来源：雅昌艺术网 文：邹萍

昊美术馆创始人郑好和周啸虎（右）

　　2016年9月14日下午，周啸虎个展“曲解”在昊美术馆温州馆开幕，全面展示艺术家自2012年以来的近30件代表作品。相对今年6月在上海举办的展览，这次的温州个展“曲解”在概念上有了新的归纳与推进，“中西方传统文化存都在某种误解，但有时误解不一定是坏事，一些创造性的误读还会促进新想法的诞生。另外，我们学习常用的是正解，但这种正解有时也会控制人的思想，因此我也希望换个角度去看待同一个问题。”现场作品很多，周啸虎告诉雅昌艺术网记者，他最喜欢的是一个小厅，“因为那里都是关于跨文化交流的一些事件，它们客观存在，但我可以重新解读。”

周啸虎个展“曲解”开幕式现场

周啸虎个展“曲解”现场

视频播放厅

被作品吸引的观众

　　本次展览以周啸虎近期关注的“误解史”、“以物观物”、“提线木偶影像”和“主体性研究”等四个研究主题为线索，挑选每个研究方向中最具代表性的作品，串联起其近五年研究与创作的丰富成果。展品中有部分是首次公开展示，比如博伊斯在美国表演的两件作品，而它们就身处那个小厅。谈起这次和昊美术馆的合作，周啸虎感觉也是一种巧合，“昊美术馆有300余件博伊斯的藏品，而我的作品与这些藏品也会形成一个对比关系，我希望可以有另外一种看法来看同样的事情。”对于他来说，主要想解决的是“做”的问题，“因为我不是社会学家，也不是历史学家，很多问题不一定比一般大众看的更清楚，那么我能不能做一个平行于生活的艺术状态？它可能与生活有关，但不是生活本身，艺术与生活是可以互相观望的。”而举办这次小阶段的“回顾”展，他也觉得顺理成章，因为这些作品的“概念本身有潜在的逻辑关系。”接下去，周啸虎将会继续提线木偶影像和情感像素两部分，“它们都很有意思，应该有很多工作可做。”

周啸虎个展“曲解”现场

　　其中，展品《美国爱我》用伪造的“知识考古”来覆盖原来的现场，捏造博伊斯内部逃生过程的“新事实”，以此拆解“超凡神话”系统。这件作品是昊美术馆的重要藏品，而昊美术馆也是国内唯一系统性收藏艺术家约瑟夫·博伊斯作品和文献资料的机构，一直对博伊斯的作品以及其与中国艺术领域发生的关系保持着研究和关注，因此在昊美术馆温州馆展出这件作品也从另一方面展现了美术馆的学术研究成果。

　　此外，展品双频道录像《地上乐园》表现的是中国古老的戏剧艺术-泰顺木偶戏，之前在上海民生现代美术馆展出过，而泰顺隶属浙江省温州，这次个展在温州展出，特别选择了这件作品，是艺术家的当代性艺术创作跟本土化文化碰撞的一次展示，对本地观众而言具有特别意义。

周啸虎个展“曲解”现场被作品吸引的观众

何为“曲解”?

　　作为本次个展主题，“曲解”源自周啸虎2012年研究与创作的主题“误解史”。在误解史系列中，周啸虎将艺术史中风靡全世界的艺术作品或艺术事件作为创作底图，以一种轻松荒诞的艺术语言将过去的历史经验曲解为当下的演绎再创作。周啸虎将这些经典的艺术事件作为艺术现成品资源来调用，以综合艺术媒介方式进行转换或嫁接，形成平行于事实的当代曲解或创造性误读。

现场拍摄的部分作品及局部

　“误解史” 系列

　　参展作品《美国爱我》和《荒原狼》取材于德国艺术家约瑟夫·博伊斯1974年在纽约实施的行为艺术作品《荒原狼：我爱美国，美国爱我》。这个后来在美术史上非常著名的事件，当时被艺术家自己过度自我神化，同时又被美国人忽视或刻意忽视。作品起因于对意识形态神秘性的拆解，以及讨论那些跨文化活动中的相互误解或刻意误解的现象。

误解史1 美国爱我 2012

　　《荒原狼》利用油画和动画投影，制造当前化的现场，呈现永久性的现在进行性时态，在当前化话语重复逼视中，消弭意识形态神秘性所制造的光晕。

荒原狼 油画铝板 动画 2012

误解史2 镜像北京 2013

　　“提线木偶影像” 系列

　　由“误解史”的曲解演绎开始，周啸虎又根据对民间故事、当代环境、工业景观的兴趣创作了木偶剧团式的的行为录像作品，可以说是对于当下生活与社会病灶的曲解性演绎。

地上乐园  双频道同步投影 22分 2016

　　双频道录像《地上乐园》与浙江泰顺木偶剧团合作制作等人大尺寸的提线木偶。在泰顺外景地、水电厂、矾矿、上海商业街和影棚做提线木偶表演，并且拍摄提线木偶录像素材。录像介于日常和神话之间，调用传统木偶折子戏码中的神秘表演，错接到当代生活和工业景观里,拍摄十个场次分镜头，后期编辑以白话庄子寓言故事作为“散文诗”画外音主线。

　“以物观物” 系列

　　“以物观物”是周啸虎“曲解”手法的另一层的变化，他用日常生活中使用的工具和塑料花鸟制品配合以高亮聚光灯投射在墙面上转换为光影书法，质朴物件棱角的剪影形成了传统书法字体的锐利笔锋;而最终投射在墙面的短句，例如“极度惊喜”、“动摇微风发”、“你就是一块肉”字面本身也带有强烈的感官色彩，也给“以物观物”赋予了另一层含义。

以物观物-动摇微风发 2016

　“主体性研究” 系列

　　周啸虎衍生出“散点透视”和“情感像素”两个方面的研究探索。在“散点透视”中，艺术家重新挖掘中国传统绘画中“散点透视”的概念，把移动视点的画面切割成各个碎片，再粘贴到各种几何结构的平面中，获得新的观看方式。

散点透视 No.b4  油画铝板 2016

散点透视No.6 150x170cm 2016

散点透视No.11 308x200cm 2016

　　在“情感像素”中，艺术家拍摄美术馆收藏的经典表现主义和波普艺术作品的局部笔触，这些笔触是某一刻情绪表达的痕迹，隐含着身体动作和身体与画布瞬时接触的时间元素。利用PS滤镜技术将这些局部笔触转换成像素图像，数据化地转换和放大对某种精神气质的猜想。用油画颜料画成由无数 5 毫米乘 5 毫米小方块笔触组成的大尺幅马赛克油画，以绘画主体性研究的理性分析态度，逼视一个稍纵即逝的情绪痕迹、或者是无意义的动作，延长它们的表现时间，以工业美学和标准化的方式表达情感色彩的数据系统。

主体性研究 马赛克油画 200x200cm 2016

主体性研究 No.7 布面油画 2016

主体性研究 No.22  布面油画 2016

　　据悉，本次展览将持续至11月20日。