吉米·达勒姆（Jimmie Durham）回顾展安特卫普开幕

作者：陈颖编译 2012-6-26 来源：artspy艺术眼

我的作品也许会被认为是“干涉主义的”，因为它们违背了欧洲传统的两大基础：信仰与构架。我的作品反对艺术与建筑、与“雕像”、与纪念碑的联系。我希望它们是研究性的，因而不会“给人留下深刻的印象”，不会让人觉得可信。——吉米·达勒姆（Jimmie Durham），2003

Something (Perhaps a Fugue or an Elegy), 2005

吉米·达勒姆（Jimmie Durham）回顾展“A matter of Life and Death and Singing”近日在安特卫普当代美术馆开幕。吉米·达勒姆（Jimmie Durham）出生于1940年，从1994年起就开始以欧洲为创作基地。这场展览展出了这位艺术家100多件作品。他的许多理念和图像都以不同的形式被重新利用，因而作品的展示并不完全是按时间顺序进行组织的。吉米·达勒姆（Jimmie Durham）是少数亲身经历过政治工作的当代艺术家之一。在上世纪70年代，他担任了美国印第安人运动（American Indian Movement）的领导人之一；然后又担任了国际印第安人条约理事会在联合国的代表。这场回顾展的名字与他80年代时在纽约举办的首场个展的名字相同。“A Matter of Life and Death and Singing”反映了他的严肃认真和智慧，他在美学和政治上的参与，以及他对政府的构架与其它象征事物创造性的阻力。这都是吉米·达勒姆（Jimmie Durham）对他所称的“人类的思考过程”从不妥协的承诺的一部分。

Something (Perhaps a Fugue or an Elegy), 2005

吉米·达勒姆（Jimmie Durham）在创作中使用到了所有在当前被称为视觉艺术的组成元素：物品、图像、词语与动作。图像和语言也许是被钉在、粘到或是涂抹到了物品之上，这在某位观众的面前也许会变得“栩栩如生”；整个创作过程也许会通过视频记录下来。从最广义的角度来说，吉米·达勒姆（Jimmie Durham）的作品都是雕塑：即出现在空间里的材料，而他使用的创作材料则包括了木材、石头、骨架、塑料管和印刷文本等等。