杨一行个展: 在家就能欣赏海景 | Art
发起人:淑媛66  回复数:3   浏览数:1972   最后更新:2015/10/10 18:24:54 by 淑媛66
[楼主] 淑媛66 2015-10-10 08:24:33


杨一行个展: 在家就能欣赏海景 | Art

本次展览的主题“在家就能欣赏海景”来源于今年八月上海的一次暴雨。艺术家杨一行位于嘉定的工作室再一次被上海无情的雨水淹没,上百幅油画就这样被混杂着泥土的波浪一点点吞噬,杨一行在手机上发布了一条视频,并注了一句:“在家就能欣赏海景。

与杨一行结识,是出于一次非常偶然的机遇。因为一次拍摄,让我误打误撞进了上海嘉定区一个外表破得不能再破的厂房。这个厂房一半被用做摄影棚,另一半,据说是位艺术家居住与创作的工作室。顺着满地堆放着的油画,我在没有任何心理准备的情况下来到了这个几乎让人为之震颤的现场——几百幅油画就这样随意堆放着,借着老式工厂高窗上投下的、被尘土过滤掉一半的日光,我看到了这些大大小小画布上技术精湛的笔触。但是很可惜,那次我并没有见到杨一行。

经过一个半小时的车程颠簸回到市中心,躺下后我夜不能寐。“一定见到这个人”的念头无法从意识中抹去。于是我要到了他的电话,约定了第二次的探访。而见到杨一行,他正穿着一身褴褛的衣服,站在他工作室里破旧的棕色皮沙发上。我说你是一行吗,他跳下来过来与我握手。我说我想给你办展览,他一边喊着“我擦我擦”一边围着画架上窜下跳,皮肤黝黑的他仿佛一个原始人。然后他突然坐下来,看着我说,“可是我跟你不熟。”我被这突如其来的疯狂搞得不知所措,这时他助手走过来悄悄告诉我:“他人就这样,等你了解他了就会发现,杨一行没有架子,他其实就是一个特别淳朴的农民。”

杨一行今年正好三十岁。出生在江西瑞金的农村,自记事起就跟着爷爷用毛笔画画,青春时期的他曾经是一个让村里老师头疼的娃儿,因为他只喜欢画画,不喜欢上课。曾有别的孩子嘲笑他丑、嘲笑他矮,他挥起拳头就是一顿痛打。 “村里那帮小孩以后都想拉山头、做老大,开玩笑嘛,哪里的小孩不想做老大,就是打!在一年级的时候,二年级的孩子就会欺负你啊,如果你能打胜三年级的,那在全校就都很拽的。”谈起儿时回忆他感慨颇深,“我们家的那样一种生长环境,周围的人只有两种出路:打工和考大学。但是我是比较‘坏’ 的孩子,文化成绩很差因为我真的很‘厌读’,除了地理、政治这些带文字的科目我喜欢之外,都不喜欢。”后来,他只身一人去了大芬油画村,跟着画行画的老师傅当学徒。“当时去了就是先让你打底,你先得知道怎么样放形,怎么样把一个小图画到多大。很搞笑,有特别大的订单,比如伦勃朗的画那种,会有 ‘高手’直接去描形,能描出个八九不离十。那里当年其实很适合想要去练油画功底的人去练手,因为颜料是个非常神奇的东西,你需要去作坊里慢慢琢磨,在技法上的东西,你需要知道怎么样去表现头发的真实感,怎样去把一件东西表现的惟妙惟肖。但是我一去那就知道这不是我想要做的。我知道他们是干嘛的,他们就是画‘行画’赚钱的,像服装厂一样,我才不愿意去打工。”

非学院式的自学经历,塑造了杨一行独特的言说方式。他的创作围绕多层、多线性题材展开。在杨一行的画里,人们可以强烈地感受到作为一个自然人对于大地、对于山川与河流的情节,这是一种没有经过任何过滤的、纯粹的视觉感受。杨一行的画里有许多重复的意象,而山的形状尤其多。源于对人类文明的俯瞰式思考,艺术家将自己至于一种脱离自身身份的创作高度之上:“我站在我父亲的顶部,我感受到孤独。”他毫不避讳地对历史和生命进行梳理,其画面中多种意象与符号来源于其根深蒂固的东方式哲思。

从策展角度出发,展览主题“在家也能欣赏海景”实际上包含了两层涵义:黑白公寓里墙上所挂的艺术家所描绘的“海景”,与窗外直面上海浦江景色一览无余的“海景”,两个“海景”共同置于一室——一面是脱离物质层面的、游走于精神意志上对于原始向往的、诗意的“海景”,一个是物质充裕的、被大众所向往的“海景”。这两个看似相互矛盾的“海景”共同碰撞出了一副表面上的和谐场景,此矛盾在构成本次展览基调的同时,也意在引发观者对于当代中国艺术家生存现状以及艺术展览与艺术收藏初衷的深层次、根源性思索。



关于艺术家:杨一行画家、诗人。1985 年出生于江⻄瑞金,2001 年辍学全国各地自学绘画,2006年在上海游历学习至今。以解构的方式对“中国式意象”进行思考是其艺术语言形成的最主要途径,利用隐喻的手法对历史和生命进行梳理,根深蒂固的东方气质是其作品最大的符号来源。作品内核几乎都是围绕着土地展开、进行延伸。非学院式的自学经历从而形成了自身的绘画言说方式,但⻛格不定,类型也不定,偏向多线性思路展开,经常需要整体和复杂的结构组织、再综合中国式语境进行创作,所以作品多以大篇幅和综合材料表现,媒介涉及非常广泛。


关于艺术家自身作品的创作风格,杨一行将其定义为“原始”——山峦、海洋、乌鸦、火焰等意向经常出现在他的画面中,却从未像是刻意而为。“东方人都很爱山,我经常骑摩托车去旅游就是因为此。那个山它象征着权利,它象征着很多东西。我们这代人背负了所有历史,那种纠结与压抑的原点都是从那里来的。”水与火作为自然中最原始的元素,是杨一行创作中自然形成的绘画主题,结合其诗歌描述,他的画几乎可以被理解为描绘诗歌的实景图。其作品《水在流淌着下降》与《火在流淌着下降》系列,将杨一行之前对于画面层次感的创作路经再次延伸,通过二维与拟三维结合的形式,对“水”这一特殊介质做了多层次的试验性描绘。《月球去》《去星空》以及《第 N号伟人肖像》中,杨一行以更加具象的表现形式,表达出了他对于人类与人类所处的环境的思考。

《水在流淌着下降》布面油画,2014年

《没有月亮的1985》

《火在流淌着下降》布面油画,2014年

《去星空》布面油画,2015年

《土地》

《有山的天空》布面油画,2014年

《77颗种子在天上飞》布面油画,2014年

《流动的海》布面油画,2015年

《日》布面油画,2015年

如果有人喜欢他的画请联系我  联系方式:13774380282


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