来源：凤凰艺术
12月24日，在即将来临的圣诞节前夕，中国美术学院跨媒体学院为整个美院及杭州城打造出主题为“迷因城市”的虚拟互联式的圣诞国际媒体艺术节。它通过“身体+网络+城市”贯穿于整个城市的空间与个体，用城市App替换圣诞树，用声音、灯光、图像来串联大众的视觉感官，以此来迎接似乎并不平静的“平安夜”。
开幕现场
▲“迷因城市：骇进现实”首届跨媒体艺术节开幕现场
▲中国美术学院院长许江代表发言
12月24日下午3时，这场名为“迷因城市：骇进现实”首届跨媒体艺术节的“数字圣诞之旅” 在中国美术学院美术馆开启。正如“迷因”所承担着如基因和孢子一般的扩散、繁衍、突变的效应，媒体艺术在“骇进现实”时，使用“不在场”、GPS定位等跨媒体模式来不断地繁殖网络时代的技术与思维之间碰撞出的衍生平台。这不仅标志着中国媒体艺术的前沿思考，也反映出国际媒体艺术创作的最新动向。
▲“迷因城市：骇进现实”首届跨媒体艺术节总策划姚大钧发言
在展览开幕中高士明引出在互联网的现实状况中媒体艺术显现出渗透、感染、弥漫等常态，“骇进现实”则是此次艺术节思想和行动的姿态。对于艺术家来说“骇进”是一种行动和认知的方法，也是与现实打交道的方式。之所以以此作为主题，是希望能够在资讯、景观、资本的多重现实中为媒体艺术拓展出新的“田野”，也创造出新的战略空间。
▲意大利艺术家Quayola发言
展览现场
随着信息全球化的到来，信息数据、互联网资源在以“贩卖式”的低成本模式被人们轻松获取，也迅速被传递。似乎在这样快速的繁殖过程中数据的节点开始创造出“数字的基因”，而在逐个复制的过程中，也反复出现了基因现实的突变，从而缔造出虚拟性、伪真实的身份、图像及叙事。这种媒体互联的“潜在值”在导向媒体艺术时，在早期艺术形式被强行拽入视觉媒介的模式里，使得技术成为一种视觉形式的单纯媒材。而媒体艺术发展到今天，更强调的是一种网络时代的技术与思维之间的搭建，更客观的说是媒体造就了人际之间的沟通。这种关系的探讨势必贴近于此次跨媒体艺术节的选题——“迷因”。
▲吉祥物：迷因女Lady Meme
▲ 展览现场
迷因 (meme) 在这里被看成是未来导向的文化创造力因子，它如基因和孢子一般通过各类社交网络在人群中扩散、繁衍、突变。恰恰扩散与突变也能暴露其社交环境中的问题，反之这也成为始终需要追随与改变的东西。“迷因”也在无形中渗透进并影响着一座城市的日常。技术和艺术的结合重叠上虚幻，增强了现实，这些虚实相生，主客交互的经验建构起我们共同的魔幻记忆之都。“迷因城市”跨媒体艺术节强调艺术创作方式和观念的开放性、实验性、多样性，关注当下城市社会媒体、介入并改造日常，提倡走出白盒子美术空间而骇 (hack) 进城市现实。
▲ 展览现场
“今天唯一的革命，是技术革命。”— 网络艺术家 Aston Leisen
“如同黑客必须跨平台，媒体艺术必须是跨媒体。”— 网络艺术家 subborg
本届“迷因城市：骇进现实”跨媒体艺术节以“骇进现实”为主题，通过使用及介入身体、网络、城市等空间和元素，并将其整体贯穿起来。艺术节分为网络迷因、城市迷因、体感迷因三大区块。
网络迷因
“网络迷因”以美术馆装置展探索跨越平台的创作可能，形成当下媒体考古。展览部分是以“不在场”为特点，强调作品与平台的串联与反观，其讨论溢出作品化的作品展示本身，而深入链接并探究网络时代作者权、隐私权、创造力、流行文化、资本逻辑等诸多问题。整个展厅由黑客艺术、当下媒体考古、后虚拟时代的O2O想象、增强现实四部分构成、亚文化声音剧场。
▲ 傅冬霆 “产地乌托邦”
▲ 展览现场
黑客艺术
▲ “谷歌终将吃掉自己”
▲ “面向脸书”
骇进垄断三部曲：《谷歌终将吃掉自己》，《黑色亚马逊》，《面向脸书》是黑客艺术家Paolo Cirio 和媒体理论家Alessandro Ludovico历时数年合作完成的系列作品。他们采用多种黑客手段一次次挑战和打破垄断性公司的运营机制，这次在中国美术学院美术馆的展览，是该系列在世界范围内罕有的一次完整呈现。
▲ “黑色亚马逊”
当下媒体考古
▲ 展览现场
网络时代的技术与思维革命，创造出不可数的新平台，不仅是软件硬件平台，更是艺术创作，人际沟通，甚至行为模式的平台。这段历史已经改写了“媒体”这传统概念。正是这些平台及经由大量实践而衍生出的人类行为模式、乃至思维模式，定义了大部份的当代性以及当代生活。在展的当下媒体艺术通过运用如今大热的淘宝、微信、微博等平台进行艺术创作，其对平台的关注远远脱离了技术崇拜，甚至黑客破坏，更多是以后设等各式手法对平台自身进行检视。
▲ 展览现场
后虚拟时代的O2O想象
▲ 展览现场
当我们需要再次重新界定线上线下，虚拟真实的时候；当曾经的虚拟假像已近仿真甚至日渐改变我们的习得习惯的时候，我们已然进入了后虚拟时代。沈立功在第二人生中的《另类自拍》，陆杨的《妄想曼陀罗》都从某种虚拟人体生物工程层面重塑O2O即Online to Offline的意义。
▲ 展览现场
增强现实
▲ 意大利艺术家Quayola作品
艺术创作无论是写实还是写虚都是一种增强现实。意大利艺术家Quayola以大家耳熟能详的古典大师为素材，以新媒体为手段模拟绘画的笔触和雕塑的手感，在二维与三维之间对艺术创作的历史金星改造和增生，还原其虚实之间被遮蔽的层级结构。
▲ 意大利艺术家Quayola作品
亚文化声音剧场
▲ 张安定的声音剧场装置
张安定的声音剧场装置展示了声音沟通平台的复杂与趣味性，作品在次文化层面中发生，取材弥漫在网络社会中的各类自述与交谈，同样也是不完全在场的作品。
城市迷因
▲“城市迷因”展览现场
“城市迷因”作为本次艺术节的另一大亮点——GPS定点串联终端展。只要下载“迷因城市杭州”APP，任何人都可以全年无休地通过手持客户端于杭城不同定点看到耳目一新的作品：西湖冒出水怪，苹果Logo变成呐喊的舌头，钱王变身马云爸爸，地铁塞满媒体艺术作品……这些调皮的涂鸦和严肃的改造将重新塑造关于杭城的集体记忆。
▲ 展览现场
身体迷因
▲“身体迷因”表演现场
“身体迷因”是24日当晚发生在中国美术学院象山校区由来自日本的当红audio-visual团体BRDG与国内新锐年轻艺术家一起打造一场圣诞夜狂欢，激发共同在场的数据体感。
▲“身体迷因”表演现场
活动信息
▲ 活动海报
学术主持：高士明
总策划：姚大钧
策展人：马楠
日期：12.24 - 2016.01.03
地点：中国美术学院
装置：中国美术学院美术馆
迷因：增强现实展 杭州市各定点
