来源：新浪收藏
《模拟图片》，2015年，图片由Rirkrit Tiravanija、Nikolaus Hirsch、Michel Müller及Antto Melasniemi提供。
巴塞尔艺术展将于今年6月于巴塞尔隆重展出Rirkrit Tiravanija、Nikolaus Hirsch、Michel Müller及 Antto Melasniemi的全新装置作品
于巴塞尔艺术展举行期间，概念艺术家Rirkrit Tiravanija、德国建筑师Nikolaus Hirsch、Michel Müller及芬兰厨师Antto Melasniemi的全新装置作品《DO WE DREAM UNDER THE SAME SKY》将于巴塞尔Messeplatz展出。本作品延续了Rirkrit Tiravanija与泰国艺术家Kamin Lertchaiprasert早前的合作项目《the land》。《the land》是二人在泰国清迈开展的自给自足艺术社区，展现出既符合生态发展又可持续的未来艺术实践模式，探索艺术乌托邦的意念。该装置作品内设有香草园、厨房、公众膳食及会议区，项目更与工程师Bollinger + Grohmann、巴塞尔FHNW艺术及设计学院的艺术机构学生以及法兰克福Städelschule的学生合作，于展会期间开展项目。
《DO WE DREAM UNDER THE SAME SKY》将放置于展会的入口处，规模庞大，极具视觉效果，既可供来宾欣赏及体验，亦是在场人士交流的平台。这件大型装置项目将在展会的热闹气氛中邀请观众进入一个强调社群与复甦的空间。通过创造出一个款待的场所，来宾可透过不同活动参与其中，如饮用从香草园新鲜摘取香草冲泡的花果茶、预备及享用美食。场内将提供充满传统泰国色彩的美食，不设固定的供应时间、菜单或价目，鼓励来宾自发以不同方式来作反馈，包括自助用餐、服务他人用餐、捐献甚至参与烹调及洗碗等工作。
所有活动及节目将与巴塞尔及法兰克福的学生们紧密合作，他们将与Tiravanija与Melasniemi一起在厨房工作，准备食物及组织额外的活动。法兰克福的Städelschule及巴塞尔的FHNW艺术及设计学院两所学校都有烹饪传统，让学生体验运作实验性厨房以及尝试款客的新概念。
整个装置作品由Nikolaus Hirsch与Michel Müller设计，将以竹制组件与钢制结构组成，展示项目各种不同主题。艺术家更与芬兰厨师Antto Melasniemi合作发展及执行整个项目，探索生态循环，从种植香草，到采用香草来制作花茶与菜肴等。整个《DO WE DREAM UNDER THE SAME SKY》项目都建基于自给自足的概念，融合了不同形式的另类能源模式，包括太阳能厨房。
本装置项目将作为一个平台，进一步发展艺术家一直进行的《the land》项目，并透过一系列由Hans Ulrich Obrist主持的小型专题研讨会，探讨与项目相关的主题及议题。
遵循这个项目传递的理念，在展览结束后，作品的结构将运往清迈的《the land》项目，成为全新的多用途工作坊大楼的基础，将举办各式各样的艺术活动，包括艺术家驻场计划、工作坊及研讨会。《DO WE DREAM UNDER THE SAME SKY》项目由巴塞尔艺术展委托进行。
《DO WE DREAM UNDER THE SAME SKY》开放日期及时间
6月15日至21日每日上午10时至晚上8时向公众开放
来源：artnet
《同一天空下的梦》（DO WE DREAM UNDER THE SAME SKY，2015），效果图，致谢：Rirkrit Tiravanija, Nikolaus Hirsch, Michel Müller and Antto Melasniemi
2015年6月14日，瑞士巴塞尔艺术展将于同期推出装置作品《同一天空下的梦》（DO WE DREAM UNDER THE SAME SKY）。这件作品受巴塞尔艺术展委托进行，由观念艺术家里克力·提拉瓦尼（Rirkrit Tiravanija）、建筑师尼古劳斯·赫什（Nikolaus Hirsch）、米歇尔·穆勒（Michel Müller）和厨师安托·梅拉斯尼米（Antto Melasniemi）合力完成，将放置于巴塞尔展览广场（Messeplatz），即艺博会主展场的入口处。
