来源：TANC艺术新闻中文版

由库哈斯进行改造的车库当代艺术博物馆新馆

莫斯科。位于高尔基公园、由达莎·朱可娃（Dasha Zhukova）斥资2700万美元打造的车库当代艺术博物馆新馆于6月12日开放。这是一个前苏联时代的旧展馆，荷兰建筑师雷姆·库哈斯（Rem Koolhaas）出马对其进行了改造。在屋内种种艺术珍品中，能够看到草间弥生的《镜屋》（Infinity Room）。室外的另一座装置同样出于这位86岁的日本艺术家之手——《波点在树上升起》（Ascension of Polka Dots on the Trees），它将使公园的这一角落焕然一新。

草间弥生的作品《镜屋》

草间弥生的作品《波点在树上升起》

车库当代艺术博物馆的首席策展人凯特·富勒（Kate Fowle）认为，草间弥生的作品与博物馆的主旨相当契合。“大概从去年开始，车库当代艺术博物馆就开始着重发展更具参与性的展览，”她表示，“草间弥生的作品都具有非常强的联通作用。她关心的是观众如何以精神上的、沉浸的方式融入到她的作品中。这样的艺术更具感情和情绪。”而草间弥生在1960年代以日本艺术家的身份旅居纽约，她的经历也能让来此参观的人为之触动。

达莎·朱可娃与“车库”的嬗变

达莎·朱可娃

1981年生于俄罗斯，在美国长大。是俄罗斯著名女收藏家，也是洛杉矶郡立艺术博物馆（LACMA）董事会成员，她于2008年创办非营利机构Iris基金会，2011年起任当代艺术杂志《车库》（Garage）主编。

达莎·朱可娃原名达瑞亚·亚历山德罗夫娜·朱可娃（Darya Alexandrovna Zhukova）。其父亲是一名石油商人，母亲是分子生物学家。10岁时移居美国，后来在加州大学圣芭芭拉校区获得斯拉夫研究与文学的学位。与俄罗斯石油大亨、投资人、政治家、亿万富翁罗曼·阿布拉莫维奇（Roman Abramovich）相识后，朱可娃回到莫斯科，不久又赴伦敦学习。

伊利亚·卡巴科夫作品《假日10》（Holiday 10）

朱可娃与罗曼·阿布拉莫维奇近年收藏了超过40件俄罗斯艺术家伊利亚·卡巴科夫（Ilya Kabakov）的作品。卡巴科夫是俄罗斯观念艺术的重要人物，也是目前在世的俄罗斯艺术家中作品价格最高的一位。

卢西安·弗洛伊德的作品《沉睡中的救济金管理人》（1995年）

弗朗西斯·培根的作品《三联画1976》（1976年）

朱可娃是阿布拉莫维奇艺术收藏的缪斯。阿布拉莫维奇曾于2008年在佳士得以1700万英镑拍下卢西安·弗洛伊德的《沉睡中的救济金管理人》，同年还在苏富比以8600万美元拍下弗朗西斯·培根的《三联画1976》。另一幅培根的三联画《弗洛伊德肖像三习作》曾在2013年佳士得的拍卖中以8900万英镑成交，人们猜测这幅作品背后的买家也是阿布拉莫维奇。

朱可娃创办的《车库》杂志第一期

《车库》杂志为半年刊，在第四期杂志的封面上，四位模特戴上了根据辛迪·雪曼（Cindy Sherman）作品制作的面具。这本杂志也曾与达明安·赫斯特（Damien Hirst）、理查德·普林斯（Richard Prince）等人合作

