《15个房间》里都有谁?将展出什么?
发起人:宁静海  回复数:0   浏览数:2185   最后更新:2015/09/22 09:33:46 by 宁静海
[楼主] 宁静海 2015-09-22 09:33:46

来源:重庆森林

展览《15个房间》将于2015年9月25日在上海龙美术馆(西岸馆)开幕,在15个房间里会分别展示由15个艺术家创作的现场艺术,对进入房间的一小群观众进行表演。


此项目于2011年7月在曼彻斯特国际艺术节中首次展出《11个房间》。后来相继在鲁尔国际艺术节、悉尼举行的卡尔多公共艺术项目、瑞士巴塞尔艺术博览中展出。每次展览的艺术家名单都略有不同。


展览由MoMa PS1馆长兼首席策展人克劳斯·比森巴赫和蛇形画廊联合总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特共同策展,展览将展出国内外知名艺术家15位(组),其中包括中国艺术家五位(组)。以下是参展的艺术家及他们的参展作品(顺序不分先后):



1、小野洋子,《触片》

小野洋子

在过去的50多年中,小野洋子一直是一位富有挑战性的艺术家,诗人,音乐家,同时也是一个录像和表演艺术家。她的参展作品为《触片》(1963/2014),观众被鼓励在黑暗中互相触碰。其中一些人可能会被蒙住眼睛,一些人则会找到铅笔在墙上留言。这个表演挑战了每一个参观者对亲密和隐私的观念。

2、玛丽娜·阿布拉莫维奇,《艺术必须是美的》

玛丽娜·阿布拉莫维奇

玛丽娜·阿布拉莫维奇从1970年代早期在南斯拉夫首都贝尔格莱德开始其艺术实践,率先将行为表演艺术作为视觉艺术表现的一种形式。身体一直以来是她创作的主题和媒介。

《艺术必须是美的》(1975)

展览中展出他的作品《艺术必须是美的》(1975),表演者用力地、无间断地梳理她的头发50分钟以上,在这期间,她会像念咒语一般不断地重复一句话:“艺术必须是美的,艺术家必须是美的。

3、多米尼克·冈萨雷斯-弗尔斯特

多米尼克·冈萨雷斯-弗尔斯特

多米尼克·冈萨雷斯-弗尔斯特,1965年生于法国斯特拉斯堡。在1980年代末期,多米尼克•冈萨雷斯-弗尔斯特创造了一个讨论空间与时间维度的完整作品,其中包括了电影、装置和表演。对于艺术家来说,“艺术中最有力量的地方是艺术的不纯一性。它不会被描述为单一的风格、标志或想法。”

4、詹妮弗·阿洛拉和吉尔利莫·卡尔萨迪利亚,《旋转门》

詹妮弗·阿洛拉和吉尔利莫·卡尔萨迪利亚

《旋转门》

詹妮弗·阿洛拉和吉尔利莫·卡尔萨迪利亚从1995年起合作成为艺术搭档,至今已经20年。展览将呈现他们的作品《旋转门》,以一组舞蹈者一字排开形成人墙阻塞观众的参观路线。人墙缓慢地以圆周运动进行旋转,迫使观众像通过旋转门一样,从房间的一边移动到另一边,矛盾的是该阻碍又具有可穿透性。

5、琼·乔纳斯,《镜面检查》

琼·乔纳斯

琼·乔纳斯是一个广受称誉且极具影响力的多媒体艺术家,她涉及的艺术领域包括表演、录像、绘画和雕塑装置。展览将呈现她的作品《镜面检查》(1970年),表演者从一个小型手持圆镜中观察和审视自己的身体。这面镜子既可以被看作是一个自画像的象征,也可以被作为一个用来分解和碎裂的工具。它只能反射一部分而非完整的肢体。


6、劳拉·利马,《男人=肉体/女人=肉体-平面》

劳拉·利马

《男人=肉体/女人=肉体-平面》,1997

从1990年代早期开始,利马即运用了男人=肉体/女人=肉体的公式,在时长持续整个画廊开馆时间的作品中加入了活人元素。

这个房间的高度只有45厘米。在房间后方的地板上躺着一个身体有残障的人,旁边放着一盏台灯。参观者必须蹲伏或者躺下才能看到这个作品。

7、布鲁斯·瑙曼,《墙-地板的位置》

布鲁斯·瑙曼

布鲁斯·瑙曼是他这一代中脱颖而出的最为多才多艺并具有影响力的艺术家之一。他的作品涉及广泛的材料,包括电影、录像、表演、互动空间、霓虹灯、摄影、印刷和雕塑等。

《墙-地板的位置》,1968

展览中表演者将演绎一套由28个与地板和墙面互动的动作所组成的表演。表演的动作顺序完全取材于艺术家的原创录像。表演者必须从录像带里学习原创的编舞,并一丝不苟地按照正确的顺序模仿重复每一个动作。

