪辫子”这个历史事件所隐喻的身体的规训背后隐藏政治的还原与调侃。四位来自杭州、北京和米兰的艺术家的创作，看似一个整体，但也有迹可寻。

张业鸿 上海发廊

王皓田 模特旗子

张业鸿 发，发发发发

张业鸿 发，发发发发（局部）

蒋力 金色之梦

张业鸿的作品除了有对“剪辫子”事件的调侃，同时我们又看到很生活化的路灯的场景，一个在emoji的网络图像时代中，对身份、统治的象征。王皓田创作的发廊书SALON book ，最早是源自于他扫描米兰发廊中的各式图片，他用扫描作为观看的工具，以一种障眼法的方式来看待现代生活的审美。而蒋力则通过谷歌地图窥视，他选取了米兰移民和有色人种较为聚集的街区，发现谷歌地图为了保护他人的隐私而将路人的脸部模糊。根据街区形象和图中两家理发店而构建的假模特路人立在旁边，以一种荒谬的方式进入到这样一个看似直观的发廊之中。在发廊，我们会发现他们常常用很多外国的模特去营造审美。所以侯柯杉创作的放在门口的夜诱惑的芭比娃娃就变得极具挑逗。就像芭比娃娃是女孩子的向往，男孩子都想变成变形金刚，这种向往不断被消解的过程也是一个开放的建立。

上海发廊集体大合照

上海发廊的发型师们分别来自杭州、北京和米兰，90后出生的他们生活在图像和资讯爆炸的年代，他们对图像的敏感度也体现在他们的作品中，同时整个空间的叙事并不是独立的。本次展览“上海发廊”，以一种荒诞剧式的场景，让观众在这个任何东西都无法被隐藏的盒子里穿梭，那些道具般的现成物组合，以幽默甚至滑稽的方式被展出。发廊中的作品有一种临时性的、现成物的诙谐感。它切的议题扩散的不多，甚至可能不够成为一个真正的议题，但是却有一种自我娱乐的、本真的味道，反而更符合当下年轻人的直接快感。

上海发廊作品现场

同时，上海发廊本身是一个具体的空间形态，它的固态可能是我们看到的真实的发廊场景，而当我们实际进入到这个场景之中的时候，它把人既有的一百种想象都颠覆了，而它可爱的点就在此，总之，上海发廊应该是让人迎面而笑的。

卢川-策展团队成员导览

关于“开市计划-流动店铺”

“开市计划—流动店铺”指向的是一种城市文化，这种城市文化的载体是“厦门肉食公司”以及“上海发廊”所存在的场景——《街霸》游戏所产生的世界，以及我们所写的短篇小说《厦门肉食公司》里城市中孤独的游荡者。

现在年轻人将种种的私人情感都寄托在城市之中，我们生活于此，但同时又无法获得自由，我们被束缚又被预置：被街道预置、被工作预置、被人际关系预置。这种处在景观式的城市之中就是德波所说的，对城市景观文化的一种批判性的思考。所以就有了“开市计划——流动店铺”这个项目。“开市计划——流动店铺”是我们重新建造的、在现实城市之外的另一种虚拟城市形态，它是一个文化性的、软性的城市。它和现实世界产生对比和呼应，同时通过一种游荡式的方式收录周遭发生的临时性事件，通过相互之间的关系而产生的聚集和生活。这样一个流动的过程，当聚集到一定的数量之后，它就真的形成了一座城市。所以这就是为什么说，我们要进行一场城市游击，在娱乐业这个文化场所中进行空间游牧。

关于“轴艺术项目”

“轴艺术项目”是源于一句“厦门好无聊”而开始的自发性青年艺术计划；它的宗旨是“发声和帮助发声，提问和帮助提问”。项目第一回“一座岛屿的可能性/The Possibility Of An Island”立足于厦门，由自身的焦虑感出发，找寻一个可能的出口。“厦门肉食公司/The Amoy Meat Factory”作为项目的第二回，从经典文本的解构进入，进行文本的书写，以浸入式、剧场化的方式，试图建构一个虚拟现实 。

轴艺术项目小组现场导览

屌丝