来源：艺术界LEAP 杨诗涵

《[...]》，2016年，树脂玻璃上油画棒，金属边框，284x195x22.5厘米

梅里克·卡拉的画作不设边框，这份质朴格外引人注目。在她于柏林Peres Projects画廊的个展“在你面前”中展出的画作看上去像是未完成或完成度不高的——画到一半、不事加工的作品。但同时，她勾勒出的轮廓线条却十分强烈有力，使人想到毕加索和托姆布雷，又或卡密尔·亨罗特的《热带之恋》。卡拉关注的是对自我的全面检验：自我确切说来究竟是什么？它如何定义自身？它的形成是否出自经验、情绪以及产生这些经验和情绪的条件？她试图站在观众的角度解答这些问题。

《如果你这么说》，2016年，布面丙烯与油画棒，220x200厘米

她的笔触遵循直觉，也遵循对于内心和外界的观察。她画中形象的轮廓都是不起草稿直接绘就的。她认为，轮廓不仅带来边界，也带来精神上的无形与无限。在把画中形象创作出来之前，她对它们保持一无所知的状态，让直觉来引领和驱使她。她让它们不受限制地发生。她的笔触无拘无束、粗犷、极为自然。由于她这种工作方式，直到后来她才“意识到它们是如何彼此关联的。这过程当中有一种游戏性，但它同时也体现了对于灵魂深处的投入。自我的各种深渊彼此交织、改变，并显现出来。面容、手势和姿态都服从于那种设法将自身表达出来的情绪。”我们有时形容情绪是流动的，在她的笔触中我们就可以看到这种流动性。没有轮廓的情况下，边界时隐时现，在观者与创作者之间拆除和建立起屏障。她的绘画是一道可共享的临界线，在这里我们同未知的自己不期而遇。艺术有时是一种途径和通道，一个无界的空间。在展览中，我随着她画中形象游荡，这些形象是出自艺术家内心的潜意识元素。卡拉的直觉引导她创作出这些作品；某种程度上，这使得她的作品让作为观众的我们倍感亲切。她奇异的风格将这些轮廓印刻在了我们的脑海里。

《及时冲澡》，2015年，布面丙烯与油画棒，200x280厘米

新表现主义对梅里克·卡拉作品的影响是不容忽视的；她生活和工作的基地在科隆，那里是新表现主义运动颇具影响力的地方。她毕业于杜塞尔多夫艺术学院，该校的著名校友包括德国艺术家约瑟夫·博伊斯、格哈德·里希特以及安塞尔姆·基弗。布鲁斯·瑙曼的作品也伴随了她很长时间，尽管这在她的作品中没有直接的表现。

在克莱门特·格林伯格看来，平面性是现代主义的特征之一。卡拉的绘画介于现代主义与后现代主义之间。它是平面的，在空间上没有纵深；但同时，它又存在于立体空间。展览“在你面前”在多种层面上展示出对画廊空间的利用。画作被安置于镶有金属边框的透明树脂玻璃板内，加强了画廊的纵深。她在这个空间里制造了一个既无边框也无边界的三维世界。她画中的形象从画布上跳脱出来，栩栩如生地游动于画廊各个角落。每个人物都能同其他任何人物进行对话。卡拉寻找着绘画概念的延伸，让绘画同它周围的事物建立起联系。绘画和雕塑可以成为一体；二者可以同时对彼此进行试探。展览中所有的形象进入同一场对话对艺术家来说至关重要：无论是画面中还是画面外的人物，内部的还是外部的形象。就连观众也体验到一种不同寻常的感知方式，这场对话会随着他或她的位置及角度变化而改变。

《电话叫你回家》，2016年，布面丙烯与油画棒，220x280厘米

在卡拉的作品中，我们能发现一种被共享的亲密与直观感受，如同观看一场生动的表演，她画中的形象在这场表演中跳跃、舞蹈。她毫不掩饰地表现着自己的感悟力。做艺术家意味着忠于自我，卡拉将自己真正地从约束中解放了出来，而她所采取的方式又并未使观众感到同她的作品有所疏远。她试图消除艺术家与观众之间的界线。这也是她认为自己与新表现主义有重大分歧的地方。说到底，她的创作方式更女性化、更温柔，回应了女性艺术家在新表现主义中的几近消失。新表现主义在某种程度上显得很男性化，很大男子主义，这是由于它缺少其他方式的平衡。总而言之，卡拉寻求着绘画意义的延伸，以使整个展览看起来是庞大而令人沉浸其中的一整件作品。她的画作在没有边界的空间中，在生动而令人愉悦的交流空间中，消散了。