档案作为实践的三种方式
发起人:毛边本  回复数:0   浏览数:1736   最后更新:2015/11/13 10:27:37 by 毛边本
[楼主] 毛边本 2015-11-13 10:27:37

来源:艺术界LEAP 文:赵梦莎


艺术家郑波的线上档案库网站Awallproject.net



郑波
打开的抽屉


艺术家郑波以网站Awallproject.net持续搜集、整理、记录下一些公共艺术项目,目前已上传了6个来自大陆、香港和台湾的项目。这个线上的档案库,除了对自己的研究和创作进行启发,线下最实际的功能就是用于展开课堂教学和讨论。


艺术家郑波的线上档案库网站Awallproject.net


它在设计上,特意通过模拟一个真实的展墙和依靠左右拉动实现信息的可视化阅读。郑波希望以更接近时间轴的方式来叙述这些项目,改变通常网页或者文献馆碎片化的查阅方式;另外,在这面“墙”上“悬挂”的,并不只有作品,而包括媒体报道、专业评论、考察随笔、创作手稿以及其他创作中产生的东西,这些在空间展出中会有明显主次之分的材料,在这样一个网络的空间里,就被拉平到相同的重要程度,这无疑是还原了项目艺术里,作品和材料本身就难以界定的模糊感。更重要的是,当所有的材料放在一个平台,而不是深藏在文献馆一个个抽屉里的时候,有利于阅读者更宏观和更系统地审视这些艺术实践。


刘窗,《爱情故事之七(局部)》,2006-2014年,旧书,尺寸可变

刘窗
只在低处的情感


刘窗尝试像对待考古资料一样去分析流行文化中的时代造物。艺术家主观地对资料进行分类研究,这其中并不遵循科学标准,而是对博物馆陈列方式的借用。在创作过程中,大量的工作是对收集资料的扫描和归档。在《爱情故事》(2014年)中,刘窗选取了1990年至2010年言情小说这一写作形式作为观察对象,这些来自台湾、香港的出版物大都写于80年代和90年代,在广东东莞这个打工者聚集的城市形成了租书这一产业——它将租书店变成了一个低版本的、临时性的网络,形成了别样的情景——伴随互联网发展而开始。到了2010年左右,又因为智能手机的普及而衰亡,成为了时代更迭的产物。

窗,《爱情故事之七(局部)》,2006-2014年,旧书,尺寸可变


在项目的介绍中,艺术家理性分析了言情小说的发展简史和对应消费群体的转移,这些或私密或无意义的匿名字句仅存在于一个特定的公开场所——在租赁小说、公共厕所、废弃房间中留下痕迹。言情小说作为通俗的、不严肃的文学创作形式,拥有了群体广泛的读者。刘窗将这种看似隐藏于“低处”的情感转化为可见的、公开的形态。在展览的现场,书像在旧书摊上一样被整齐罗列,在纯白空间又如同一部分历史证物;在被摊开的扉页里,可以看到人在空白处加注的笔迹,艺术家又在墙面上用不同颜色笔迹将文字或涂鸦誊写、放大。档案组成了一个实在的样本,在展厅中成为了不被注意的历史现场。

张玥,《白色全书》,2014年,旧书,精装书籍

张玥
无用的时间


在《张玥的白色全书》中,艺术家以现有的潘通色彩系统为基础,凭借肉眼总结出了8136种白色。在这些白色条目的分类描述中,样本来源于感性体验的捕捉和实在的新闻媒体图像。尽管大多样本是从艺术家个人经验,甚至是在特定情况下获得的,然而这份依靠人体脑力形成的档案显然也是依靠对机器数据分析而累积起来的经验和标准化体系的挑战。通常,对档案的比较、甄别、管理,都过分依赖学科性知识,而在《银鲑00001号》(2013年)中,艺术家以档案作为作品的起点,通过对档案形式的摹写,让这条虚构的银鲑在科学的假设下存在,并存活于未来某一天的公海之中。


张玥,《银鲑00001号》,2013年,纸本,32×24厘米,总32页


张玥在他的艺术实践过程中,始终可以看到在同一题材上有针对性的重复工作。这种身体力行的参与建立在时间的主动消耗和管理中。对于艺术家而言,档案的创造、建立和整理,也成为了消磨和度过时间的方式。


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