来源：艺术界LEAP 刘呐欧

《现在已经远去》，2016年，木质提线木偶10件，荧光涂料，数控机电滑轨装置，紫光灯线，尺寸可变

布满整个个展空间的，是周啸虎与泰顺木偶剧团合作的一系列真人尺寸的悬丝偶。翻过入门第二件录像墙面的作品，会看到类似偶戏制作的后台，同时，代表着人类对于人偶的工具性使用的悬丝也在展览中一览无遗。除了偶戏，以单束光源将各种材料在墙面上映照成各种文字笔触的“以物观物”系列（2016）也让人有时间观察偶剧的成像及其使用工具之间的关系：可以说，这些人偶既是工具又是雕塑，并且在戏剧的范畴中，还是一个带有感情的物件。

周是中国最早一批透过电玩游戏制造视觉景观，并思考虚拟和真实界限的中国艺术家。而人偶在他运用起来，同样有些电玩游戏的超真实，呈现出其背后操控问题的特性——在那个艺术还有能力介入社会场景的年代，他拍摄了一个人带着等身大的女性人偶，以及展演它如何在公共场所中被骚扰及回击的录像作品（《自卫术》，2003）。

《地上乐园》，2016年，提线木偶双频道录像

《以物观物-动摇微风发》，2016年，花鸟装置、灯光，尺寸可变

在这次展览中，所有的展示都围绕着引用了庄子哲学经典的录像《地上乐园》（2016）展开。与操偶师等身大的兽头人身偶，会让人想到阳光剧团使用人形净琉璃的方式；不过，观众也会进一步发现，偶戏中，以悬丝制造场景调度的技术并不是这个录像所要发展的重点。一种替代场景调度的方式是让摄像机在蓝屏、绿屏前捕捉这些偶的动作，将其中一些镜头移植到各种后工业的地景里面，并在画面中着重呈现庄子的濠梁之辩、庄周梦蝶以及一系列关于器物功能性的讨论。这些画外音“辩”的是物件的情感、人和物的距离，以及从操控的角度出发的技术哲学。如果不在意庄子的文本本身是如何看似无所不包，在最好的情况下，它的妙用是观众会感觉到它慢慢解构影片中的这些木偶本身的形象。也许它协助编织着一个宏大的议题，如整个城市就是一个容器，其中，钢管及悬丝的功能性折射的是一个城市的基建。又或许，三千年前庄子的论调以及人工色彩的人偶，是被艺术家期许能够回应当下的哲学话题：譬如控制论，或者机械无意识。周啸虎的散文录像试着用宏大的架构演示出这些可能性，就像有时会在博客搜到没有注明日期的哲学随想，读者需要花许多时间脉络化到整个哲学框架之中，却同时又能从其中的不确定性之中读出许多文脉之间的暗流。