完美亮相——亚洲当代艺术的苏富比之旅！
（原载ARTMARKETWATCH） 陶大珉 编译
兴盛的国际艺术市场的风向标显然箭指远东，2006年3月底到4月初纽约苏富比上演的「亚洲艺术周」清晰地表明了这一态势。苏富比共宣布了5165万美元(包括佣金在内)的四场亚洲艺术品系列拍卖会的交易成绩，一举突破了苏富比历年的成交记录。最高价是一件来自中国的元青花，品相绝好，罐身装饰着牡丹、翻卷的莲花和波浪，在3月30日「中国瓷器和手工艺专场」上被一位匿名的亚洲私人买家用472万美元的高价买走。整场的成交价最终定格为1573万美元，这又成为是苏富比拍卖行的一项新纪录。
在苏富比3月28日的「杰克收藏喜玛拉雅绘画」拍卖会上，一幅尺寸巨大属于前辈僧侣和大师的早期西藏唐卡（公元1200年），以比60万美元的预估价多出近两倍的113万美元的高价成交，创造了西藏艺术品的新价位。杰克收藏的120张绘画作品成交总额达到905万美元，远远超出拍前估价几倍之多！3月29日进行的苏富比「印度及东南亚艺术」专场，共拍得1363万美元业绩，这场拍卖全由印度当代艺术主导，十幅高价拍品都是印度的当代作品。最高价是表现主义画家瑟德•贺特•芮泽在1972年创作的抽象作品《塔婆湾》，以147万美元(估价80—100万美元) 高价被电话委托买走，其它成交纪录被刷新的还有80万美元的贾德熙•斯威明森作品、71万美元的阿卡巴•潘当斯作品和54万美元的瑞恩•库玛作品。在拍卖图录封面上刊登了一位「重要的当代艺术家」——泰伯•马斯塔的作品：《坠落的鸟儿形象》(1988) （画家马斯塔和芮泽都是1947年成立的“进步艺术家”团体的成员之一，其他成员还包括弗兰西斯•牛顿•修泽和迈伯•菲达•贺森），这件作品最后被纽约亨治基金会的经理罗杰弗•乔德瑞用124万美元(估价80—100万美元)买走。一位经验丰富的买家会后说到：“细心观察，市场上对印度现代艺术的追捧热潮，显然受到许多富裕的海外印裔人的人为支撑，那其实就像在家里等待升值一般！”
3月31日是值得关注的一天，苏富比举行了「亚洲当代艺术」的专场拍卖会，在超越了800万美元的估价后，整场的成交额最终定格为1322万美元！这是约240件来自亚洲地区的当代艺术作品首次集体亮相，成绩相当骄人，这也是纽约苏富比成功地销售中国当代艺术的一个标志。苏富比声称在现场至少有12位买家在争夺那件成为会后最高价的作品：张小刚的《家族系列:同志第120号》。（画家在1998年画了这幅作品，画面表现一位冷漠的亚洲青年模糊的肖像。张小刚的《家族系列》特色在于每张肖像画的局部会有一小处污渍，象征着「将来已经被过去所污染」）最终这件大作以近98万美元的高价，敲槌成交。虽然那位买家拒绝透露自己的身份，但苏富比方面还是认出他是位新加坡的私人买家，张小刚另二幅作品也超出预估价，分别是48万美元和41万美元。目前，纽约的迈克斯•波太奇画廊同时展出了张小刚自90年代中期以来的作品（当时画家大件作品的画价就达到3万美元以上），同期展出的还有画家为作画准备的照片素材作品（售价为9500美元），但在周五成功拍卖之后，这些综合媒介作品便被买家抢购一空，该画廊计划于4月18日开幕的北京分馆——「北京公社」推出张小刚的新作展，馆长兼评论家冷林成为此次画展的策展人。苏富比还为其他21位中国艺术家创造了新的画价，包括40万美元的徐冰装置作品、40万美元的张洹行为作品、30万美元的刘小东画作、27万美元的方力钧作品、26万美元的陈逸飞的画作，其他还有王广义的24万美元、杨少斌的1 3万美元和刘国松水墨作品14万美元、刘丹彩墨画11万美元以及7万美元的王克平的雕塑。现场的拍卖师托拜斯•迈尔说：“我当时环顾会场，惊奇地发现场内挤满了来自亚洲的和欧美的举牌人，可以看出大多数买家人都经验不足，他们需要阅历丰富的艺术品拍卖的从业人员来给与咨询。”
