轨道
Cyril Galmiche

我决定选择上海是因为我想研究在这座城市中的方位转移概念。当我越是多的在街上四处游荡，我越是感觉到我在重复某种行为。那些自动的手势，当你迷路时脑袋里意识的缺失，还有不自觉的移动。

几次当我四处游荡，我遇到的人吸引了我的注意。他们正在练太极，双眼紧闭，仿佛进入了另一个空间纬度。这促使我关注到“无处不在”这个概念（即同时发生在不同的地方），在不同环境重复同样一组行为。当我在闲逛时，眼神是平稳，缓慢，动作连续重复，这一点和练太极拳的人是非常相似的。－Cyril Galmiche


展览日期： 2012年2月25日 - 2012年3月25日

地址：上海市 静安区 奉贤路 50号B (近石门二路)

上午艺术空间



在这件装置作品中，所有的影像都是来自对现实世界的抽象化，换句话说，就像这个我们每天生活，与陌生人擦肩而过的城市。然而，随着更耐心投入得观察，会发觉有些不对劲。这里和那里，我们有一种似曾相识的感觉，我们不是已经看见过这个人了吗？的确如此，但是如果没有把所有影像并排，这也不易发现。

通过这些影像，得以创造出另一个没完没了重复的时间，一个即没有开始也没有结束的循环，在其中艺术家安排了六个场景的六段轨道拍摄，营造出怪异的关系。

在装置的陈列下，上午艺术空间变成了一个目睹多维错误的观景房间。


作为2012年上午艺术空间的首个国外艺术家驻地项目，来自法国的年轻艺术家 Cyril Galmiche将通过影像纪录下上海给予他的最有趣的感受。精心安排的分镜头被尽可能以模拟纪实的拍摄方式纪录，演员在不同场景相同轨迹的路径和画面中极不显眼的刻意安排仿佛在暗示这一切的荒诞和不可信。

“这件作品是关于分解和重新组合不同的时间与空间，我想通过影像补充既虚构又真实的空间细节。在我从新演绎和编导下，其中的主角是城市，其他元素交织的情节只是城市运动的一部分。”


录像截屏：










现场图片：

am：Cyril，你好，听说你几年前来过上海，这次在这里做驻地项目，这座城市带给你什么特别的感受吗？

Cyril：第一次来上海的时候是以游客的身份在城市里闲逛了两周。这一次完全不同，为了完成一件作品我待得更久了。然而之前与上海的首次相遇是重要的，它留下的对这座城市的记忆和我四处游荡的经历在不经意中促成了现在的这件作品。

就这个城市来说，第一次对这里的记忆是仿佛一切都在为2010年世博会而建设。现在的上海看起来承载着人口的负荷被无限扩展。我最受触动的是这座城市的强烈反差：那些声势浩大和微不足道，废弃荒芜的地方和过度拥挤的地方，所有这些矛盾的元素共存于此。


am：我了解到您在法国参与创办了一个平面设计工作室[WAKEY]，你是如何看待设计工作和艺术创作在你生活中的关系的？

Cyril：设计与艺术之间的联系一直是我感兴趣的东西，它甚至贯穿于我的学习生涯。当我在学习艺术时，我正在探索设计，反之学习设计时又在探索艺术。

总之我不认为两者之间有那么明确的界限。比如说，有些艺术家的作品牵涉很多的设计工作而有些平面设计师从受托工作中使用的形式或元素得到灵感，创作出与之设计有异曲同工的作品。不过要承认，很大一部分的设计产品仍把设计停留在“外包装”上，这和艺术可就没什么关系了。当然设计师中也不乏有能力对设计形式与内容提出质疑的人。

我参与创立的设计公司[WAKEY]与我的艺术创作之间的差别很简单：WAKEY是两人的合作，公司大大小小的事情必须由我俩一起决定。WAKEY的一部分作品是完全自由地创作所以跟艺术创作方式方式是一样的，而另一部分是为客户定做的。


am：你这次的创作选择了影像的方式，是出于什么考虑吗？

Cyril：起初我也有做摄影作品的打算，不过与上午艺术空间的负责人交谈与讨论帮助我做了最后的决定——去完成一个影像计划。

而且，我觉得视频影像也是最合乎我的题材的媒介：漫步于整座城市。此外，我近期也对这个媒介的确很感兴趣。


am：在此次拍摄影像的过程你遇到的最大的困难是什么？

Cyril：除了对于设备的操作技术和语言障碍，这都是无容置疑的困难，我觉得最大的困难是如何把视频中出现的故意添加的虚构部分和现实部分做到恰当的平衡。


am：你想通过你的影像作品传达给观众怎样的信息？

Cyril：我想通过我的作品与观者分享我对这座城市的好奇与探究。我总是长时间地观察不同地城市，发现他们具有催眠的能力。就好像它们把自己变成芭蕾舞演员在我面前起舞。我希望我可以帮助人们意识到日常生活中的一些琐事是如何变得与众不同，我希望让观众以不同的视角看待他们生活的环境。

我不认为艺术家能给出一个完全清晰明了的答案，或者是关于社会和人生的真理。我相信一个艺术家只是提出了他自己的观点和质疑。当他试图改变社会时，他便开始扮演另一个角色。我不自命为一个社会的代言人，我只是在观察。从这点来讲，我的创作并未有这么多涉及社会批评的具体内容。大多时候我的作品是想提供一个让观众独立思考的空间。


am：你创作的主要方式是影像，能谈谈你对影像艺术的看法吗？还有你最欣赏的影像艺术家是谁？

Cyril：我对影像的看法是直观的，实验的。我试图把现实中不可见的东西在影像中变得可见，画面的全景是无法仅仅通过眼睛看到的，这也使我对某些细节略作加强。

目前影像是我创作的主要方式，有时候也会通过创作绘画，摄影，平面设计等不同的方式来表达自我感受。

至于我欣赏的影像艺术家，说实话我日常刻意地少看影像作品。看得越少，创作地意想越强烈。看得越多反而使我感到晕眩和气馁。而且，看得越少，我能感到越自由。


am：对接下来的创作有什么计划吗？

Cyril：我很高兴我将在这座城市呆更长得时间了，因为我已被选定参加Swatch斯沃琪和平饭店艺术中心的驻地艺术项目。因此，在完成上午艺术空间的驻地项目后，我将回巴黎几周打点夏天的行李，然后又回到这儿啦！


2012.2.15

Cyril Galmiche 过往录像作品


Carrousel - 旋转支架

Cyril Galmiche的作品于参加09年在苏黎世的Corner College远东马拉松项目（Far from east marathon）

10年参加法国当代影像艺术展（Videoformes Festival）。

2012年1月他首次在中国上海（上午艺术空间）进行第一个艺术驻地项目

艺术家首页
http://cyrilgalmiche.com/chineese/index.php

La place de l'Homme de Fer - 铁杆人广场

Cyril Gamiche’s “Trajectory” is a nice work and has some strong parts. I am not totally sure, if he is familiar with some of my video works such as “Breathing City” from 2007.

He might be, since I also worked with am space in 2011 and in his interview with am-space curator lam published in the leaflet of the exhibition he says:

“At first I hesitated to create a photographic series. But our discussions and your commentaries helped me to make up my mind, and thus to started a video project”.


It is no problem, to get inspiration from an another artist's work, but what definitely is not cool, is that Cyril Gamiches copies some sentences from my homepage and uses these 1:1 in this interview to describe his own artistic practice. Tse…. Learn to do your own stuff!

All the best from Shanghai
Tobias Rosenberger
www.tobiasrosenberger.de