来源：艺术云图
Phil田霏宇，意大利裔美国人，尤伦斯当代艺术中心（UCCA）馆长。在掌管UCCA之前，他曾担任《艺术界》的编辑总监及执行出版人、ArtForum杂志特约编辑、中央美术学院人文学院客座教授、苏富比拍卖中国当代艺术部学术顾问、瑞士巴塞尔艺术博览会中国代表等职。
2015年5月9日，第56届威尼斯双年展如期开幕，Phil田霏宇亲临现场，为大家导览这艺术界的嘉年华盛会。
本届威尼斯双年展由奥奎·恩威佐（ Okwui Enwezor）策展，展览主题为“All the World's Futures”(全世界的未来)，中国艺术家徐冰、季大纯，邱志杰、曹斐受邀参加主题馆展览。主题馆主要分为两个区域：Arsenale和Giardini，每个策展人都会把Arsenale场馆当作一个非常重要的开张，此次策展人在现场做了一个很直接的对比。
展览现场的锯刀是阿尔及利亚籍的法国艺术家Adel Abdessemed的作品《Nympheas》。Adel Abdessemed是一名概念艺术家， 艺术创作涉及了绘画、影像、摄影、装置等多种媒介，通过作品来解析社会中用来压迫个人及其身体的思想、宗教以及文化禁忌。
墙上的霓虹灯是美国艺术家布鲁斯·瑙曼（Bruce Nauman)的作品《Human nature/Life death/Knows Doesn't Know》。布鲁斯·瑙曼是上世纪60年代观念艺术的开路先锋之一，创作了开放式作品，如玻璃纤维雕塑、霓虹灯浮雕等。瑙曼致力于探索人生经历的各种必然要素，通过他的艺术来表达他对生活问题的疑问和关注，对生活、死亡、爱情、憎恨、快乐和悲伤等人类生活的基本要素进行了深刻的思考。
阿尔及利亚籍的法国艺术家Philippe Parreno，自上世纪90年代起，其作品涉及电影、雕塑、表演、绘画、文本等基本上全部的艺术形态，是关系美学最重要的实践者之一。他和大概7、8个艺术家，其中包括小汉斯这样的策展人，算是欧洲当代艺术比较核心的一个群体，他们会用非常委婉的方式将作品介入到空间中。展览中Philippe Parreno作品《Flickering Light》时亮时灭，这些灯从第一个展厅一直贯穿到第十一个展厅，观者在观展过程中会一直看到这些灯，但也可能会忘记它们的存在。
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Phil讲艺术/威尼斯－第二集
2015年5月9日，第56届威尼斯双年展如期开幕，Phil田霏宇亲临现场，为大家导览这艺术界的嘉年华盛会。
本届威尼斯双年展由奥奎·恩威佐（ Okwui Enwezor）策展，展览主题为“All the World's Futures”(全世界的未来)，此次双年展的一个特点是有大量的女性、黑人及少数民族的艺术家参展。
美国黑人艺术家Terry Adkins
Terry Adkins的参展作品Matinee,2007-2013
Terry Adkins是一位杰出艺术家和音乐家，因其组合雕塑和与乐队“The Lone Wolf Recital Corps”的表演而著名。
意大利籍艺术家Monica Bonvicini
Monica Bonvicini参展作品Latent Combustion, 2015
女艺术家Monica Bonvicini生于意大利，现生活在柏林。在Bonvicini多样化的艺术语境中，性别与权力关系是一条重要线索，她的很多作品与性、情趣有关。作品呈现方式更侧重于建筑与公共空间的重置，另外一些关键词还包括：劳动力、政治等。
美国艺术家夫妻Allora & Calzadilla
艺术家夫妻Allora & Calzadilla
近十年，越来越多的艺术家会把表演的因素放到他们创作的作品当中。美国艺术家夫妻Allora & Calzadilla的行为艺术作品《In the Midst of Things》，将德国作曲家海登1797-1798年创作的《创世纪》改编成15分钟长，无伴奏的清唱。使用倒叙，跳叙，片段或总结的方式来探讨了时间、历史、发源与目的方向。12位歌手在展场内徘徊，边走边唱，让观众们从音乐中体验支离破碎的历史。
美国女摄影师Taryn Simon
A detail of Taryn Simon’s Paperwork, and the Will of Capital, 2015
美国摄影师Taryn Simon，曾于2013年在尤伦斯举办过一个大型展览。她将摄影作为一种调研工具，对她来说这是一种行为的记录。她会想出一些非常复杂的计划，把它们拍摄下来，此次Taryn Simon的参展作品名称为《Paperwork，and the Will of Capital》。一些国家元首在签法律合约时，经常会在桌子上按一把桌花，Taryn Simon就是寻找了大概30几个合约签署仪式的照片，从这些照片里面将桌花的图像抽离出来，然后请了专业的插花师把这些花重新做了一遍。
