来源：798艺术 文：王薇
在“北流活活”及“山水之间”系列中，张克纯以当下中国的现实场景为题材，通过带有自我表达的主观纪实方式呈现了中国经济高速发展背景下人与自然、社会之间互为影响的关系，从而引发包括自身在内的每一个身处其中的人对相关问题的审视与思考。其画面叙事风格平静内敛，呈现出一种含蓄委婉却不失厚重深沉的整体美学基调。
张克纯：之前拍摄的“北流活活”系列是沿着黄河这条路线，以行走的方式进行拍摄。现在正在拍摄中的“山水之间”系列跟之前的拍摄方式差不多，但不是按照一条固定的路线展开。虽然两个系列都是以中国的现实场景为题材来进行拍摄的，但是后者的拍摄范围扩散到中国的各个角落，是以点的方式展开，哪个地方有我需要的场景，我就去哪里拍摄。
此外，在“山水之间”系列的拍摄中，我把自己和被拍摄者做了一个置换。也就是说，我走到画面中去，被拍摄者走出来并按下快门。所以，在新的系列中，每一张照片中都有我自己的身影。
《山边的路》167×135cm 艺术微喷 2013年
张克纯：“山水之间”系列的拍摄所涉及的地理范围比之前有所拓宽，是以整个中国作为拍摄选取范围的。我会通过网络、电视等方式去搜集寻找我感兴趣的地方，然后把具体的拍摄范围缩小到某个地方，然后直接过去拍摄，之后返回。而不像之前拍摄“北流活活”系列时那种沿着黄河走上一个月的拍摄方式。
《广告牌下喝茶的人》167×135cm 艺术微喷 2013年
张克纯：我的想法很简单，处在当下的社会中，我们每个人既置身事外，又身处其中。我们既是旁观者，同时也是参与者。所以我就想到用这样一个相对比较直接的方式来传达这个新的想法。
《向沙漠抽水的人》167x135cm 艺术微喷 2011年
张克纯：在这些项目中，所有的场景都是真实存在的，不是我所搭建的。我是通过寻找，将这些地方以及生活在当地的人真实地呈现在作品中。也就是说，场景和人物因为我的介入而成为了摄影作品的内容。
《沙漠中的湖》167x135cm 艺术微喷 2014年
张克纯：从照片的拍摄方法来说，通过这几年的实践，我会有一个预设，我会选择比较常态的一种拍摄方式，偏柔和一点的效果。这样作品看上去不会有那么强烈的反差，我一直在延续着这种方式， 至少在 “北流活活”和 “山水之间” 系列里面我觉得还比较合适，因为我不希望在照片中存在过于强烈的冲突。只要能够在看似平静的画面中找到一丝不安就可以了。
《修建中的路》167x135cm 艺术微喷 2014年
张克纯：这种基调的确立也是一步一步产生的。比如当时拍摄“北流活活”系列，踏上旅途后最初的一两个月拍了很多片子，但是觉得不太满意，所以后来就没有被我选进那个系列里面。我是在不断地调整中找到一种最适合的基调，然后就这样慢慢一直拍下去。我觉得新的系列“山水之间”还可以通过这种方式呈现，就把这种基调延续了下来。
《煤场里的佛像》167x135cm 艺术微喷 2011年
张克纯：我首先看到的是这些场景，并对这些场景产生兴趣，而作品中出现的这些人原本就是一直生活在这些地方的居民，于是我把他们也框取进我的画面中。在一个大的场景中，哪怕人再小，有人和没有人还是有很大区别的。我还是习惯表现人的状态，哪怕他们在里面看上去比较小，这其实类似于中国文人画的那种构图方式。比如在宋画里面，山水之间总是有行旅的人，或是樵夫、僧侣。他们都是以较小的比例存在于一个大的场景里面，但观者一下子就能看到这些人物的存在。
《江边喝茶的人》167×135cm 艺术微喷 2013年
张克纯：在拍摄这些景观时，我还是习惯退远一步，这样能看得更多一些。当然也不是那种大全景式的构图，而是比单纯表现某一个人物的那种方式再往外退一点，体现出人和纯粹的自然以及被人类改变的自然之间的关系，这是我想表现的主题。其实包括我自己，也不知道人类改造环境倒底是好还是不好，当我们一方面埋怨由于高速发展所带来的污染问题的同时，另一方面，我们往往又很容易接纳由科技发展所带来的便利。这其实是一种矛盾，我的画面也始终是在寻找这种东西。
《在矿山下的人》167x135cm 艺术微喷 2014年
张克纯：我觉得还是应该根据个体的不同寻找到适合自己的一个表达方式，这样才是最好的。现在每个人都可以拍照片，而且很方便，但因为每个人的背景不同，找到的方式也是独特的，我还是更倾向于找到一个自己的方式来表达。 还是那句话， 要适合自己。
《站在江心的石头上的人》167x135cm 艺术微喷 2013年
