【现场】guarda 看——Not Vital个展
发起人:artspy  回复数:1   浏览数:1489   最后更新:2013/11/19 09:07:42 by guest
[楼主] artspy 2013-11-17 16:33:29


guarda 看——Not Vital个展


展览日期:2013-11-16 至 2014-1-19    
主办单位:麦勒画廊·北京
展览地址:北京市朝阳区草场地104号
艺  术  家:诺特·维塔尔                                                       来自:艺术眼


新闻稿:

guarda 看,是瑞士艺术家Not Vital(生于1948年)在麦勒画廊北京部的第二个个展。

通过对人造材料和天然材料的融合,艺术家在画廊的四个展厅里构筑了多层次风景,对诸多两极之间的交集予以探索,进而唤醒人的外在和内在的自我,让心灵得以憩息,与此同时又对都市现代性提出警醒。

展览在画廊最大的展厅,观者能迎面看到一座座乌黑的煤山,布满了展厅。几近两米高的壮观煤山自然会引发对峙与沉思。这些都是一座名为 Piz Nair(2013)的山的 “肖像”,它位于Vital的故乡——瑞士恩格丁峡谷。Vital的大部分时光都在旅行,但每年他都会回到故乡森特住一段时间。他饱览故乡的山峦,这也深深地烙入了他的视觉记忆。如今,他在北京的工作室也成了他的另一个家,从他对作品材料的选择便能知晓。中国是世界上最大的煤炭生产国,此外,煤炭也代表着人民的勤劳和工业的进步——Vital对此极为赞赏。这些粗糙、密集的煤山被置于闪亮的钢质基底上,被作为一件已完成的作品和一个优美的现代性的象征而被凸显。然而,这些煤山又隐含着强烈的精神层面的象征意义——中国的圣山自古以来便是帝王朝圣之地,这些煤山超越了其实体和存在,而被赋予了强烈的意义。

艺术家在第二个展厅的一组大理石作品则更为宁静,不管是作品规模还是指征意义。这些大理石作品被装裱于墙壁和地板上的装置上。2012年,艺术家发现了中国著名的大理石品质卓越,此后,他便开始用切割的大理石进行创作,每一件作品都用加以雕刻过的石膏做为基底,这些石膏的形态介于规则和不规则之间,打造出的作品却是一个和谐的整体。每一件大理石作品的表面纹理精美,波状线条洋溢着诗意,勾勒出大自然的浑然天成,让人不禁联想起典雅的中国传统水墨画。这些抽象的景观是目前为止Vital的作品里最为精细的——从作品表面的白色主打色以及诸如冰川(2013)和冰(2013)的作品题目便能知晓。艺术家也再次在作品里融合了他对故乡恩格丁峡谷的记忆,在那儿,每年有长达几个月的时间,山顶为冰雪覆盖,仿佛大理石般光滑、冰冷。

展览唯一具象的作品是一件特大号的、威风的头部肖像作品,作品将会单独被直接置于地面。如同其构筑的风景,艺术家对材料的选择也推翻了该艺术流派具有代表性的传统。尽管作品的形态类似鸡蛋,柔和而有光泽,但是其坚硬和金属质感会给观者带来强烈的怪异感和疏离感。这一冷漠的脸部的特征隐约可见,却不够细致入微,这既引人入胜,又让观者有所不悦。
一个里程碑式的不锈钢楼梯是展览的极大亮点。楼梯从地面一直延伸到天花板,占据了整个展厅,上升的楼梯隐射着一种仪式感。这个楼梯其实也与Vital在尼日利亚阿加德兹创作的看日落的房子(2005)遥相呼应。在那座错落三层的房子里,每个楼梯的尽头都是其中一层的房间,在房间里,人们能欣赏到美妙的日落。然而令人稍许沮丧的是,展厅里的这座楼梯尽头并没有美妙的风景,它开启的是一段蕴含象征意义的旅程。在Vital所打造的这些景观里,未曾出现过具体的人,观者恰恰成为被暗指的参与者。充满想象的旅程和体验才是最有力的——或许这正是艺术家所要传达的。

