程然的影像作品，情感张力被置换为与外在环境/存在的感通关系，伴着忧伤气质的古典音乐，所有的动作放缓定格，带领观众进入品味的境地，触摸的质感，游离的真实。跃动成为安静，安静蕴含跃动。他的创作如同诗歌的影像表达，判断，棘手和迫切被取消，思辨软化，美呈现为综合的混沌，这更加接近认知的本初。

程然将形式的无言推到舞台上，如渴望被挖掘的哑剧；色彩呈现冷静的清晰，明确的暧昧，清楚的诱惑，如少年的维特，萦绕着淡淡忧伤的青春悸动；一种蜿蜒盘旋的线性贯穿其中，别样的浪漫充盈着，消解了时间承载的繁琐表象；艺术家用温和的刺激性缓缓剥开景观本身，灵性的美感流溢出来。

程然的家庭充满温暖亲情，父母无条件的信任支持给他成长的轻松环境，他可以自由选择，并自信于完成一个想做的完整过程，就是成功。在大学的时候，他开始参与杨福东的《竹林七贤》的拍摄，电影好像是为那个时候的演员们量身定做的，年轻人在城市里找不到北梦游的状态，是当时程然真实的心理感受；旅行拍摄的有趣体验，放松愉悦，美的震撼激发出程然对于映像创作的兴趣。

美是抽象的，又蕴含于生活的细节中，程然认为，美是基本的词汇，不必形容，普通人的审美欲望，就是最重要的东西，直觉，最基本的感觉；他在拍摄的时候不会构建太多，以欣赏性的包容应对偶然和错误，并以此作为介入创造力的契机之一，成为作品自然生长的精彩部分。

他不焦虑，很放松，他抱有对人内心世界状态的强烈兴趣。创作从生活的角度出发，在生活中获得素材和灵感，不针对艺术圈的既定语境。偶然性时常被捕捉在一个接近凝固的时间里，平凡，渺小，被忽略的部分有一个瞬间可以停留在那个位置上，闪光，刺眼。

程然希望把创作和生活放在一个自然的状态里，确切地说，是生活生发出艺术创作的冲动， 而不希望把自己放在一个焦灼激动的职业性里。他享受平静恬淡的生活，美满的家庭，投契的朋友，杭州的山水和温度，这个城市给他带来基本的滋养，同时，他也渴望冒险，时不时的逃离，这构成一个基本的工作状态，在两元的游动中，活力得到保持，充盈成为新鲜的感知。

生如旅行，它是一个需要被理解的过程，自然而然发生的事情，在放松状态中，人与环境在合适的点共鸣激荡，拍摄途中的体验，与工作没有关系，它所带来的内心震撼影响程然的生活态度，在他看来，态度是任何东西的基础，做什么都无所谓，个人的状态最重要。思考观察这个过程为什么会是这样，并反观改善自己，成为喜欢的样子。

选择是特别偶然的事情，它的持续会变成固定的东西，这正是生活的坚实之处。在纷乱的社会环境中，人依靠什么活下去，精神化和物质化的东西不断的冲撞，物质如何转化为精神化的状态，是他感兴趣的部分，程然一直在思考这个问题，并在行动中实践。

程然他不只是从喜欢的东西上找，而是同样从相反的方向探寻。他警惕于经验化的生活，经验是概念化的东西，对经验的依赖慢慢变成概念，生活陷入僵化，他把经验引到另外的方式，它的反面，找可能发生的东西，甚至是怀疑的东西，思考为什么不喜欢那些讨厌的东西，在思绪的细化，观察的微化中消解。

生活是创作的基础，程然说，大部分时间不是在想作品，而是在想自己的事，不需要考虑作品如何做下去，而是如何活下去，就可以了；做艺术是选择生活方式的一个部分，他希望保持业余的状态，以自足的发现去回应生活，喜欢去认识朋友，谈好玩的话题，并把这种情绪凝固在一个作品里，说给大家听。