装置结构由赫什和穆勒设计，将以竹制组件与钢制结构组合而成。该装置作品内设有香草园、厨房、公共膳食及会议区，形成了一个强调社群与更替的空间，来宾可通过不同活动参与其中。德国工程事务所Bollinger + Grohmann、瑞士巴塞尔西北应用科学大学（Fachhochschule Nordwestschweiz）艺术及设计学院及法兰克福建筑学院（Städelschule）的学生也将参与合作。
这件作品延续了提拉瓦尼和泰国观念艺术家卡明·勒差布拉瑟（Kamin Lertchaiprasert）早前在泰国北部桑帕通村 (Sanpathong Village，位于清迈附近) 共同策划的项目《土地》（the land）。《土地》是一个自给自足的艺术社区，创办人希望通过建立开放自由的空间，为当地带来一个能促进文化讨论与实验的环境。由多位艺术家及建筑师参与其中，该项目支持不同形式的建筑结构，包括用来休息的帐篷、厨房、讲课或表演用的平台，展现出符合生态发展又可持续的未来艺术实践模式，探索艺术乌托邦的概念。
该作品展示期间，小汉斯（Hans Ulrich Obrist）将主持一系列小型专题研讨会，探讨与该项目相关的议题。展览结束后，作品的结构将被运往清迈，当成一座多用途工作坊大楼的基础架构，该大楼将用于举办工作坊、研讨会，及艺术家驻留计划等。
里克力·提拉瓦尼（Rirkrit Tiravanija），图片：Patrick McMullan/Patrick McMullan，致谢：《观察家报》（the Observer）
里克力·提拉瓦尼（Rirkrit Tiravanija）出生于布宜诺斯艾利斯，现于纽约、柏林及清迈工作及生活。他所创作的作品不分门类，形式广泛，包括传统物品创作、公众及私人表演、社会活动等。他的作品曾在泰特现代美术馆（Tate Modern）、蓬皮杜艺术中心（Centre Pompidou）、古根海姆美术馆（Solomon R. Guggenheim Museum）、洛杉矶县立艺术博物馆（Los Angeles County Museum of Art）和纽约现代艺术博物馆（Museum of Modern Art, New York）等场馆举办个展，并于2004年荣获古根海姆美术馆颁发的雨果·博斯奖（Hugo Boss Prize）。
尼古劳斯·赫什（Nikolaus Hirsch），致谢：Hessen Film and Media Academy
尼古劳斯·赫什（Nikolaus Hirsch）是常驻法兰克福的建筑师及策展人，曾任法兰克福法兰克福艺术学院（The Staedelschule）院长及该院美术馆（Kunsthalle Portikus）馆长。其建筑作品包括屡获殊荣的德累斯顿新犹太会堂（Synagogue），欣策尔特博物馆及档案中心（Hinzert Document Center）等。他的策展项目包括2009至2010年伊斯坦布尔双年展上的“文化机构"（Cultural Agencies）、2013年光州双年展的“装饰性建筑工程"（Folly Project），以及即将在柏林世界文化中心（Haus der Kulturen der Welt ）举办的展览“住房问题"（Wohnungsfrage）等。
米歇尔·穆勒（Michel Müller）是常驻法兰克福的建筑师、策展人及作家。他的作品包括达姆施塔特电力站（Darmstadt Power Station）、达姆施塔特机械大厅（Machine Hall Darmstadt）等。
安托·梅拉斯尼米（Antto Melasniemi），致谢：designboom
安托·梅拉斯尼米（Antto Melasniemi）在赫尔辛基经营三家餐厅，同时与马帝·古克斯（Martí Guixé）和克劳斯·哈巴聂米（Klaus Haapaniemi）等艺术家及设计师合作，在HelYes 、the Solar Kitchen餐厅和Trojan酒吧等进行多个表演性观念项目。
《同一天空下的梦》开放时间：2015年6月15日至21日，每日上午10时至晚8时
文：徐丹羽