在纽约苏富比拍卖进行一半时，香港苏富比在2006年4月7日到10日同样举行了连续四天的七场拍卖会。尤其在4月8日的第四场——「当代艺术专场」中出现了87位亚洲艺术家的共133件作品，其中包括北京艺术家尹朝阳的《红旗》，估价为100—150万港币（约合12—19万美元），画面全部用红色画出，表现出一个戏剧化的天安门广场的景象。画家刘野的落日前抽烟女孩的画作，被估价到80-120万港币（约10-15万美元）。
由于受到纽约苏富比拍卖成功的消息振奋，苏富比拍卖行趁势公布了一些人事变动，宣布将聘用扎拉•波特•希尔来管理苏富比的印度及东南亚艺术部门（波特•希尔自2000年以来一直担任伦敦佳士得南肯辛顿部门的亚洲艺术品专家一职），而原苏富比印度及东南亚部门主管罗宾•迪安现已担任为苏富比资深顾问小组成员，来确保苏富比现当代艺术品的拍卖。苏富比表示仍会继续重视与戴迪巴•彭迪的合作，因为他既是一位关注现当代印度艺术的收藏家，同样也确保了苏富比拍卖取得良好的业绩。
而同样，纽约佳士得举行的「亚洲艺术周」也创下一项拍卖的新纪录，所有七个场次拍卖成交总价逾4621万美元之巨！3月28日的佳士得「日本艺术」专场拍卖估价约456万美元，最受关注的是一对17世纪日本早期画派风格的六面屏风，最终的成交价超过了96万美元，其中还包括了从大都会博物馆提供的58件的艺术品，1万8000美元的那套日式盔甲成为了大都会藏品的最高价，总共拍得了30万美元；同一天的「韩国艺术」专场拍卖了罗伯特•摩尔名下总价达到217万美元的艺术品；在3月29日的「J&J收藏中国鼻烟壶」的拍卖成交了371万美元；当日的「伊夫林•安妮伯格•霍尔收藏的中国艺术品」也达到百分之百的成交率，总价接近550万美元；而常规举行的「中国瓷器及工艺品」拍卖的成交额也达到1086万美元，全场最高价是一件14世纪的元青花双葫芦瓶，最终以203万美元敲槌成交。佳士得在之后3月30日举行的「印度及东南亚艺术」专场拍卖也达到百分之七十九的成交率，交易金额约为377万美元。
受到外界颇为关注的3月30日佳士得「现当代艺术专场」，交易额惊人地跃升到了1562万美元，全部168件艺术品中有百分之九十九的找到了买家。拍卖现场挤满了大量来自印度的商人、收藏家和观众。在这群买家之中有位新印度教徒——迪帕克•乔帕，他买了一幅现今90岁高龄的穆斯林画家贺森的作品（贺森最近被迫搬家到迪拜，因为他的一幅画有裸体印度母亲的作品被宗教激进份子认为冒犯了印度教徒的感情）。全场最高价的贺森作品是另一幅在1979画的描绘战车搏斗的新立体主义风格油画《猴神》，成交价为57万美元(估价30—50万美元)，一项画家作品的新价位产生了！但全场的最高价被瓦修多•格托纳在1975画的一幅无名作品（图录的封面）打破，这件作品被一位匿名的纽约印度亨治基金会经理以147万美元买走(估价60—80万美元)。这虽说是画家作品的新价位，不过佳士得方面仍然有些失望，因为此前认为这件作品成交价将追涨到估价的两倍之多。画家苏萨在1962年的无名作品被一位匿名的香港私人藏家以80万美元的价位购得，是之前估价的两倍。拍卖图录封底的作品是一件不锈钢烹调罐做的垂悬的塔的雕塑，是当红艺术家斯波霍•古普塔的作品（这件作品曾参加了2005年威尼斯双年展的军火库展中罗莎•马丁策划的「永远是微小的进步」的展览）。作品最终被纽约收藏家瑞比尔•辛哈以14万美元买走，远超出原先2万到3万美元的估价。