整个展厅都成了冥思的空间,包括画廊的院子。院子里展示的是Vital的一组名为藕(2013)的不锈钢雕塑。每一件雕塑都刻画出莲花错综复杂的根茎的交叉面。中国自古以来便有莲花,莲花随处可见,却极具宗教等象征意义。在佛教里,莲花意味着心灵的圣洁和意念的清净,是佛教的“吉祥八宝”之一。莲花植根于泥土,在枝头绽放出纯净的白花,莲花的这一生长形态也象征着从原初到启蒙的哲学路径。

Guarda,在罗曼什语(译者:瑞士第四官方语言,使用人数极少)里,意指“看”。艺术家邀请观者走入并徜徉于他所打造的——静谧而又极具震撼力——的风景里。在东西方艺术传统里,风景的展示从不仅仅是直观的刻画,还包括对艺术家个人和更为广泛的人的精神状态的暗指。风景能让人的身心得以憩息,能让人沉思、冥想。这一精心打造的雕塑作品为观者开启了一段丰富的旅程,他们将在旅行中沉浸其中。


现场:

黑山




冰川


天空

梯子




[沙发:1楼] guest 2013-11-19 09:07:42

来源:Hi艺术 作者:王丹艺

 

Not Vital

Not Vital "guarda 看"的展览现场,图为艺术家的其中一件作品《藕》

 

11月16日,瑞士艺术家Not Vital 个展在麦勒画廊开幕。此次展览为草场地带来了文化与物质、材料与形质之间相互释读的语境。艺术家通过材质选取以及形式配合等多种交互与组合的方式,传递出艺术家的个人情怀与本土体验。
本次展览展出了Not Vital近期创作的一系列作品。创作材料依旧是就地取材,除了一贯采用的煤炭、不锈钢等材料,大理石也成为了他此次创作中的一个新元素。比起第一次在麦勒北京举办的个展而言,雕塑与空间的关系变得更加微妙。即便是在预展之初,已有大量观众与媒体记者蜂拥而至。幸运的是,我们能够第一时间听到Not Vital本人对作品的亲自解读。作品并没有参杂太多的关于社会、政治和宗教等意识形态方面的因素,更多强调的是一种艺术家关于生活的感受以及对故乡的眷恋。在大理石雕塑布置的空间,石材细腻的纹理再现了Not Vital心中故乡的冰雪之景、通透之境。雕塑错落有致的布局,打破了以往与视线齐平的传统观看视角,令观众进入到艺术家精心设置的“局”内。除此之外,同一展厅出现了一座不锈钢楼梯,令我顿时想起英国艺术家Anish Kapoor在美国的大型户外不锈钢装置“云门”。楼梯这一物象似乎成为了他创作生涯中不可或缺的元素之一,或成为室内的陈列之物,或成为户外的公共建筑。
跟随艺术家来到了户外庭院空间之中。大型不锈钢制作的藕片装置延续了以往的创作方式,对现实事物进行材质上的转换与放大。而此处彰显的并不是“清炒藕片”这道家常菜,而是艺术家在中国的生活与心灵体验。另一展厅中的一座座“煤矿”被其幻化成了故乡山峰的缩影。标题“黑山”简单明了,消解了多余的人为之效。仅保留了突起的发髻与鼻梁的人物头像圆滑如卵,稳稳当当地停靠在展厅的入口处休憩。表情的抽取使我们很难感知他的喜乐哀怨,反而平添了几分遐想。
作为一位游牧艺术家,Not Vital 游走于世界各地并以当地的材料作为创作的依托。通过了解当地文化,与当地人民交流等活动,逐渐令自身的作品产生了一种与本土的相似亲近感。在关于主题的寓意当中,Not Vital 谈到,人们在观看作品的时候,总是走马观花。速度之快以至于不能品尝出作品中的美味。对此,他通过改变了雕塑惯有的观看形式,结合画廊的展示空间,并利用观者的好奇之心,牵引他们观看的视线并令其在观赏的过程中多停留几秒。观看到的不仅是作品外在之形,还有作品内在所包含的丰富质感。冬日寒风萧瑟,杯盏之时,帘幕徐徐卷起,展览伊始。
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