很难想象二十世纪最著名的雕塑家会有一批不为人知的作品，五十多年来一直没有人见过，几乎无人知晓。然而事实上的确有这种情况，亚历山大·凯尔德（Alexander Calder）在旅居印度的三个月里创作了一系列雕塑和珠宝族谱，但自从在1955年——作品创作的那年——展出了三天以后就再也没有露面过。

从5月31日开始到8月3日，这些活泼的几何图形作品将在伦敦 Ordovas 展出，“凯尔德在印度”将让这些作品首次在西方世界亮相。画廊创始人（曾任职高古轩的）皮拉·奥尔多瓦斯（Pilar Ordovas）花了数年时间搜寻了10件凯尔德在印度期间的雕塑作品，全部出自家族私人收藏。

“这些雕塑展过两次——一次是公开一次不公开——但找不到任何公开的记载，”奥尔多瓦斯说。“根本不可能找到这些作品在原始场合下的照片。”追逐被艺术史遗忘的作品难度之大——无论创作者有多出名——让我们看到如今的博物馆和画廊获取作品的方式跟五十年前有着何其重大的差别。“我觉得那时候收藏某作品以备未来的观念跟现在不一样。一个重要雕塑家的作品在一个国家举办展览，居然没有任何文献纪录，这在今天不可想象。”

凯尔德在印度期间的东主是从事纺织业的沙罗白（Sarabhai）家族，他们经常邀请著名艺术界人士到阿默达巴德的家中做客，其中包括勒·柯布西耶、野口勇、约翰·凯奇、查尔斯·伊姆斯和默瑟·康宁汉等等。1954年，凯尔德十分高兴地接受了邀请，在一封信中说他对那里每年一月举行的风筝节格外倾心。

在和妻子一起周游印度前，凯尔德在家族提供的工作室里工作了几周，创作了一些灵巧、可以随意摆放的雕塑，色彩有鲜艳的红、明亮的白和深邃的蓝。“凯尔德在周游、探索世界，”奥尔多瓦斯说。“他带了自己的钳子，其他什么都没带，他改变自己的手法来适应当地的情况。”

展览是没有销售目的的（她的画廊有许多展览都是这样），但这个展览的时机正好赶上凯尔德目前在拍卖市场的大红大紫。本月早些时候他的《Lily of Force》（1945）在佳士得拍出1860万美元，不但突破了1200万的最高估价，还打破了个人纪录，比原纪录630万整整高出了将近两倍。