来源：雅昌艺术网 文：何妍婷
“现实中的不现实：日常生活的精神维度”大型群展现场
开幕式上嘉宾合影
深圳华侨城都市娱乐投资公司副总经理方宜翎在开幕式上致辞
广州美术学院副院长王跃生在开幕式上致辞
展览策展人夏季风在开幕式上致辞
参展艺术家代表宋陵在开幕式上致辞
2016年4月2日，“现实中的不现实：日常生活的精神维度”大型群展于深圳华侨城·盒子艺术空间开幕，藉此，盒子艺术空间新展厅亦正式开门迎客。作为盒子艺术空间成立迄今推出的第六轮展览，本次艺术项目由夏季风策划，由盒子空间与蜂巢当代艺术中心共同主办，共28位艺术家参与了，作品涉及架上绘画、装置、摄影、录像、当代水墨等媒介。
盒子艺术空间新展厅
“现实中的不现实：日常生活的精神维度”主体展厅现场
“现实中的不现实：日常生活的精神维度”主体展厅现场
“现实中的不现实：日常生活的精神维度”主体展厅现场
与以往不同，这次展览由两个区域呈现：一个标准的三百多平方米的主体展厅(呈现13位艺术家的架上作品：陈彧君、段建宇、黄宇兴、贾蔼力、罗荃木、冷广敏、秦琦、宋琨、屠宏涛、王顷、夏禹、薛峰、臧坤坤)，以及十五个散落于购物中心各处的单体展览盒子(呈现15位艺术家的作品：蔡东东、高磊、龚辰宇、顾亮、金石、季鑫、梁绍基、李青、李平、刘恺、宋陵、刘国强、徐累、向京、吴俊勇)，以此一方面展示行进中的中国当代艺术创作——尤其是部分年轻一代艺术家的现状;另一方面试图探讨当代艺术在现实语境中的交融或者悖离的微妙关系，观察艺术介入日常生活的宽度与深度的可能性。
金石 《修旧如旧》 170×105×50cm 2014
季鑫 《无题》（上图） 《缄默的白花》(下图) 2015
随着当代艺术与日常生活之间密切度的加大，越来越多的当代艺术展览，正尝试着离开美术馆规范的、殿堂式的、刻板的展示空间，介入到更为亲民的大众场所。“现实中的不现实”，策展人试图在一个充斥着商品的“现实之地”，植入显得 “不(那么)现实”的艺术作品，来探讨艺术品与商品之间的距离：不管是外在的形态还是内在的精神层面，这两者之间的距离，或许并非我们想象中的样子——没有那么巨大，也没有那么微小。夏季风表示，“商场与人们的日常生活息息相关，人们进入这个场所的第一反应是与物质有关，极少考虑精神层面的需求，因为艺术并不是刚需，把艺术品放入这一现实场域中，可以形成有趣的现象，可以考验每个人的精神维度。比如金石的作品《修旧如旧》，是一辆破旧的自行车，在商场里，我们可以看到一些豪华的自行车，但两者是完全不一样的概念，观众与艺术家在面对同一个事物时，其实就在衡量精神维度。”
顾亮 《线索-02》 170x100x70cm 2016
薛峰 《纷飞的纷飞的纷飞的》 200×160cm 2016
罗荃木 《集训营》 60×120cm 2014-2015
与在中规中矩的白盒子空间里做展览有别，商场中有各样品牌的商家，商铺的装修亦各异，包含了各层面的庞大人流量，与专业艺术空间里做展览面对的人群不一样。“把这个展览分成两部分，其实我们面对的是两拨不同的观众”，夏季风谈到，主展厅及散落在商场中的白盒子处于两个不同的场域中，一个更专注于作品与专业观众的精神维度，另一个需要更多地考虑到没有经过专业美学培训的观众在面对作品的反应，“从某种程度上来说，这次展览项目既是艺术家日常创作上精神维度的呈现，也是对于大众日常生活中精神维度的考察过程。这个过程显然是双向的、互动的，形成一种相互构建和生成的关系。白盒子里的作品除了学术性外，必须考虑在盒子里展出的效果，开阔度更大。我一直在观察，发现，如果观众第一眼被艺术品独特的外观吸引，便会产生对作品进一步深入了解的兴趣，慢慢发现原来自己所看的是艺术品而不是商品，这是潜移默化的公众教育。”
梁绍基 《盔》 蚕丝、蚕茧、金属等 2007
刘恺 《鹅鹅鹅》 150×200×70cm 2013
“梁绍基的作品《盔》，之所以被安排在通向楼上通道的旁边，因为艺术家用钢筋与蚕丝呈现重与轻的关系，《盔》是用钢筋作主架，外表被蚕丝缠绕，表现了对矿难中殉身者的哀思和献身于这事业的人们之生命意志、顽强拼搏深深的敬意。作品透露出的浪漫的气质，与户外整齐的、工业化的花岗岩台阶有某种对应关系。”在作品的展陈方面，夏季风也尽可能地考量与周围环境的对比或融合。“我刚来这个商场的时候，看到周围有很多植物，刘恺的《鹅鹅鹅》就放在草坪旁边，与周围的环境亦有种呼应关系。这个展览最大的出发点是，让人感觉到艺术离我们并不那么遥远。”
宋陵 《野生动物系列 》 2015
李平 《新物质系列》 80×80cm 2016
夏季风表示，“此次在购物中心实施的大型群展‘现实中的不现实：日常生活的精神维度’，正是希望借助更当代、可塑性更强的场域，来打破美术馆对于空间设定的边界——虽然类似的展览项目近年来并不鲜见，展览空间的优劣也千差万别。事实上，无论是正统的美术馆还是商业购物中心，场馆的类别本身对展览来说显得越来越不那么重要，重要的是什么性质的场合更能恰当地彰显展览本身的出发点及其主旨。”
据悉，此次展览将持续至2016年5月20日。
