来源：新浪微博
@黄含康：对aww的社会态度保持敬意, 对其作品持保留意见。但这次他在hirshhorn馆做的河蟹, 还是数量这招，真不知道说什么好了。
以下评论：
want2b：活的？ 能带走吃么
王奇峰zt：观众能当场吃就好乐，和谐了
品毓: 觉得他将对社会的愤怒宣泄在艺术品上了、、、
葛霈来了：除了保持政治正确，他也玩不出什么有意思的了。倒不如说他所有的作品其实是一个作品，叫“永远正确”。
尚尚尚端：同意。但他以前有好的作品。但是光靠社会态度为生，就不算是艺术家了。这件作品的形成是从上海拆迁，他开河蟹宴，自己被软禁开始，其实有许多好的方式方法和角度来完成。可惜了。是没有想好？还是时间紧凑？还是觉得象瓜子那样按斤两按个数好卖？
黄含康：恩，早期尺度合适，饱满。后期个人社会政治实践多余艺术本体。上海工作室拆迁后，他曾拍纪录片一枚，并说是他最好作品。这件河蟹，我觉得更多是他作为一个为群体发声者，被压制后看到的大寂静，其中夹杂一种歌者被抹去舞台的失落感。这种情绪，也体现他最近在卫报对中国新艺术的批评上。
尚尚尚端：回复@黄含康:我前两周在Hammer美术馆做了一个3晚上的对话，每天晚上邀请不同艺术界人士。其中最有意思是洛杉矶时报艺术品论／记者批评卫报文章过火，将引火自焚。他还说西方媒体喜欢A, 是因为他整天惹事生非，狂言似箭，是个源源不断的故事，对西方人来讲很新鲜。
黄含康：回复@尚尚尚端: 个人单挑党天下，西方对逆流A当英雄看，符合西方性格和民主价值观。我觉得，A有点像老蔡草船借箭的一把箭。被西方借来，射向共产船体，然后被古船体“钉住“不能再动。现在远看，像是夹杂在两面的“牺牲品”。
宋佳益-：说得好，我一直以为他最好的作品就是他自己，他本身已经成为一种反抗的符号，特别是那个约架当他出现的一霎那群情亢奋时，这种感觉尤为明显，他早期我最喜欢的是他摔器皿那张，也是有他自己在场，充满了一种"态度“，反而其他的作品更像极简主义设计师出的的中国工艺品的高级定制，后期再加上宏大叙事
宋佳益-：更显观念上的牵强
尚尚尚端：我倒觉得是脚踩两只船：双赢利经营方式。他没有损失什么呀？所以他冒的风险是伪风险，没有真正对抗权利。不过有一姐们一语道破：把A和曾大款比较你愿意支持谁？我一下子就明了了。我还是要站在A这边。
黄含康：回复@尚尚尚端: 你的意思也好，其实成败也一起捆绑住A。你那姐们金句，实在服贴
尚尚尚端：回复@黄含康: 他是借东风。他演个三国里的人物应当不错。
老春华：“还是数量这招”怎么就让人无语了呢，正如艾在推特上两三年如一日，几乎每推必复，毫无倦意，每推都是活生生的一样，这些瓜子和螃蟹，都有手工作业，都有独特痕迹，用千百万的重复和千百万的独特展示他的恒心和狠劲，艾的作品有他的一贯性。他算是中国人中少有的真货了。
朱其在这里: 这种作品让王广义要笑死了。
immunodeficiency：那用一辈子画圆点的草间弥生你怕是更看不起了
虎掰掰: 应该把做10亿只。
---孙伟: 艾的这个作品力量是弱了些，他的态度和坚持是他最好的作品
朱其在这里: 态度属于公民行动的范围,跟艺术没有关系。
---孙伟: 这便要看行为实施者选择的表达方法了，上访者的行为只构成上访，没有审视，属于本能的行为；
朱其在这里:一般的艺术家这样说也可以勉强成立，大艺术家这么做就太简单了。
挑路乐：在葵花籽之后，视觉冲击力有所减弱。但作为一个作品，是一个饱满的表达，红与黑均是河蟹。与其说期待作品颠覆性和挑战性，不如说期待艺术家本人最终能和作品合二为一。
timneverdie：纯以艺术的角度，我已经测试过，当他的Phaidon画册和Jeff Wall等人放在一起的时候，在德国很少人买的。但是他在中国能坚持做左翼，还是很难得的。