在纽约，位于洛克菲勒中心的1230大道的西蒙&思切斯特大厦的第20层是最凉爽宜人的新展览空间，在一个充泻着自然的光线以及市中心曼哈顿区醒目的远景和未完工的水泥地办公空间里，纽约佳士得在这摆放了36件唐纳德•贾德的作品，作品涵盖了罕见的1962-1963年的艺术家早年时期到1988年惠特尼博物馆举办的回顾展的作品，其中有一大堆错综的胶合板垒成的作品是在1994年艺术家死之前一年所做的。4月3日起至5月9日为公众预展日，但参观者必须携带身份证和特别证件才能参观，作为佳士得「春季战后及当代艺术」专场部分之一，贾德作品的拍卖收益将有望超过2000万美元，这些资金将捐赠给贾德基金会。对于基金会资金的用途，新任董事巴巴拉•亨特•迈克兰娜汉说：“由于要给贾德的作品整理出册，需要做个与此相关的口述文献项目，并准备在SoHo区的101春天大道重建贾德的故居和画室，作为公共博物馆对外开放。”
一些观察家曾建议基金会可以更为妥善地来操作私下向博物馆和买家出售艺术品，但包括贾德的儿子弗莱文•贾德和女儿瑞娜•贾德在内的董事会决定采用「拍卖」这一更为快捷的方式来运作。于是，艺术市场闻风而动，根据一个知情人的消息透露，佳士得方面已经对其中大部分艺术品产生了兴趣！
（原载ARTMARKETWATCH） 陶大珉 编译
兴盛的国际艺术市场的风向标显然箭指远东，2006年3月底到4月初纽约苏富比上演的「亚洲艺术周」清晰地表明了这一态势。苏富比共宣布了5165万美元(包括佣金在内)的四场亚洲艺术品系列拍卖会的交易成绩，一举突破了苏富比历年的成交记录。最高价是一件来自中国的元青花，品相绝好，罐身装饰着牡丹、翻卷的莲花和波浪，在3月30日「中国瓷器和手工艺专场」上被一位匿名的亚洲私人买家用472万美元的高价买走。整场的成交价最终定格为1573万美元，这又成为是苏富比拍卖行的一项新纪录。
在苏富比3月28日的「杰克收藏喜玛拉雅绘画」拍卖会上，一幅尺寸巨大属于前辈僧侣和大师的早期西藏唐卡（公元1200年），以比60万美元的预估价多出近两倍的113万美元的高价成交，创造了西藏艺术品的新价位。杰克收藏的120张绘画作品成交总额达到905万美元，远远超出拍前估价几倍之多！3月29日进行的苏富比「印度及东南亚艺术」专场，共拍得1363万美元业绩，这场拍卖全由印度当代艺术主导，十幅高价拍品都是印度的当代作品。最高价是表现主义画家瑟德•贺特•芮泽在1972年创作的抽象作品《塔婆湾》，以147万美元(估价80—100万美元) 高价被电话委托买走，其它成交纪录被刷新的还有80万美元的贾德熙•斯威明森作品、71万美元的阿卡巴•潘当斯作品和54万美元的瑞恩•库玛作品。在拍卖图录封面上刊登了一位「重要的当代艺术家」——泰伯•马斯塔的作品：《坠落的鸟儿形象》(1988) （画家马斯塔和芮泽都是1947年成立的“进步艺术家”团体的成员之一，其他成员还包括弗兰西斯•牛顿•修泽和迈伯•菲达•贺森），这件作品最后被纽约亨治基金会的经理罗杰弗•乔德瑞用124万美元(估价80—100万美元)买走。一位经验丰富的买家会后说到：“细心观察，市场上对印度现代艺术的追捧热潮，显然受到许多富裕的海外印裔人的人为支撑，那其实就像在家里等待升值一般！”
