丽娜·班纳吉（Rina Banerjee）2014年作品《美女野兽》（Beasts of Beauty）

图片来源：日本大田画廊（Ota Fine Arts）

在中国大陆，台北被誉为养老之都，和上海与北京相比，这里的文化和商业发展都要慢得多。随着北京和上海诸多艺博会的起起落落，这一区域内的众多画廊宁可投怀于稳健的台北艺博会，去年有4万5千人次观展，交易额突破11亿新台币（3千620万美元）。今年的台北国际艺博会已迈入第21个年头，主题为“Dear Art”，在不断的扎实进步中，终于获得了亚洲第二大的艺博会的声誉。

“这是一届很不错的艺博会，或许是迄今为止最好的一届台北艺博会”，上海香格纳画廊的创始人劳伦斯·何浦林（Lorenz Helbling）说道，“组织得很好，比过去更宽敞，整场展会格调很高。”

李世焕（Sea-Hyun Lee）2013年作品《红之间185》（Between Red 185）

图片来源：韩国学古斋画廊（Hakgojae, Korea）

台北耿画廊的执行总监耿桂英也对销售成绩相当满意，她说道：“近几年，台北国际艺博会的交易额超过了北京和上海的艺博会，仅略逊于香港巴塞尔艺术展。”

来自15个国家，超过145间画廊参与了2014年台北国际艺博会，展会于10月31日（星期五）至11月3日进行。一半参展画廊来自境外，其中大多数来自东北亚地区——香港、中国大陆、日本和韩国。尽管还有一些画廊来自更遥远的海外（如以色列、德国、英国和美国），本年度艺博会的组织者还是将重点放在了来自东南亚的艺术家和画廊上。

尚一心2014年作品《无题》

图片来源：中国大陆北京公社（Beijing Commune,China）

由林怡华担任总监的台北国际艺博会由台湾文化部、对外贸易发展协会和画廊协会共同协办。“台北艺博会致力于创建东北亚和东南亚共融的文化图景，而非着重强调全球视角，”他们说道。

尽管展会的“新人推荐特区”大多数参展者仍是台湾本土艺术家，该展区仍然推出了印度尼西亚艺术家Nurrachmat Widyasena（ROH Projects）、马来西亚艺术家Khairuddin Zainudin（G13画廊）、菲律宾艺术家LeePaje（Tin-aw艺术画廊）的多幅作品。作为由政府支持的艺博会，老一代台湾艺术家在“经典画廊展区”得到了非常重要的展示平台，而“新媒体区”则着重呈现台湾作为科技中心的形象——智能手机制造商HTC的老家，向公众开放。

周文斗2014年作品《Reverse No. 2》

图片来源：香港德萨画廊（de Sarthe Gallery,Hong Kong）

在更加商业化的“艺术画廊展区”，许多受到参观者喜爱的作品则多少带有荒诞的趣味。其中包括《只有一朵云的收藏》（Single Cloud Collection），是阿根廷艺术家莱安德罗·埃利希（Leandro Erlich）在多层的蚀刻玻璃中制造出的一朵3-D云，还有英国艺术家尼克·维西（Nick Veasey）带来的经X光扫描的波音747飞机照片。来自加利福尼亚，名为“欲望实现之爱”（Desire Obtain Cherish，本名为Jonathan Paul）的艺术家在台北蓝骑士画廊（Bluerider Art）的展位上，把一个大头朝下的“甜筒冰淇淋”融进了地板里，也吸引了大批观众的目光。

中国大陆画廊销售强劲，本地画廊更是赚得盆满钵满。香格纳画廊称，大多数参展艺术家的作品均已售出，包括陈晓云的摄影，陆垒和孙逊的装置，以及刘唯艰、张恩利、邬一名、韩锋和申凡的绘画作品。

邬一名2014年作品《兰花 2》

图片来源：中国大陆香格纳画廊（ShanghART, China）

台湾本地画廊也喜出望外，诚品画廊经理张海平表示，台湾艺术家苏旺伸的作品已经卖给了龙美术馆。也趣画廊也卖出了范扬宗“泳池”系列（6500至1万5000美金）中的三件作品，并以8万美金的价格售出了罗展鹏名为《雾行者》的油画。关注现代水墨的白艺画廊，以7万美金的价格卖出了一件井上有一（Inoue Yuichi）的作品，李华弋名为《云漫灵谿》（Mountains Hidden in Cloud and Mist）的作品以80万美金的价格卖给了一位与画廊一直有紧密联系的收藏者。

百艺画廊的副总监Lucien Y. Tso谈到，台北艺博会的节奏要比其他艺博会慢一些，收藏者也不忙着下决定。台湾的收藏者们也有能力消费50万美元级的作品，他说道，但是“来自海外的画廊会对他们的销售业绩感到失望，因为这些画廊很少在台湾推广他们的艺术家。”在台湾展览过的海外艺术家在这届艺博会上更加吃香，他说道。

西野康造（Kozo Nishino）2014年作品《宇宙记忆》（Space Memory）

图片来源：日本Artcourt画廊（Artcourt Gallery,Japan）

一些高规格艺术家的作品在开展前就已被预售，其中包括毕加索、萨尔瓦多·达利、胡安·米罗、马克·夏加尔、张洹、艾未未，和抽象画家赵无极。来自东京的画廊Wako Works of Art展示了格哈德·里希特的《长条926-2》（Strip 926-2），这幅数码版画看上去像是早年在256色VGA屏幕上，电脑出错时显示的画面。当然，草间弥生的作品一直是亚洲的艺博会上不可或缺的重头戏。

除了有些人认为台北作为一座不甚可爱的城市，这次会场的地点却并没为它在这些人的心目中起到加分作用。台北世贸一馆坐落在整座城市之巅——台北101大厦的脚下，这座蓝绿色玻璃幕墙大厦的外观，看上去像是堆叠起来的美式中餐外卖盒。它的外观像是酒店自助餐里的树莓慕斯蛋糕，内部更像是地铁站，展位则位于7层楼高的庞大敞开式中庭的底层。

杨识宏2014年作品‘Before the Mountain Rain’

图片来源：台湾亚洲艺术中心

格哈德·里希特（Gerhard Richter）2012年的作品《长条926-2》（Strip 926-2）

图片来源：日本Wako Works of Art

参展画廊也对台北艺博会在吸引藏家方面所做的努力印象深刻，比如本次展会专门开辟了艺术讲座系列，为余德耀、施俊兆、仇浩然、陈泊文等收藏巨头提供了一个平台。“台北艺博会的组织者为VIP们安排了许多专享活动——比如设于台北故宫博物院的开幕晚宴就吸引了许多贵宾。在过去的21年里，台北艺博会已经积累了深厚的人脉，这对将台湾艺术介绍给海外宾客至关重要。”亚洲艺术中心的代表这样说道。

托尼·克拉格（Tony Cragg）2010年的作品《是耶非耶》（It is, it isn't）

图片来源：台湾新画廊（Nou Gallery, Taiwan）

范扬宗2014年作品《扇形晒伤》（Shaped Sunburn）

图片来源：台湾也趣画廊（Aki Gallery, Taiwan）

（来源：news.artnet.com 作者：Sam Gaskin 编译：徐丹羽）