来源：ArtAsiaPacific BY:MARLYNE SAHAKIAN

MICHAELLIN, One of 15 pedicabs roaming outside the exhibition “Locomotion” at the Museum of Contemporary Art and Design, Manila, 2016. Featured on the tarpaulin is the print design from Lin’s painting Dragon’s Fury(2016). Courtesy the artist.

明亮的花朵、单车脚踏及俗艷的旗杆均出现於林明弘具玩味及互动的展览，於马尼拉当代艺术及设计博物馆（MCAD）绝妙的空间中举行。由MCAD馆长Joselina Cruz策展，「移动力」是一个视觉旅程，包括博物馆及其邻近环境的交流。在他眾多的展览中，林明弘的装置是公共空间与艺术的连繫，往往牵涉他出生的台湾的传统布料印花的巨型演绎。在「移动力」中，这亦不例外，该展览為艺术家於东南亚第一个展览，他把MCAD的多面墙壁以明亮花朵的印花包裹着。

这展览中，林明弘将这印花图案超越画廊的局限，伸展至到覆盖三人车的油布上，三人车是马尼拉一种普遍的交通工具。在MCAD的主要画廊空间中，印花被复製到240张在东南亚的行人路上无处不在的矮木凳上————这便是作品《无题聚会，马尼拉》（所有作品2016）。这些木凳是巨型砌图，由每位观眾拼合或拆开，為静止的墙壁印花创作新演绎。在地下一层的中间，三支旗杆（《Barangay 752》、《Barangay 733》及《Barangay 730》）高举着被装饰的三人车原本的格子油布。另外，三辆新三人车（《Dominga》、《Singalong》及《Arellano》）以林明弘的印花布装饰着，同样在博物馆的阁楼一层中展示。

展览的场地MCAD坐落於Malate 的De La Salle–College of Saint Benilde’s 艺术及设计学院，那里的街上白天充满了学生，而黑夜则变成夜总会的花花世界。在一件合作装置，林明弘连同三个barangay社区一同创作，这些社区就是菲律宾最小的管治单元。作為一名热衷的单车手，林明弘邀请三轮车司机以三辆分别在三个barangay註册的三轮车上的油布以他的印花布来交换。每个barangay均获得三款印花布的其中一款，同样地，在博物馆中这些印花佈满了画廊的墙壁及窗户：黄色及白色作底色的花叶轮廓（《秋金》）、第一款的图案以热带顏色橙、绿及红色演绎（《深沟》）；给最后结合第一、二款、以白色线画上花锐及叶脉（《龙怒》）。而且，三轮车的旧油布转化成三面放大了格子旗帜。菲律宾的三轮车司机以流行文化及宗教肖像来装饰他们的车辆而见称，比如米奇老鼠、大麻叶及圣母玛利亚。在旗杆上展现着，每个barangay一面旗帜，正正以三轮车司机的装饰创作出艺术来。

当林明弘过去曾与住东京建筑设计工作室及上海建筑工人实现其项目时，在这Malate社区合作中，他再次使艺术与公共空间的界限变得模糊。自展览开幕，每天博物馆的巨大车房钢铁卷闸卷起时，许多三轮车司机到访画廊观赏。「我看见那巨大的卷闸展开引领到画廊的时候，我不能抗拒这个念头，」林明弘对ArtAsiaPacific说：「这是对外界的一个完美桥梁。」三轮车围绕着画廊空间行走，通过一个停车场，接送参观者走到繁忙的街道。「一座当代建筑赫然耸立在这社区，对於许多三轮车司机来说，这是他们第一次走进博物馆，」策展人Cruz说。这举措表示林明弘对於其艺术控制放鬆，其作品不单止使三轮车成為展览空间，同样亦因时间而逐渐演变，因為司机们当然会将艺术家的印花个人化。在这明亮而包融的展览，多方面的邂逅出现，不论是博物馆与街道、视觉艺术与手工艺，又或是在观眾、乘客及单车司机之间——都将艺术作品成為他们自身的经歷。