8、奥托邦戈·恩坎,《植物繁殖体》

奥托邦戈·恩坎

奥托邦戈·恩坎,1974年生于非洲尼日利亚卡诺。从2000年初开始,奥托邦戈·恩坎加即开始使用包括绘画、摄影、装置和表演在内的各类媒材进行创作。

《植物繁殖体》,2014

奥托邦戈·恩坎的参展作品《植物繁殖体》在表演中会有一到三位女性始终头顶一盆“夜香木”,一种也被称为夜晚的女王的植物。她们一边持续与植物对话,一边根据地板上的地图指引走穿过不同的区域。

9、罗曼•欧达科,《交换》

罗曼•欧达科

《交换》,2011

罗曼•欧达科,1966年生于斯洛伐克日利纳。他的参展作品为《交换》,表演者将像小贩一样,携带一个物品坐在桌后。当第一个观众走进屋子之后,表演者将尝试用他的物品与观众带来的物品进行交换。这个无止境的物物交换链及交流将会在整个展览期间内持续进行。


10、提诺·塞格尔,《这是交易》

提诺·塞格尔

提诺·塞格尔,1976年生于英国伦敦,现生活于德国柏林。他的参展作品《这是交易》(This Is Exchange ,2002),观众和参与者就市场经济进行讨论,然后获得一美元。


11、徐震,《只要一瞬间》

徐震

《只要一瞬间》,2005

徐震,1977年出生于中国上海。他是一个多产并具有争议性的艺术家,他极具概念性的艺术实践涉及了广泛的媒介手段并且常常带着幽默,讽刺和精巧的诡计。他的参展作品《只要一瞬间》,呈现了一个活人神秘地漂浮在半空中,就像在反抗物理限制一样冻结在时间与空间中。


12、张洹,《12平米》

《12平米》,1994

《12平米》,1994

张洹1965年出生于河南安阳,现工作生活于上海。他于1990年代起在北京从事行为艺术,是中国最重要的前卫艺术家之一。作品《12平米中》演员将蜜蜂和鱼肚内的腥液分泌物涂满身体、嘴唇和眼睛,在厕所里蹲坐一小时,直到上千只苍蝇爬满全身。这件作品的灵感源于日常生活中最普遍和琐碎的事物,例如吃饭、睡觉和上厕所。艺术家试图探索和体验人类在日常生活中的本质。


13、双飞艺术中心,《奶之纯爱》

双飞艺术中心

《奶之纯爱》,2011

双飞艺术中心是2008年由9个中国男性青年艺术家集体组成的艺术家团体。他们的一系列作品通过媒介对一些事物进行反讽,包括表演、视频、参与事件、雕塑项目和公共行为等。参展作品《奶之纯爱》是双飞在2011年的“全明星项目”里的一部分,他们在一个五星级酒店里租借了一间每个晚上花费500000人民币的豪华套房。在那里,双飞一起居住了为期两周,在那里他们进行了减肥和健美体格,做美容,而且还通过对自己的礼貌言辞方式进行改变使自身修养得到提升。在这个居住期间还进行了“奶之纯爱”的表演,双飞在浴缸里装满了水,然后添加了一些便宜的纸盒牛奶,他们一起挤在浴缸里沐浴。



14、胡向前,《两个男人》

胡向前

两个男人,2008

胡向前的创作形式主要包括行为和影像作品,灵感来源于对周边生活环境与现实的敏锐观察和独特思考。《两个男人》是以两个站在斑马线上的人为灵感,他们其中一个身着绿衣,另一个身着红衣。艺术家说:“红衣人和绿衣人是邻居,但是他们之前从来没有机会相遇。因为当其中一人被物质化时,另一个人就会消失。我觉得如果能让这两个人同时出现应该会很有趣。所以我举办了一场舞会让他们自由地跳舞。”但当绿衣人和红衣人被放置在“15个房间”的密闭空间里,进行每天例行8小时的演出时,他们将如何适应这个新的处境?



15、曹斐,《即将到来》

曹斐

曹斐是中国最为重要并具有创新精神的国际化青年艺术家之一。她的多媒体项目探索了中国年轻一代人失落的梦,以及他们战胜与逃避现实的方式。参展作品《即将到来》将展现与空间有关的声音演出。

返回页首