3月31日是值得关注的一天，苏富比举行了「亚洲当代艺术」的专场拍卖会，在超越了800万美元的估价后，整场的成交额最终定格为1322万美元！这是约240件来自亚洲地区的当代艺术作品首次集体亮相，成绩相当骄人，这也是纽约苏富比成功地销售中国当代艺术的一个标志。苏富比声称在现场至少有12位买家在争夺那件成为会后最高价的作品：张小刚的《家族系列:同志第120号》。（画家在1998年画了这幅作品，画面表现一位冷漠的亚洲青年模糊的肖像。张小刚的《家族系列》特色在于每张肖像画的局部会有一小处污渍，象征着「将来已经被过去所污染」）最终这件大作以近98万美元的高价，敲槌成交。虽然那位买家拒绝透露自己的身份，但苏富比方面还是认出他是位新加坡的私人买家，张小刚另二幅作品也超出预估价，分别是48万美元和41万美元。目前，纽约的迈克斯•波太奇画廊同时展出了张小刚自90年代中期以来的作品（当时画家大件作品的画价就达到3万美元以上），同期展出的还有画家为作画准备的照片素材作品（售价为9500美元），但在周五成功拍卖之后，这些综合媒介作品便被买家抢购一空，该画廊计划于4月18日开幕的北京分馆——「北京公社」推出张小刚的新作展，馆长兼评论家冷林成为此次画展的策展人。苏富比还为其他21位中国艺术家创造了新的画价，包括40万美元的徐冰装置作品、40万美元的张洹行为作品、30万美元的刘小东画作、27万美元的方力钧作品、26万美元的陈逸飞的画作，其他还有王广义的24万美元、杨少斌的1 3万美元和刘国松水墨作品14万美元、刘丹彩墨画11万美元以及7万美元的王克平的雕塑。现场的拍卖师托拜斯•迈尔说：“我当时环顾会场，惊奇地发现场内挤满了来自亚洲的和欧美的举牌人，可以看出大多数买家人都经验不足，他们需要阅历丰富的艺术品拍卖的从业人员来给与咨询。”
在纽约苏富比拍卖进行一半时，香港苏富比在2006年4月7日到10日同样举行了连续四天的七场拍卖会。尤其在4月8日的第四场——「当代艺术专场」中出现了87位亚洲艺术家的共133件作品，其中包括北京艺术家尹朝阳的《红旗》，估价为100—150万港币（约合12—19万美元），画面全部用红色画出，表现出一个戏剧化的天安门广场的景象。画家刘野的落日前抽烟女孩的画作，被估价到80-120万港币（约10-15万美元）。
由于受到纽约苏富比拍卖成功的消息振奋，苏富比拍卖行趁势公布了一些人事变动，宣布将聘用扎拉•波特•希尔来管理苏富比的印度及东南亚艺术部门（波特•希尔自2000年以来一直担任伦敦佳士得南肯辛顿部门的亚洲艺术品专家一职），而原苏富比印度及东南亚部门主管罗宾•迪安现已担任为苏富比资深顾问小组成员，来确保苏富比现当代艺术品的拍卖。苏富比表示仍会继续重视与戴迪巴•彭迪的合作，因为他既是一位关注现当代印度艺术的收藏家，同样也确保了苏富比拍卖取得良好的业绩。
