刘建华 个展
| 展览日期：2012-7-26 至 2012-9-1 | |
| 开幕酒会：2012年7月26日下午16:30 主办单位：佩斯北京 展览地址：北京朝阳区酒仙桥路2号院798艺术区 | |
| 艺 术 家：刘建华 从2008年开始，刘建华的创造开始探寻材料本身所待有的一种气质并加以改造。用的他话讲这是尝试通过一种作品的方式来与现实保持一定的距离。这个距离在陶瓷这个材料属性下被他用技术与审美的方式隔离离出来。在地平线那个展览力体现的最为突出。在这次的展览里面，出于对以前这个展厅显露的展示方式不同，他选择一种带有隐秘感的展示，他从空间开始制作了一个立方体置于展厅之中，两件作品都围绕在这个立方体展开。外面在视觉中心线位置挂满一排仿宋青瓷圆盘，在这些青瓷圆盘中央都有一条手工绘制的酞青蓝线条。这个线条是在胚胎的时候他逐一绘制上去然后统一套上青蚰，在高温之后显显出来。这些圆盘按照这个线条围绕这个立方体一字排开。转到这个正方体的背后，开着一道门，从立方体的顶部满满的垂下一屡屡的细铁丝，捆在一起，上面随意的用单根的铁丝打节。象密集的竹节，也像带铁蒺藜。离地不到10公分，不过这种相似感并非他说强调。在只有自然光照明下，利用盒子里的局促感，在一种氛围下对这些材料常见的属性进行他的改造试验。 | |
新闻稿：
佩斯北京荣幸地推出“刘建华”个展。继艺术家于北京公社举办的个展“无题”、“地平线”之后，此次展览可视为融合当代艺术实践和与东方传统精神的进一步深入探索，显示出一种游离于当下流行美学价值体系之外的新文人趣味。
自2008年起，刘建华的创作从社会学意义的探寻，转为一种关于“安静美学”概念的思考，并在这个独特的美学方向上不断追索，越行越远。他的近期创作远离了纷杂的现实表象， 在一定距离之外对社会场景、文化环境和人类精神作出冷静的观察和彻底的反思。
此次佩斯北京将展出他的两组新作：《一线之隔》与《优雅与危险，置于你视觉中的体验》。这两组作品在材料和呈现形式上均带给观众不同的视觉体验和理解可能。《一线之隔》将影青仿古瓷盘和青花料混合呈现，通过有意制造的微妙差异和比对，暗示一种建筑在日常观察和积累的基础上的、对事物进行客观判断和认识的可能性。日常生活中的观看和认知在这里被巧妙地转化为哲学性的思考与隐喻。
《优雅与危险，置于你视觉中的体验》，这种感悟无时无刻不在穿梭于人们的日常生活经验当中。在面对复杂场景时，观看者的态度以及对复杂场景中重要因素的取舍，决定了人们对事物“本质”的判断，在这里，“客观”似乎成为一种危险的假设。这件作品以日常生活中随处可见的、批量生产的铁丝作为材料，然而，这件寻常而熟悉之物却在这里经历了彻底的功能转换。铁丝由一种相对暴力的工具材料， 演变、扩展为一个优雅与危险并存的场景空间， 并由此开启另一番分析和判断事物的可能性和新视角。
今天的世界在信息超载的同时，也面临着日趋同质化的威胁。面对这样的现实，刘建华将目光重新移向东方传统精神的内核，这是一种逆时间的探索方式。今天的人们正在陷入一种对高速发展与科技进步的盲目沉迷，刘建华试图通过自己的艺术唤起一种传统精神的觉醒， 一种独立于流行价值和趣味之外的反思与省察。
但有人也会说，每一件工作，不管大小都尽职尽责、尽心尽力的去做，将是多累的一件事情，而且工作中的压力那么多，我们不可能都承受得住。我们都听说过这样一个比喻：人就像一根弹簧，当外界施加的压力越大时，产生的反弹力就越强，也就越能提高个人面对困难、克服困难的能力。这个比喻很恰当，我们只有在工作中尽责，去承担更多的责任，去经历更多，才会提高自身的能力，获得更多的益处。正如著名主持人杨澜所说：“你可以不成功，但你不能不成长。”只有承担更多才能经历更多，只有经历更多也才能承担更多，当我们学会能够承担时，我们既经历了也成长了，而不管成不成功，我们都得到了一份属于自己的经验与财富。
用铁丝表现这个场景效果很不错啊！
这就是艺术吧。。有时间仔细想想，，哈哈
被骂的很牛逼？什么逻辑哦？
不觉得很无聊！～
仅用这般简单的元素，及可以使人驻足这么久。不得不说有一种力量，耐人寻味
真好呀 刺瞎了我的双眼
耐人寻味！~
