拓展“艺术+科技”的边界:美国顶尖大学艺术博物馆依然走在最前沿
发起人:愣头青  回复数:0   浏览数:1302   最后更新:2016/02/03 10:13:39 by 愣头青
[楼主] 愣头青 2016-02-03 10:13:39

来源:TANC艺术新闻中文版


2016年1月31日伯克利术博物馆/太平洋电影档案馆重新开馆。开馆展“生命的建筑”以跨学科的视野探索了建筑作为一个概念和比喻是如何影响了生命经历的。哈佛、耶鲁、新近开幕的伯克利…… 一批欧美顶尖院校的艺术博物馆,都在尝试打破专业藩篱,在科学与艺术间架设桥梁。

伯克利艺术博物馆/ 太平洋电影档案馆(Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive)


伯克利。人类大脑内部是怎样的画面? 少有人能够抵御这类作品的吸引力。在20161 31日伯克利艺术博物馆/太平洋电影档案馆(Berkeley Art Museum and Pacific Film Archive)以一座耗资1 .12 亿美元的新建筑重新开馆之际,观众将看到德国生物学家恩斯特· 海克尔(Ernst Haeckel)错综复杂的放射虫素描,以及生于西班牙的有“神经科学之父”之称的圣地亚哥· 拉蒙- 卡哈尔(Santiago Ramón y Cajal)有关人类大脑神经网络的速写。


国生物学家恩斯特·海克尔(Ernst Haeckel)的放射虫素描(图片来源:Night Fire Films)

圣地亚哥· 拉蒙- 卡哈尔(Santiago Ramón y Cajal)有关人类大脑神经网络的速写


博物馆的开馆展“生命的建筑”(The Architecture of Life,1月31日-5月29日)旨在消解艺术与科学的界限。展览将科学绘画与西藏曼陀罗、16世纪蕾丝残片和一些相对传统的艺术品充分融合展出,以至于“当你观看展出的这些作品,你会不太确定它们属于什么门类。”BAM/PFA馆长拉里· 林德尔(Larry Rinder)说。他称这是一个“彻底跨学科”的展览。


《佛教曼陀罗》(Mandala of Buddhakapala),西藏,19至20世纪

古斯塔夫·卡里波特(Gustave Caillebotte)的作品《欧洲桥》(Le Pont de l’Europe)


当今的传统艺术博物馆正苦于无从打破策展部门之间的界限,许多大学艺术博物馆却已经在追求更高的层面。


以前大学艺术博物馆跟法文系联合,就算是跨学科。但现在这已经过时,我们正在寻找新的前沿。”芝加哥大学斯玛特艺术博物馆(Smart Museum of Art)策展人安妮· 莱昂纳德(Anne Leonard)说,她曾与医学院的医生们合作,在2014年共同策划了展览“成像/ 想象:作为艺术的身体”(Imaging/Imagining: The Body as Art)。在斯玛特艺术博物馆,莱昂纳德邀请人文学科和科学领域的教授在一年一度的“物品圆桌”(Object Roundtable)会议上探讨馆藏。今年的主题是“记忆”,与会者来自英文系和物理系,还有分子工程研究所。


这样的合作是大学艺术博物馆的强项,这与它们服务、反思多元化的学术社群的使命是相符的;和重量级的研究者比邻,也是大学艺术博物馆的优势。


我们越来越清楚地意识到,我们所面临的困难,是无法通过专业分工来解决的。无论我们在实证上对气候变化有怎样的了解,都需要去跟社会和政治决策联系起来。”亚利桑那州立大学艺术博物馆馆长戈登· 诺克斯(Gordon Knox)说,他曾策划一些科学相关的展览,涉及食品、气候变化等问题。


诺克斯创设了一个驻留项目,让艺术家可以与科学家展开合作。通过这个项目,葡萄牙艺术家米盖尔· 帕尔马(Miguel Palma) 得以和参与火星探测车研发的机器人团队合作,阿根廷艺术家吉尔勒莫· 法伊沃维奇(Guillermo Faivovich)和尼古拉斯· 戈德伯格(Nicolás Goldberg)则利用了亚利桑那州立大学的陨石收藏。

亨利· 沃利斯(Henry Wallis)的作品《查特顿之死》(The Death of Chatterton)(1856)


此外还有用传统艺术品来训练科学家的尝试。琳达· 弗里德兰德(Linda Friedlaender)在康涅狄格州耶鲁英国艺术中心(Yale Center for British Art)开发了一个被各校广为效仿的课程,帮助医学生磨练临床诊断所需的分析技巧。这个名为“提高观察技能”的课程使用了亨利· 沃利斯(Henry Wallis)的《查特顿之死》(1856)等画作,十多年来一直是耶鲁医学院的一年级必修课。

罗丹的雕塑及扫描后的内部图像,该作品在斯坦福大学医学院用于教授学生们学习手部解剖


艺术与医学的联结不止于此。在斯坦福医学院(Stanford School of Medicine),著名的手部外科医生詹姆斯· 张(James Chang)即用斯坦福坎特视觉艺术中心(Cantor Center for Visual Arts)的收藏来教授如何进行手部解剖。艺术中心拥有规模庞大的罗丹雕塑收藏,共计约200件,学生们会通过这个收藏了解对手部有影响的医疗状况。2014年的展览“罗丹的手:艺术、技术、手术”(Inside Rodin's Hands: Art, Technology, and Surgery)将罗丹的雕塑和学生的诊断方案一同展出。


知识的分享和实验在大学的环境里格外活跃,因为这里相对而言不需要承受艺术市场的压力,也不像大城市的博物馆那样,要受制于藏家的一己之见。


林德尔说:学院和大学艺术博物馆的确有这个自由和机遇,可以去做其他艺术博物馆不会做的事情,因为它们的资金支持,在很大程度上是跟艺术世界的典型机制无关的。


撰文 | Jori Finkel

翻译 | 经雷

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