展评:1199 个人——龙美术馆收藏展
发起人:宁静海  回复数:0   浏览数:1611   最后更新:2014/12/02 08:36:21 by 宁静海
[楼主] 宁静海 2014-12-02 08:36:21

来源:艺术世界  文:蔺佳


展览现场图,龙美术馆 | 图片提供


摊牌


1199 个人——龙美术馆收藏展

中国上海 | 龙美术馆西岸馆

2014 年 9 28 - 12 10


9 月末,龙美术馆(西岸馆)揭幕了由身份多变的艺术家徐震策展的“1199 个人——龙美术馆收藏展”。2012 12 月浦东馆开馆,2014 3 月西岸馆开馆,民营美术馆龙美术馆成立尚不足 2 周年时间。然而就在这短暂的两年内,上海当代艺术机构的格局发生了激烈的离合变迁,一批背景规模各异,或资金雄厚或胆略过人的新美术馆、艺术空间纷纷在上海滩建馆、落户,各种艺博会、展览、沙龙、讲座、放映会、演出接二连三,长盛不衰。以两年时光来审度这座城市的各大艺术机构之成就贡献、运营模式与发展趋势,未免失之偏颇,但我们依然可以依据时间的纵深,读取这个起承转合的时刻,这幕艺术界宏景背后的有意义的信息。

不同于私人收藏家出于个人爱好或价值投资等目的而对艺术品进行的收集与保存,美术馆身负着馆藏、展览、教育三位一体的立体架构。在历史上,从私人收藏家转型为私立美术馆或基金会屡见不鲜、永不落伍,不论是贵族世家基于古典大师作品收藏而设立的家族美术馆(如马德里的提森·波尼米萨博物馆),还是名流巨富力图堆积财富、打造文化帝国而创办的基金会美术馆(如在全球拥有 5 家分馆的古根海姆博物馆),都各有所长地发挥着自己在文化事业中的作用。

在龙美术馆诞生之前,现馆长王薇与丈夫刘益谦已对中国现当代艺术有十多年的收藏史。龙美术馆开馆以来举办的展览几乎全部基于其丰厚的馆藏,笔者在本次“1199 个人——龙美术馆收藏展”上,也见到了曾在“味象——龙美术馆写实油画藏品展”、“亚洲线索——龙美术馆亚洲当代艺术馆藏展”上展出过的眼熟画作。龙美术馆目前的展览模式是不设固定策展人,每次展览都需要邀请各路外界的策展人对同一批馆藏资源进行另辟蹊径的开发,对每一位将与龙美术馆合作的策展人来说,如何打出手中牌都会是一道越来越难的考题。

此次徐震的策展,干脆放弃了与难题较劲,与其以视觉的、美学的、主观的方式来认识他所要处置的对象,不如以逻辑的、分析的、客观的方式来设计陌异的展览体验。在展厅内,龙美术馆所收藏的中国 30 年绘画中的人物画根据画面中出现形象分为:单个女性形象、单个男性形象、双人形象和多组人物形象四类,墙上从下至上的每列四幅绘画,均按上述顺序排列。而展览标题“1199 个人”的所指,正是全部展出绘画中出现的人物形象的数目总和。这种规整而随机的排列,仿佛是对龙美术馆馆藏肖像类绘画来了一次标准化的人口普查,为观众直观“屏显”了巨型的 excel 表单,唤起注意的既非画作的题材、技法、意象,也非画作所承载的历史社会线索,在这里没有虚张声势,没有故弄玄虚,只有科学统计方法导出的真相。这一策展表面上抖落了策展人意志、趣味或知识的强权,实则更操控性地迫使观众放弃对单一作品或线性线索之意义的执迷,转而检视“收藏”这件事,并且以收藏发生之处的这家美术馆为具体案例,而将这一展览整体化地视为徐震的一件作品也不为过。

当然,这个展览的统计信息对于龙美术馆也大有裨益,虽然在台前展示的作品并没有交代馆藏中绘画所占的比例,绘画中肖像画所占的比例,抑或是肖像画中某类肖像所占的比例,也不会透露馆方在艺术收藏过程中的心得内情,但这一次盘点有助于龙美术馆馆长梳理其藏品构成,进而分析自身的审美偏好,甚至这个结果也或多或少地会影响馆方未来的收藏决策。作为一家处在外部的发展快车道上和内部的发展起始点的艺术机构,它会制定怎样的策略来扩展自己的馆藏,它会如何更有挑战性地与策展人、艺术家进行展览上的合作,下一张牌是什么,一切谁又可知?

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