法莉黛.拉沙伊:柔性的抗议
发起人:橡皮擦  回复数:0   浏览数:1490   最后更新:2016/06/28 18:11:44 by 橡皮擦
[楼主] 橡皮擦 2016-06-28 18:11:44

来源:今艺术 文:李晏祯


虽然我画自然界之物,但我从来不以写作画风景的方式画自然。

大自然的丰富使我感到惊奇,而这份惊奇便是我追随艺术的开端。

——拉沙伊(Farideh Lashai),2007


2015年,德黑兰当代艺术博物馆(Tehran Museum of Contemporary Art)「拉沙伊:迈向不可言说」个展,是艺术家於2013年过世后的大型回顾展,她不仅是首位在德黑兰当代艺术博物馆举办个展的女性,也是伊朗最重要的女性艺术家。拉沙伊於1944年出生於拉什特(Rasht),於德国学习文学翻译以及维也纳艺术学院学习艺术创作。早期将许多布莱希特(Bertolt Brecht)的著作翻译為波斯语,也曾经於2003出版一本广受好评的自传式小说。1990年代后期与12位伊朗女性艺术家共同创立探讨身分议题的艺术家团体Neda Group。2013年,艺术家因与癌症缠斗多年而去世,享年69岁。

拉沙伊Farideh Lashai∣当我数的时候,那裡只有你…当我看的时候,那裡只有影子 摄影│李晏禎


2016年,沙迦艺术基金会总监暨策展人爱尔凯西米(Sheikha Hoor Al Qasimi)以不同的角度重新詮释拉沙伊作品的特殊性与重要性。爱尔凯西米认為拉沙伊的作品面貌丰富多元,时常以观眾容易理解的叙事方式带入,隐喻附带政治性、身分认同等更深层的议题。这个展览完整的呈现了艺术家从1960年代到21世纪这50年艺术生涯中的各种面向。从早期近似17世纪传统技法的北欧写实风格作品、1980年代转变為抽象表现到2000年近似超现实的作品风格结合投影的动画作品,是个非常细緻、思维清晰又强烈的展览。

拉沙伊的创作概念与灵感来自她个人的生命经验、所处的政治环境衝突以及大自然。在艺术家静物与植物的画作中,温和的顏色时常搭配著有个性的笔触,看似安静和谐的画面中可窥探裡面不安定的情绪与灵魂;而「马」系列与「萨摩台」系列强而有力的笔触,看似纷乱却条理分明,其中都清楚的表达了艺术家在不同时期的内心衝突。而拉沙伊的抽象作品,看似外放但蕴涵了深层内敛的情感,让观者在作品前总是驻足久久而无法举步离去,像是被吸住了一般。在慢慢观看之后,画面中的情感会一层层的剥落,渐渐的体悟到艺术家深层极度复杂、不平、愤怒、妥协等种种情感。而画作与投影结合的作品,以更丰富且多元化的方式延续艺术家的创作概念。

拉沙伊(Farideh Lashai)的「马」系列作品。摄影│李晏禎


艺术家最后以哥雅(Francisco Goya)的系列作品「战争的灾难」所延伸出的《当我数的时候,那裡只有你…当我看的时候,那裡只有影子》(2012-13)一作,这也是艺术家的代表作。80张照片凹版印刷的哥雅「战争的灾难」整齐排列於墙面上,两个圆形的灯光以缓慢的速度游移在80张「战争的灾难」上,这两个圆形的投射灯光让我们联想到监狱或灾难时使用的搜寻灯。当灯光落在某一张哥雅作品所描述的残酷场景时,我们不得不聚焦在那一个画面上,逼著我们得面对从画面去感受、审视进而延伸到我们所处的大环境中。拉沙伊总是擅长以迂迴的方式来提醒我们不要忽略我们所处的环境中正在发生的事情。


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