美国艺术经纪人协会艺术展:艺术家个展大放异彩

弥尔顿·艾芙瑞,《白色的三月》（1945）图：courtesy Yares Art Projects.

美国艺术经纪人协会（Art Dealers Association of America）的年度盛会——美国艺术经纪人协会艺术展在本周开幕的纽约军械库艺术周中率先拉开了帷幕。3月1日，艺术展在公园大道军械库召开了媒体预览。我们在当中看到，不少展商还在抓紧最后的时间布置展位。

今年展会上最明显的趋势之一就是很多参展画廊都在展位上都推出了单个艺术家的展览，例如圣塔菲Yares Art Projects展出了弥尔顿·艾芙瑞（Milton Avery）、旧金山Anthony Meier Fine Arts推出了贾思敏·锡安（Jasmine Sian ）使用熟食袋创作的“如果我有一个动物园……"（If I had a zoo…）系列等。

朱尔斯·奥利特斯基，《另一个母亲》（1989）图：courtesy Paul Kasmin Gallery

同样让人印象深刻的还有纽约Tanya Bonakdar Gallery展位上吉利安·威灵（Gillian Wearing）的“我的宝丽来年代"（"My Polaroid Years）系列摄影，纽约彼得·布鲁姆画廊（Peter Blum）展出的亚利克斯·卡茨（Alex Katz）的小型绘画以及纽约保罗·卡斯敏画廊（Paul Kasmin Gallery）带来的朱尔斯·奥利特斯基（Jules Olitski）的油画力作，其中包括了《另一个母亲》（Other Mother）——这是一件用各色丙烯颜料堆积而成的大型布面作品。

贾思敏·锡安，《花园2号，2013：德克萨斯紫荆树下的羊群》（2013）图：Anthony Meier Fine Art

纽约的Danese/Corey画廊展出了两件德博拉·巴特菲尔德（Deborah Butterfield）的大型雕塑——这些形状酷似马匹的作品看起来是由掉落的树枝制成的，但实际上艺术家使用了结实的青铜铸造出仿真的效果；纽约的Mary Ryan Gallery展出的则是异见分子艺术家雨果·盖勒特（Hugo Gellert）三件罕见的绘画作品。一同展出的还有他更为知名的丝网版画系列。

首次出现在美国艺术经纪人协会艺术展的豪瑟与沃斯画廊在纽约、伦敦、苏黎世、英国萨默赛特都有分支。画廊在洛杉矶庞大的新画廊也将于本月开幕。豪瑟与沃斯画廊此次展出的是意大利雕塑家福斯托·梅洛蒂（Fausto Melotti）的作品。画廊总监苏西·古兹曼（Susie Guzman）指着那些使用青铜、黄铜以及石膏制作的方形雕塑对artnet新闻说：“古兹曼是个高产的艺术家，他对于使用各种材料都有丰富的经验……他早在上个世纪三十年代就开始尝试在方形框架内进行不同方式的叙事实践。"

玛利亚·艾琳娜·冈萨雷斯，《斯科希甘杉树2号》（2014），钢琴纪录卷筒播放器图：courtesy the artist and Hirschl and Adler Modern, New York.

另外一件十分突出的作品是Hirschl & Adler Galleries展出的玛利亚·艾琳娜·冈萨雷斯（María Elena González）使用树皮创作的“树语"（Tree Talks）系列作品。艺术家曾经在杉树皮上进行拓印，当发现树皮的纹路中微妙的纹案之后，艺术家意识到这些纹路就好像乐谱一样。

冈萨雷斯使用数码扫描技术的扫描了这些树，然后使用激光切割技术将这些乐“谱"做成钢琴卷筒播放器（编注：player piano roll，一种年代相当久远的乐谱纪录方式）。“每棵树都有自己的身份和声音，"画廊总监雪莉·法默尔（Shelley Farmer）说。画廊展位将在每天下午两点和六点用钢琴播放器演奏这些诡异的音乐。

赫南·巴斯，《六月四日（伊顿）》（2016）图：courtesy Lehman Maupin

很多画廊都将此次艺术展变成了预告他们的新展览的机会，比如，立木画廊推出了即将在位于切尔西的画廊进行个展的赫曼·巴斯（Hernan Bas）色彩明亮的人物画作品。画廊的媒体总监玛塔·德·莫弗兰（Marta de Movellan）对artnet新闻说，这位艺术家的灵感来自于“超自然现象、童话以及18及19世纪的文学作品，尤其是纨绔主义的作品。"我们得知，在艺术展正式开幕前几小时，展位上所有的展品不是被买走了，就是被预定了。

Pavel Zoubok 的展位全部用来展出德国艺术家玛丽·鲍尔麦斯特（Mary Bauermeister）的作品，而画廊也很快即将推出这位艺术家1971年以来的首次美国个展。她的作品当中包括了使用精心测量尺寸的石头进行创作的拼贴作品、以及包括精密绘画元素的多媒体成像盒。

玛丽·鲍尔麦斯特《Durchwanderung》（1974）图片：courtesy Pavel Zoubok.

画廊主帕威尔·佐布克（Pavel Zoubok）对artnet新闻说，在上个世纪六十年代，鲍尔麦斯特是少有的“得到广泛展览并且被最高级的藏家收藏的"女性艺术家。至今仍在坚持创作的鲍尔麦斯特在回到了祖国德国之后，很快就被遗忘了，但是佐布克感觉现在是对她进行重新发掘的最佳时机。

“拼贴艺术家在艺术史当中的地位很奇怪，"佐布克说。约瑟夫·康奈尔（Joseph Cornell ）就是一个典型范例。

约瑟夫·康奈尔，《水晶笼子（白丽莱茜）》图片：courtesy Richard L. Feigen & Co.

康奈尔的作品在纽约Richard L. Feigen & Co.展位上也有展出，最吸引人的作品是《水晶笼子（白丽莱茜）》（Crystal Cage(Berenice)

）。这是一个装有各种照片和纸张的手提箱，这位拼贴雕塑家借此讲述了一个关于一位年轻女孩的虚构故事。画廊总监弗朗西斯·比亚蒂（Frances Beatty）在形容这件价值380万美元（约合人民币2500万元）的作品时说：“他好像用一个小盒子创造出了一个世界。"

在所有的展出作品当中，最为惊人的博物馆级别的作品无疑是弗兰克·斯特拉（Frank Stella）的《Severambia (side A)》。这件描绘“幻想的空间"的拼贴作品与前不久在惠特尼美术馆回顾展当中的一件作品十分相似。那么，画廊是如何在拥挤的展位上展出这样一件大型的作品呢？同时代理斯特拉的Marianne Boesky Gallery 与Dominique Levy两家画廊充分发挥了合作精神，将两家画廊的展位合并在一起展出这位艺术家的作品。

弗兰克·斯特拉《Severambia（side A）》，1995。图：courtesy the artist; Marianne Boesky Gallery, Ne

美国艺术经纪人协会艺术展将于2016年3月2日至6日在公园大道军械库举办。