展评 | 比特宫:一首UROBOROS狂想曲
发起人:陆小果  回复数:0   浏览数:1308   最后更新:2016/09/02 09:02:37 by 陆小果
[楼主] 陆小果 2016-09-02 09:02:37

来源:东方艺术大家 文:曲海波


展览名称:比特宫:乌洛波洛斯
展览时间:2016/08/20-2016/09/02
展览地址:今日美术馆1号馆2层


在早期的炼金学文献<The Chrysopoeia of Cleopatra>里有一个著名的UROBOROS(衔尾蛇)图像
提到UROBOROS(又译衔尾蛇),很多人并不陌生——物理、化学、宗教学、心理学……种种学科中,衔尾蛇理论都频频出现。最为经典的还是在炼金术中——炼金术士托马斯-布朗曾写下:“存在即是毁灭,就如蛇的尾巴回到自己的嘴巴一样,他们都是在诞生的同时完结”这样的句子。

展览海报

这次展览的题目为:《比特宫:乌洛波洛斯》,单从题目与提前发布的海报来看,——“比特”、“宫”、“次元”、“穿越”……这之中的每一个词语透露出的信息量与未来神秘感,都令笔者产生出极大的困惑:艺术家吴珏辉如何在一个有限的美术馆空间内中去建构一个原始而永生的UROBOROS呢?


这种困惑随着略带神秘感的入场仪式与分级导览逐渐增强。继“啊昌”展览后,今日美术馆正式开启了美术馆分级观看的形式——此次是12岁以下与恐高症慎入的警告。在入口前排起的长队与耳边响起的注意事项令如同身处百老汇剧院,此刻内心的期许也从往常简单的观看作品转化为准备去欣赏一场UROBOROS狂想曲。



序曲

观众由光明进入黑暗中

观众依照指引,从光明的空间缓慢步入黑暗中。由好奇,慌张,不适,直到最后在一段漫长的黑暗与沉默中逐渐适应黑暗场域,并尝试找寻下一步的线索。短短几分钟的进入,更像是一场仪式的开端,或是一场歌剧的序曲,将黑暗同未知与次元通道置换,使得观众在行走中,已然完成的穿越的前奏。


乐章


黑暗中,一个声音骤然响起,所有人停止了思考与动作,在充满压倒性气势的声场里,每个在场者都是一场仪式的见证者与参与者。随着一声“欢迎大家来到比特宫”的宣告,一盏黄光灯顺着既定轨道由地面徐徐升起。

艺术家吴珏辉


我们终于得以看到比特宫的全貌——9立方米的一个建筑体,均由手脚架搭建,横竖穿插的交错感在一定速度升起的灯光映射下,流动的投射在墙面与地面上。成倍放大影像伴随着观众踩踏木梯的沉闷声响,犹如篝火边的舞蹈,祈求平安或者留下诅咒。灯光升到顶端后又开始匀速下降,直到地面。熄灭,日落,黑暗来临。





片刻的沉寂后,伴随窸窣声响一同降临的是银白的碎光,泼洒在绰约的手脚架上。数字画面如同贴图一般附着游离于斑驳钢管的表面,夜的舞蹈开启。所有人因黑暗停止的踩踏的脚步,全场一片寂静,静待光明的降临。同日的时间一样,但夜显得更加漫长。然后又是一个日。又是一个夜。日夜循环。


终曲




无始无终的衔尾蛇理应没有终点:起点即是终点。 穿越者吴珏辉怀揣制秘术,将不相关的媒介放进同一个时空,与策划及制作团队共同孵化出此极具凝聚力的跨时空作品——既包含着对远古神话的启示,对人类科学革命与智识扩展的敬仰,同时对当下沉浸式的体验与反思,也尽显之中。在轮回、新生、无限、有界、宇宙及信息间,借用脚手架矩阵、循环阶梯、升降灯光、投影及不断变化的声音,在若干个“日夜交替”的规律中,打开了通向另一个次元的通道。震慑的声场,牵引着观众直逼巨型矩阵,仪式感与联觉,给观众带来开放回合的遐想。

高鹏馆长与艺术家吴珏辉

“比特宫-乌洛波洛斯”展览体现了今日未来馆所提倡的冲破实体空间桎梏,探索未知艺术的观点,这是今日美术馆在未来馆之后的又一个延续与提升。在明年即将举行的第二届“今日未来馆”项目中,吴珏辉将以“艺术家策展人”身份参与其中,并带领五十位前卫艺术家入住今日未来馆。吴珏辉活在当下遇见未来的艺术形象也正契合了今日未来馆所塑造的艺术家气质。


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