来源：TANC艺术新闻中文版
纽约。古根海姆博物馆近日宣布了6位最终角逐本次Hugo Boss大奖的候选人，折桂者将获得1万美金奖励和一次在古根海姆博物馆举办个展的机会。今年的最终候选名单包括今年刚刚在古巴结束拘留，并获得第二届弗瑞兹艺术家奖（Frieze Artist Award）的古巴行为艺术家和社会活动家塔尼娅·布鲁格拉（Tania Bruguera），英国影像艺术家马克·莱基(Mark Leckey)，美国舞蹈家拉夫·勒蒙（Ralph Lemon），美国画家劳拉·欧文（Laura Owens），埃及概念艺术家瓦尔·肖凯（Wael Shawky）和韩国艺术家安妮卡·伊（Anicka Yi）。获奖结果预期于2016年秋天揭晓，而获奖艺术家的个展将会在2017年举行。
▲2014年古根海姆博物馆Hugo Boss大奖的颁奖现场
入围此次候选名单的大多都是行为和影像艺术作品。今年早前，在创作中长期聚焦于极权主义、难民危机与人权问题的布鲁格拉在哈瓦那革命广场进行了一次行为艺术演出，随后便被古巴当局拘留；而莱基则因为对英国地下音乐与舞蹈艺术现状的“伪”记录荣获2008年特纳奖。勒蒙是首位提名Hugo Boss大奖的舞蹈家，可以视为是视觉艺术、行为艺术与舞蹈间界限日益模糊的又一例证。
▲2007年，塔尼亚•布鲁格拉《塔特林的私语》在泰特现代美术馆的表演现场。塔尼亚•布鲁格拉安排两位骑警进入美术馆空间，对前来看展的观众作出指示并进行管理和驱赶。骑警的身份和居高临下的姿态使得大部分观众默默服从于他们的指示而并不知道这是一场表演
1996年创立的Hugo Boss大奖旨在寻找具有“创造力与影响力”的艺术家，而无关年龄、国籍与创作媒介。陈佩之（Paul Chan），傅丹（Danh Vo）和塔奇塔·迪恩（Tacita Dean）都曾是该奖得主。“推广最具有创新精神的文化产品一直是古根海姆的核心使命，在过去的20年中，Hugo Boss大奖提供了难得的机会，使我们得以发现和奖励在当代艺术世界里掀起持久浪潮的艺术家。”古根海姆博物馆首席策展人南希·斯佩克特（Nancy Spector）说道。
6位入围艺术家
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塔尼娅·布鲁格拉（Tania Bruguera）
1968年出生于古巴的塔尼娅·布鲁格拉是著名的装置与行为艺术家，也是名积极的社会活动家，曾参与第11届卡塞尔文献展，伊斯坦布尔双年展和上海双年展，作品曾被MoMA等著名机构收藏。布鲁格拉与古巴当局的关系异常紧张。今年早前，她在哈瓦那革命广场上关于言论自由的一场行为艺术导致了当局对她的逮捕，此后，布鲁格拉在古巴的监狱里“三进三出”。直到6月，在哈瓦那双年展上，她耗时100小时当众朗诵了汉娜•阿伦特的著作《极权主义的起源》（The Origins of Totalitarianism, 1951），使当局实施了最后一次严厉的逮捕行动。数千位国际艺术家联名致信古巴最高领导人劳尔·卡斯特罗要求释放布鲁格拉。目前，布鲁格拉身在美国，而她的作品《无题（哈瓦那，2000）》（ Untitled （Havana, 2000））正在第56届威尼斯双年展上展出。
▲在哈瓦那双年展上朗诵汉娜•阿伦特《极权主义的起源》的塔尼娅·布鲁格拉
马克·莱基（Mark Leckey）
英国艺术家马克·莱基专注于学院艺术、音乐与影像，曾荣获2008年特纳奖。欲望与转化是他在创作反复强调的要素。莱基广泛的、多学科交叉的艺术实践结合了雕塑、电影、声音与表演等多种媒介，他认为，人类有巨大的潜力去占有、改造、升华某种想法、空间甚至物体本身。
▲马克·莱基作品《Cinema-in-the Round》在2008年泰特艺术博物馆的展览现场
拉夫·勒蒙（Ralph Lemon）
勒蒙具有多重身份：非裔美国舞蹈家、作家、视觉艺术家……勒蒙的创作特征在于他总是能够凭借独有的舞蹈能力，以多种形式表达戏剧性的、情感充沛的内容。在他的早期作品中，风格强烈的妆容与道具被广泛使用旨在使观众更好地理解叙述者；90年代初，勒蒙又偏离了戏剧式的表演方式，将目光投向利用身体本身进行的创作。同时，他的人类学背景同样启发他通过舞蹈表现了众多社会和政治议题。
▲舞蹈中的拉夫·勒蒙
劳拉·欧文（Laura Owens）
于上世纪90年代崭露头角的劳拉·欧文以混合媒介绘画著称。她的绘画以动物、风景的形态为主，并常与艺术史及绘画技艺的发展有某种关联。她是有史以来最年轻的在洛杉矶现代艺术博物馆举办回顾展的艺术家，纽约时报曾撰文称其“有资格成为一位有影响力的艺术家艾，甚至为美国有志于绘画的年轻艺术家树立了楷模。”
▲劳拉·欧文作品《无题》
瓦尔·肖凯（Wael Shawky）
埃及艺术家瓦尔·肖凯是2011年Ernst Schering基金会艺术奖得主，当时评审团认为：“肖凯的作品令人印象深刻，其作品制作精良，蕴含具有韧性的气质、并对历史和政治事件有标新立异的观点，其对埃及社会结构的思考，在精湛的图像支撑下很有说服力。”肖凯长期关注阿拉伯世界在政治、社会、文化和宗教方面的变迁。在2013年11月于蛇形湖美术馆的个展中，艺术家利用木偶、儿童演员和电视节目等表达形式制造出远离叙事的效果，反观了历史故事和神话对人类思维的掌控。
▲瓦尔·肖凯在蛇形湖美术馆的个展中利用木偶创作的作品
安妮卡·伊（Anicka Yi）
出生于韩国的安妮卡·伊的创作兴趣在于与合生成物学家展开的合作，她善于将科学带入自己未来主义气质的雕塑中。对于她来说，工作室就像是一个巨大的带有刺激性气味的培养皿。在安妮卡·伊的作品中，物体缓慢地被煮熟、然后腐烂和融化，甚至是从展厅的墙面上滴落而下。这种对易腐性材料的应用和对新陈代谢的展现与艺术家对自我的认知密切相关——这种认知正在被越来越多的数字技术改变着。
▲安妮卡·伊作品《Tenzingbaharakginaeditscottronnienikolalosangsandrafabiansamuelaninahannahelaine》
除了聚焦于全球艺术家的“Hugo Boss大奖”之外，Hugo Boss与还与上海外滩美术馆于2013年创立了“Hugo Boss亚洲新锐艺术家大奖”着眼于有发展潜力的亚洲艺术家。今年入围该奖的艺术家共有6位，分别是中国艺术家关小、杨心广、中国台湾艺术家黄博志、菲律宾艺术家谷口玛利亚、缅甸艺术家莫萨和柬埔寨艺术家万迪拉塔纳。10月30日，6位入围艺术家作品展将在上海外滩美术馆开幕。据悉，最终获奖名单将于11月26日揭晓，获奖者将得到30万元人民币的奖金。
撰文 | Julia Halperin
翻译 | 梁霄
