来源：典藏艺术网 文：吴华

最近，我发现年届花甲的日本艺术家宫岛达男（Tatsuo Miyajima），在国际间的委託创作邀请源源不绝，人气激升。他刚刚曝光上海外滩中心委託创作的《数字空中花园》（Counter Sky Garden）、著名佛塔型作品《HOTO》被美国拉斯维加斯MGM收藏。2016年，他将受香港巴塞尔（Art Basel HK）和ICC的邀请，在博览会期间以ICC大楼为创作主体进行独一无二的灯光秀。在日本九州，他也正在计画一场大型个展。除此之外，令艺术家很兴奋的是，他刚接到纽约大都会博物馆（MET） 的邀请，让他在博物馆新翼入口位置处展示新的大型作品。这是以数字与高科技创作闻名的艺术家，再攀事业高峰的象征。

提起宫岛达男，人们会自然联想LED灯和电子计数器。1957年生于东京江户区的他，从小在日本文化相当古老且浓厚的地方长大。1987年，他第一次发表了LED灯的作品；1988年，在威尼斯年展青年艺术家部门上展出的《时间之海》（Sea of Time）获得了国际上高度评价，从此崭露头角。他运用LED灯闪烁全世界通用的1到9数字。在艺术家眼中，数字是抽象的，又是具有象徵意义的。它们象徵巨大的可能性、时间和空间的永恆、生命，以及死亡和重生的无限循环。他作品中持续出现的数字1到9和一直缺席的0（象徵死亡），构成了关于生命的永恆追问。宫岛本身是佛教徒，他将他笃信的佛教哲学，赋予在作品裡并且结合了LED，计算机集成电路和视频投影技术。它们是脱俗的感性与理性的结合，让宫岛在艺术史中，已经自成一格。

宫岛达男 《幻灭》．500×3400×1.8 cm（视场地尺寸而定）．1999．LED, IC, electric wire, sensor, etc。（多姆斯收藏提供）

他最撼动人心的作品，莫过于《幻灭》（Mega Death）。这件创作于1999年的作品，由2400个发蓝光的计数器组成，安装之后在任何展厅裡出现的视觉效果与规模，都崇高得令人叹为观止。这些灯在程式的设计与调控下，会在特定时间突然全部熄灭，艺术家希望在巨大黑暗中，迫使观众去面对二十世纪的大战、革命、暴力衝突和屠杀之后，所丧生的生命与死亡这样一个无法迴避的人类议题。观众在那几秒间会感受到窒息与死亡感，等待灯再度亮起时，又有重新获得新生之感动。《幻灭》是1999年在义大利威尼斯双年展代表日本馆的创作，那也是二十世纪最后一场威尼斯双年展，赋予该作品更深刻的时代意义。此后十年间，《幻灭》巡迴到国际数个重要艺术机构展示，最后一站于2011年在北京尤伦斯艺术中心（UCCA）亮相后，被多姆斯收藏永久典藏。

宫岛的创作，在佛教哲思的严肃背景下，有的时候也不忘歌颂生命的美丽与奇蹟。

甫于今年被拉斯维加斯MGM收藏的大型装置作品《HOTO》，也已经在9月份于The shops at Crystals安装完毕，现场效果非常绚烂夺目，它也是宫岛达男的一件国际知名作品。「HOTO」的意思是多宝佛塔，来自佛教故事中的一个场景，描述一座珠宝装饰的巨塔自地面涌现浮至半空。宫岛曾经形容：「与我其他的作品相比，它异常宏大，珠光宝气，形状其他，若不至此，我便无法传达生命的奇蹟。」这件高达5米的装置，在拉斯维加斯的赌场与购物中心的甬道中，与其他MGM的永久艺术收藏，包括James Turrell、Henry Moore、Masatoshi Izumi、Jenny Holzer、Frank Stella等国际现当代一线艺术家的作品，一同被公开展示。

上海外滩中心宫岛达男《数字空中花园》的工地现场。（日本澡堂画廊SCAI THE BATHHOUSE提供）

而即将在五年内竣工的上海新地标：外滩金融中心（BFC），也委託宫岛达男在复兴艺术中心创作屋顶上的公共装置《数字花园》。该作品将由300个不停闪烁的LED灯组成。数字一样将由9到1周而复始变化。外滩金融中心透过官方微信平台，徵集300位上海的国际居民，来设定每个灯的变化速度，通过其变化的节奏，记录下不同生命共存的意义，形成不断跳动闪耀的屋顶，长时间点亮外滩的新兴文化艺术金融中心和上海美丽的天际线。宫岛达男说：「300这个数字带有东方哲学观的意味，象徵著『任何水准的世界一切』，通过红、绿、白、蓝、黄五种颜色来体现人生历程，不同数字灯的差异性，将创造出一种优美的和谐感。」

凝视宫岛的作品，能感受到科学与感性难得的并存。未来他会如何在日本、美国、中国、香港继续以普世皆同的数字来幻化生命的诉求、提醒人生在世的美好，值得拭目以待。