王加加笔下的“平行现实” 是近乎疯狂还是收放自如?
发起人:陆小果  回复数:0   浏览数:1159   最后更新:2016/08/22 23:14:18 by 陆小果
[楼主] 陆小果 2016-08-22 23:14:18

来源:Hi艺术 文:胡婷婷


艺术家 王加加


8月21日,德萨项目空间新一轮展览开幕。1985年出生的艺术家王加加,毕业于英国伦敦圣马丁艺术学院绘画系。此次展出的近十件作品均是艺术家近两年的创作。在了解其创作之前,先看看伦敦TimeOut对他首展的评论中写道:“作品糅合了东西文化的元素,具有鲜明的平面设计特色,稍微有点菲奥拉·多伊格的色彩。”同时ArtReview的艺评家 J.J. Charlesworth也认为他的作品“表达了现代社会中的窥视癖和冷漠情绪”,即 “如果不是发生在我身上,那就是没有发生。”

展览现场


“我们的生活无休止地被信息干扰着,让人无处可逃。人类被屏幕紧紧吸附着,每天都有大量的图像、广告、照片、动画gifs席卷而来。它们如此显著地构成了当代社会的新景观。出生在城市,然后辗转至全部由钢筋水泥构筑的大都会,原有的建筑大量消失,取而代之的是科幻电影里的摩天大楼,大城市发展的速度与演变令人兴奋与沉醉,同时,你也被这一股疯狂的潮流席卷而去。但这其中仍存在着一种美感与一定程度的心气和平。”这是王加加试图用绘画的视觉方式传达给观众的思考。

《七级重启》  100×146cm  喷漆、数码打印、油画和布面树脂  2016


对于观众来说,王加加的作品是抽象的,几近疯狂的笔触无不挑动着观众的视觉与心理感受。但是在整个创作过程里,艺术家始于深思熟虑的叙述,对基础图像进行谨慎的选择及数码编辑,然后用极具冲突性的笔触和明亮鲜丽的喷漆使画面失真,使之渗透进一个完全平面但修整过的表面,意图毁掉图像的机械与像素性,赋予其人性与本能。这些通过电脑绘图、丝网印刷及行动抽象的创作方式所赋予作品得厚度,再用具有张力的色彩混合具象及抽象的元素来展现他自身强大的个人宇宙。

展览现场

《世纪结束将改变你我》  100×146cm  喷漆、数码打印、油画和布面树脂  2016


与此同时,这种分层会使观者感受到一种信息过量:其中嘈杂仓促的姿态,过程本身自带的狂乱、紧张与丰富的表现性,给人一种艺术家自身的焦虑与紧绷感。这种紧迫通过厚涂颜料的技法与生动的色彩贯穿于作品之中。艺术家对作品的这种处理,展现了当下社会人类的状态:体验与想象力受到的外界冲击,对图像的渴求及对数码时代的无节制。

作品局部

《未来分崩离析》  54×54cm  喷漆、数码打印、油画和布面树脂  2016

《恭喜这个故事有一个圆满的结局》 100×146cm  喷漆、数码打印、油画和布面树脂  2016

返回页首