而同样，纽约佳士得举行的「亚洲艺术周」也创下一项拍卖的新纪录，所有七个场次拍卖成交总价逾4621万美元之巨！3月28日的佳士得「日本艺术」专场拍卖估价约456万美元，最受关注的是一对17世纪日本早期画派风格的六面屏风，最终的成交价超过了96万美元，其中还包括了从大都会博物馆提供的58件的艺术品，1万8000美元的那套日式盔甲成为了大都会藏品的最高价，总共拍得了30万美元；同一天的「韩国艺术」专场拍卖了罗伯特•摩尔名下总价达到217万美元的艺术品；在3月29日的「J&J收藏中国鼻烟壶」的拍卖成交了371万美元；当日的「伊夫林•安妮伯格•霍尔收藏的中国艺术品」也达到百分之百的成交率，总价接近550万美元；而常规举行的「中国瓷器及工艺品」拍卖的成交额也达到1086万美元，全场最高价是一件14世纪的元青花双葫芦瓶，最终以203万美元敲槌成交。佳士得在之后3月30日举行的「印度及东南亚艺术」专场拍卖也达到百分之七十九的成交率，交易金额约为377万美元。
受到外界颇为关注的3月30日佳士得「现当代艺术专场」，交易额惊人地跃升到了1562万美元，全部168件艺术品中有百分之九十九的找到了买家。拍卖现场挤满了大量来自印度的商人、收藏家和观众。在这群买家之中有位新印度教徒——迪帕克•乔帕，他买了一幅现今90岁高龄的穆斯林画家贺森的作品（贺森最近被迫搬家到迪拜，因为他的一幅画有裸体印度母亲的作品被宗教激进份子认为冒犯了印度教徒的感情）。全场最高价的贺森作品是另一幅在1979画的描绘战车搏斗的新立体主义风格油画《猴神》，成交价为57万美元(估价30—50万美元)，一项画家作品的新价位产生了！但全场的最高价被瓦修多•格托纳在1975画的一幅无名作品（图录的封面）打破，这件作品被一位匿名的纽约印度亨治基金会经理以147万美元买走(估价60—80万美元)。这虽说是画家作品的新价位，不过佳士得方面仍然有些失望，因为此前认为这件作品成交价将追涨到估价的两倍之多。画家苏萨在1962年的无名作品被一位匿名的香港私人藏家以80万美元的价位购得，是之前估价的两倍。拍卖图录封底的作品是一件不锈钢烹调罐做的垂悬的塔的雕塑，是当红艺术家斯波霍•古普塔的作品（这件作品曾参加了2005年威尼斯双年展的军火库展中罗莎•马丁策划的「永远是微小的进步」的展览）。作品最终被纽约收藏家瑞比尔•辛哈以14万美元买走，远超出原先2万到3万美元的估价。
在纽约，位于洛克菲勒中心的1230大道的西蒙&思切斯特大厦的第20层是最凉爽宜人的新展览空间，在一个充泻着自然的光线以及市中心曼哈顿区醒目的远景和未完工的水泥地办公空间里，纽约佳士得在这摆放了36件唐纳德•贾德的作品，作品涵盖了罕见的1962-1963年的艺术家早年时期到1988年惠特尼博物馆举办的回顾展的作品，其中有一大堆错综的胶合板垒成的作品是在1994年艺术家死之前一年所做的。4月3日起至5月9日为公众预展日，但参观者必须携带身份证和特别证件才能参观，作为佳士得「春季战后及当代艺术」专场部分之一，贾德作品的拍卖收益将有望超过2000万美元，这些资金将捐赠给贾德基金会。对于基金会资金的用途，新任董事巴巴拉•亨特•迈克兰娜汉说：“由于要给贾德的作品整理出册，需要做个与此相关的口述文献项目，并准备在SoHo区的101春天大道重建贾德的故居和画室，作为公共博物馆对外开放。”
一些观察家曾建议基金会可以更为妥善地来操作私下向博物馆和买家出售艺术品，但包括贾德的儿子弗莱文•贾德和女儿瑞娜•贾德在内的董事会决定采用「拍卖」这一更为快捷的方式来运作。于是，艺术市场闻风而动，根据一个知情人的消息透露，佳士得方面已经对其中大部分艺术品产生了兴趣！
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一群煞笔