朱可娃最初是在一座公交车车库里揭幕了自己的首家当代艺术中心“车库当代艺术中心”（Garage Center for Contemporary Culture），这座构成主义风格的车库由君士坦丁·梅尔尼科夫（Konstantin Melnikov）在20世纪20年代设计。2011年，朱可娃创办的杂志《车库》正是与这一中心同名。2012年，中心搬到了高尔基公园里的临时场馆，该馆由日本建筑师坂茂设计，所采用的硬纸板材料可谓是坂茂的标志。这一当代艺术中心自2008年之后的第三个场馆位于高尔基公园内的莫斯科四季酒店（Vremena Goda），这个酒店建于1968年，原是一个由预制构件搭建的餐厅展馆，库哈斯将其改造成了车库当代艺术博物馆的新馆址。

高尔基公园旧貌

库哈斯与朱可娃在车库当代艺术博物馆模型前

库哈斯第一次见到这座建筑，是在其青年时代造访苏联的时候。如今，他通过用聚碳酸酯包裹混凝土结构、见缝插针地安置各种技术设施等，使空间的利用达到最大化。该馆馆长安东·别洛夫（Anton Belov）告诉《艺术新闻》，一支来自意大利的文物保护团队对“别具一格的瓷砖、马赛克和砖头”等苏联时期的装饰特色进行了复原。新馆改建完成后，车库当代艺术中心临时场馆中的藏品就进入这一馆址。

库哈斯改建的新馆中保留了原建筑中的马赛克壁画

经修复的砖墙

来访者们可以在一个天井中看到一系列委托创作的作品，旁边并列的便是展厅的“秋季”马赛克——这算得上是原四季酒店所幸存下来的纹章。这一系列作品中为首的，就是“Sots艺术”（即苏联波普艺术）先锋人物埃里克·布拉托夫（Eric Bulatov）在莫斯科的首个大规模作品。路易斯·布尔乔亚（Louise Bourgeois）在其个人基金会的赞助之下，将在9月开展一个装置项目。生于芝加哥的艺术家拉希德·约翰逊（Rashid Johnson）也在创作一件委托作品，计划将于2016年3月揭幕。

凯特·富勒表示，“车库”将会为国际艺术家们提供机会，进行大型的、在地的艺术创作。这在俄罗斯国内尚属首例。

文献馆与图书馆

“车库”正计划十月份在这座建筑的另一处举办一场关于苏维埃现代主义的会议，这是奥地利籍策展人乔治·舍尔哈默尔（Georg Schöllhammer）的一个项目。舍尔哈默尔在今年早些时候以国际顾问的身份加盟“车库”。五月，博物馆公布了其国际顾问团队的名单，其中包括洛杉矶艺术博物馆的总监迈克尔·戈万（Michael Govan）和伦敦蛇形湖美术馆的联合总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特（Hans Ulrich Obrist）。

车库当代艺术博物馆中的图书馆

“车库”同样也是俄罗斯第一家针对当代艺术开放的档案馆和图书馆。“ ‘车库’对俄罗斯1950年代至今艺术发展史的相关文献收藏，是全世界规模最大的。”别洛夫表示。他相信“‘车库’已经从根本上改变了俄罗斯的文化面貌。”

俄罗斯当局新兴的道德警察（Moral Police），以及原教旨主义的俄罗斯东正教（fundamentalist Russian Orthordox）活动家，都把公开赞助艺术视为冒犯性的做法，并对此进行抵制。到目前为止，这座由朱可娃所创办的IRIS基金会支持的博物馆尚能够避开这种口舌之争。

然而，考虑到最近发生在俄罗斯的一些事件，车库当代艺术博物馆的存在或许与这个国家的总体目标格格不入。曾在旧金山的加州艺术大学策展实践硕士课程中任教、并担任过北京尤伦斯当代艺术中心策展人的富勒认为，西方的评论家总是期待在像俄罗斯这样的国家里，艺术家们能够迅速地起身反对政治现状，然而这是不公平的。“艺术是一种形式，在这种形式里，你可以用一种无可替代的方式去探索政治和社会议题，”她说，“但我不认为艺术的作用就是去改变政治。这种想法太天真了。但是你可以去营造一个讨论的空间，有了这个空间，人们的观点就能够被听到。”撰文/Sophia Kishkovsky 译/姜伊威