陈颖编译

奥地利艺术家马库斯·辛瓦尔德（Markus Schinwald）个展日前在旧金山现代美术馆举行。这是这位艺术家第一次为美国的艺术机构进行大型委任创作，展出的与场地相关的装置包括了一件建筑式的干预物，它改变了场馆空间实体与心理方面的潜质，同时成为了艺术家画作与雕塑作品的展示装置。

马库斯·辛瓦尔德（Markus Schinwald）的作品着重表现了身体及其揭示生理与心理限制的方式。利用绘画、雕塑、影像、表演以及装置等一系列的媒介，马库斯·辛瓦尔德（Markus Schinwald）创造出了一些片段式的故事，在其中，物体、图像与空间都呈现出了新的外观与形式。尤其是人体，它们以散发着不安感的方式被处理、改造、代替和遮盖。对马库斯·辛瓦尔德（Markus Schinwald）来说，假体是一个重要的概念。纠正的理念，将两个分离的部分连接在一起以创造新事物，这些都与马库斯·辛瓦尔德（Markus Schinwald）处理其绘画、雕塑以及结构干预物的方式有关。

马库斯·辛瓦尔德（Markus Schinwald）对动作与姿态的研究通常会延伸至观看其装置作品的观众。他会故意增加一些改动——比如物理屏障以及观众必须穿过的墙——使其像是空间必要的扩展物一样发挥作用。在2011年的威尼斯双年展上，马库斯·辛瓦尔德（Markus Schinwald）将奥地利的场馆打造成了一个迷宫一样的环境，在其中，观众不得不穿行在从天花板上悬挂下来一直到齐腰高的地方的墙体中间。你在欣赏不同高度的画作和雕塑时，总能不经意地看见其他观众的腿。