来源：凤凰艺术

随着艺术类院校的扩招以及越来越多的综合类大学开办艺术专业，无数考生都选择了投身艺术。然而无论是对艺考体制的诟病还是对艺术院校教育的贬低，艺术教育一路走来可谓质疑声不断。

（图注：清华大学美术学院副院长、美术史论专家张敢）

对此，清华大学美术学院副院长、美术史论专家张敢表示，中国的艺术教育的确相对落后，这种落后除了体现在对艺术普及教育的不重视外，也有专业艺术教育面临的问题，但这并不能代表艺术教育培养不出优秀艺术家。

中国目前的备受争议的艺术入学考试恰恰可能是一种最公平的选拔方式。张敢说：“中国的人基数太大，一旦扩大招生以后，我们面临的考生是数量非常庞大。如果完全放开的话，有老师根据他的作品去选，会带来很多其他的问题，所以我们只好要用入学考试的方式，这个方式很多人诟病，认为这种方式招不到真正的艺术家，但其实也未必，在中国现有的条件下，那可能是最公正的一种方式。大家都在这样一个起跑线上，我觉得是有可能选出优秀的艺术家的。”

同时，也有人认为在很多优秀的当代艺术作品中，完全看不出艺术学院课程里所教授的内容，耗时耗力学习素描，色彩等一些基本课程不仅落伍且毫无用处。对此，张敢认为美术学院所教授的从来不是把素描画得更像，而是一种把观念转化成图像的技能。严格的美术教育是艺术创作的前提，对美术学院的指责是源于对艺术教育的无知。

张敢说：“观念是这些艺术家后来在不断的探索中慢慢形成的，学了这些基本的技能和手段，但是正因为他掌握了这些基础的能力，他可以抛弃这些手段，他可以创造出更多的更宽广的内容。其实很多前卫的艺术家，就是经过严格的美术学院训练，才能创造出后来这样一些作品，没有早期的美术学院训练他们是不可能达到这个水平的，所以我觉得现代、当代很多人对美术学院的指责，是出于对艺术教育本身的不理解，对艺术教育本身的无知。”